片场色彩管理提升制作品质——看看这些电影人怎么说(上)

影视制作

数字技术助片场色彩管理迈上了一个全新的台阶,并为指引摄影指导(DP)工作提供了基础图像控制方法。片场色彩管理在提升制作品质方面的作用一直是业内关注度很高的话题。在这篇ICG杂志文章中,我们来看看一些电影人对片场色彩管理是怎么看的。

根据预算规模大小,如今的影视制作通常采用两种不同方式。在制作时间和预算都充裕的情况下,DIT和DP可以通力合作,建立一套片场工作流以获得最优图像。而在另一种制作方式中,制作组会采用后期制作团队创建的工作流,这样DP依然能做出创意选择,但也不会超出有限的预算。这两种工作方式都非常依赖人员配置,也非常依赖工会认证的DIT管理片场工作流。

派拉蒙与Skydance公司合作出品的影片《终结者:创世纪》(Terminator Genisys)同时使用到了以上两者:第一摄制组的片场系统是由DIT瑞安·昆克尔曼(Ryan Kunkleman)和DP克莱默·摩根索(Kramer Morgenthau,ASC)设计的,而第二摄制组则采用了Technicolor的DP Lights 2系统和Technicolor风格LUT,为工作提供了一个良好且稳妥的起点。

“我们用Arri Alexa XT的ArriRaw格式拍摄了这部电影,”昆克尔曼回忆道,“由于目前摄影机有局限性,而且我们采用的是既定的定制工作流,我们必须选择监视器输出合法LogC信号。然后信号将传输回我的DIT车,由BlackMagic StudioHub系统路由到Fuji IS-Mini上,并由Pomfort LiveGrade软件控制信号。”(该系统基本上与《落魄大厨》(Chef)中昆克尔曼为摩根索使用的系统相同。)

“瑞安的配置使我们能够捕捉到实时信号的一些小片段,这样我们就可以在当天晚些时候拿它们作参考,进行色彩匹配和布光参考,”摩根索解释道。昆克尔曼还提到,实时调色功能能给剧本的每个不同部分定制风格。“在我们制作‘终结者’这个角色眼中的视界风格时,克莱默和我能够迅速调出一种红色的高对比度单色风格,从而帮助他和导演一同打造这场戏。”昆克尔曼说。

第二组摄制组往往跟着第一组进入某个镜头的拍摄,DIT丹尼尔·科伦贝拉(Daniele Colombera)以他自己独特的方式运用Technicolor DP Lights 2。

“为了进行匹配,参考(使用不同调色系统的)第一组的调色是有必要的。”Technicolor的片场服务主管迈克·莫斯特(Mike Most)表示,“由于我们给两组用的都是基于Colorfront产品的Frame Logic样片系统,我们可以把来自第一组DIT的调色导入样片系统,并针对匹配目的进行修改,负责这部分工作的是样片调色师布伦特·格里尔(Brent Greer)。随后布伦特会将这些修改好的调色和图像一起交给丹尼尔,丹尼尔可以直接把它们导入DP Lights 2作为工作起点。这反过来又让两个摄制组和我们制作的样片之间有了更好的一致性。”


出处:Pauline Rogers | ICG Magazine

翻译:Charlie | 盖雅翻译小组


系列阅读:片场色彩管理提升制作品质——看看这些电影人怎么说

views
影视制作
QC系列文之混叠与摩尔纹

〖更新至4-6〗混叠效应非常普遍,本文将探讨这种错误的技术背景及原因,并聚焦于如何使用Silverstack来确定来源,以及如何预防。

影视制作
视效指导与DP的关系

〖更新至1-6〗在这种数字工作流中,“拍摄”和“后期”之间的区别变得日益模糊,机内捕捉的画面,与后期完成的内容之间的区别经常被混淆。

影视制作
用数字调色:何时使用色彩示波器(以及何时不使用)

色彩示波器能帮助你评估图像的客观元素——例如亮度、色彩饱和度——从而帮助你更快地做出主观创意决策。