不意外的是，勒瓦兹说他和洛纳根在影片最后一卷最关键的一场戏上花了很多时间，这场戏是李和兰迪（米歇尔·威廉姆斯-Michelle Williams饰）之间精心编排和表演的对话。首先，这场戏是外景戏，所以电影制作者们花了很多时间在云层移动之后拍摄威廉姆斯讲话的镜头，以尽可能地与阿弗莱克较早的镜头相吻合。但这场戏也发生在从冬季到春季换季时，对色彩的调整有助于获得一种过渡式的风格，以符合剧情的时间结构。
“我们花了很多时间在让画面偏暖偏冷，以及增加饱和度或去饱和上，”勒瓦兹说，“我们想出了一种介于两者之间的风格，既不过分偏冷，也不过分偏暖。你现在再看这部影片，会以为我们并没有付出那么多的努力来实现我们想要的风格。”
当被问及处理特定场景或镜头是否存在争论时，勒瓦兹表示争论很少。“我们没怎么争，因为我们真的做了很多尝试。”他解释道，“我们尝试了非常暗的风格，也尝试了非常亮的风格，最后一切都取得了平衡。这对我来说绝对是一次全新的体验，因为我们有相当长的工作时间。当然，这是种很奢侈的做法。不过我们并没有为某些具体场景创造出全新的影像氛围。”
喘息空间
然而，这部电影具有一种非常明确的情绪——它带着反思，但并不压抑。影片的叙事过程断断续续出现了一些间歇，会出现古典音乐配乐的外景镜头，为观众提供了一种在激烈情绪之外的喘息空间。勒瓦兹说，这些间隙时刻与电影明确的地理位置感有关。“我们花了很多时间在外景镜头上，那些都是很美的镜头，”他说，“很多镜头在不同季节之间转换，但你不会察觉到这一点。当你观看这部电影时，有时你会质疑自己是处在时间线的现在还是过去，直到抵达那个揭示真相的中间点为止。而且我觉得，间或出现的那些美丽镜头会给你带来点清新气息，让大家都有喘息片刻的机会。”
从剧本创作过程到摄影，再到剪辑和后期，这也只是众多创意决定中的一个罢了。但这个决定帮助赋予了《海边的曼彻斯特》经过精心调整的独特基调。最终得到的结果，是一个能引发强烈感受而不觉得被操纵的故事。它以字面和抒情意义上的明亮刺破了隐喻上的黑暗。影片带给你的，是一次富有张力但绝非彻底绝望的观看经历。
出处：Bryant Frazer | StudioDaily
编译：Charlie | 盖雅翻译小组
分类：影视制作
