随着虚拟制作得到广泛应用，相比以往DP加入传统前期准备的时间，现在他们需要更早加入项目的准备日程。

——杰伊·霍尔本（Jay Holben）

DP与美术指导和美术部门的创意合作关系对于一个成功的项目来说至关重要，无论是何种类型的项目。他们在布景、色彩、质感、场景光集成等方面进行协商。而在虚拟制作中——更准确地说是，应用摄影机内视效（ICVFX）的项目，如LED墙环境——存在一种实体（实景）美术部门和虚拟美术部门（VAD）的混合。

实景（美术）部门的工作人员负责处理每个项目的传统布景需求，而VAD的工作人员则负责处理LED墙上出现的虚拟空间的布景/背景元素。虚拟布景和实景一样，同样需要进行美术设计、艺术设计、布景装饰、道具制作、布景搭建、绘景和创建质感，并且这些元素必须在规模、色彩、质感和维度上与实景美术部门的工作相匹配。

在DP、实景美术部门和VAD的共同努力下，他们的共同成就能让实体影棚中的真实世界与LED墙上渲染的虚拟世界完美融合，让观众难辨虚实。

DP普罗布斯特拍摄王嘉尔以及舞者夏木美亚、比安卡·瓦勒、凯莉·蒙托亚和赛琳·哈罗，而灯光师尼扎尔·纳吉正在操作架在挑杆的交互式爱图仕MC LED灯。

关注前期准备阶段

在涉及蓝幕或绿幕的传统合成项目中，虚拟元素由后期制作艺术家在主体摄影工作杀青很久之后才创建出来。这就意味着在片场，DP必须要猜测如何布光以及合成他们的摄影元素，以匹配后期制作出的内容。

但在ICVFX和虚拟制作项目中，情况正相反：所有的虚拟元素都在开拍前就制作好，这样才能把它们应用在片场，并与实拍元素（包括演员）同时拍摄，这样做的目的是实时制作最终的摄影机内合成图像。

这样做可以带来显著的好处，其中最重要的好处就是它消除了蓝幕和绿幕拍摄所涉及的猜测，让DP和导演能够更精确地（在片场）控制图像。但这也需要在前期完成更多工作，理想情况下，减少后期进行的工作。这一前期准备工作不仅包括构建数字资产，还有实体资产。传统美术部门必须早于开拍前很多时间就制作好定制布景元素、道具和服装，因为这些实体元素需要进行设计、审批和搭建，并留够充足时间扫描和再现到虚拟世界中。这是非常关键的一步，能确保虚拟道具和置景能匹配真实世界的物品，让观众无法察觉虚实之间的过渡。

这也要求制片部门比以往更早聘请道具团队、搭建团队和置景师。这需要虚拟美术部门和实景美术部门之间持续沟通——因为如果在最后一刻才来购买道具或布景会给虚拟部门带来很大问题。相反，如果必须有一个与实景匹配的部件，虚拟艺术家不能直接将库存物品（如家具和灯具）合并到场景中。

这种工作流还要求，影响电影摄影的决定——包括场景光、窗户的位置和大小、阳光的方向和强度等——必须在前期制作的早期做出。

正如迈克尔·戈伊（ASC，ISC）——他在Netflix剧集《降世神通：最后的气宗》中担任DP、监制和导演——在近期的一次通信中对我所说的一样：“随着虚拟制作得到广泛应用，相比以往摄影指导（DP）加入传统前期准备的时间，现在他们需要更早加入项目的准备日程。理想情况下，拍摄电影的DP和拍摄或帮助设计用在LED屏上的资产的是一个人，这样能确保太阳的位置，或另一种主光光源处在正确位置上，让虚拟布景的布光对达到项目所需的情感和效率产生积极作用。”

“虚拟制作资产，即使是那些拍摄出来而非计算机内生成的资产，也需要DP来调节色彩和对比度，然后再发送至虚拟影棚进行加载，”他继续说，“所以，DP的日程需要包括间断的准备过程，这样能够为项目的视觉手法构筑牢固的基础。”

为拍摄保驾护航

克里斯托弗·普罗布斯特（ASC）曾拍摄过20多个ICVFX项目，并在今年早些时候为美国电影摄影师虚拟制作大师班开展了一次研讨会。他是洛杉矶的Synapse Virtual Production公司的首席创新官和共同所有者，这家公司运营着自己的LED ICVFX影棚，并与其他LED影棚进行咨询和协调。普罗布斯特和我最近谈到了DP与VAD的关系。

“在进行实拍时，”他说，“DP通常会勘景，查看一天中的不同时刻，寻找最佳的拍摄时间、想要的拍摄角度和方向，并评估任何可以利用的现有场景光——所有这些工作在虚拟制作中依然适用。导演和DP可能通常会与VAD团队进行几次会议，并能够对创建的不同3D环境进行虚拟勘景。理想情况下，这时DP可以发表看法，提到任何可能的拍摄角度、该场景的虚拟布光方式——并最终与实拍布景的布光方式相结合。”

“理想情况下，DP和艺术家在前期制作中就会合作，对场景的布光补充他们的观点和品味，并在那时就解决任何潜在的问题。”

“也许你会要求在布景的一侧有一扇窗户，因为你知道有一个角色要坐在桌子旁，有了角色肩膀上方的这扇窗户，在角色的一侧会有偏冷色的日光，你可以在对面的墙上添加一个带有暖光的虚拟光源，在虚拟世界中增加色彩对比，这种对比还可以通过现场的布光延伸到现实世界。作为一名DP，我清楚那扇窗户的最佳位置和墙面光源的高度，因为我清楚我们要拍摄的镜头是什么。”

“因此，在为虚拟制作项目进行准备或咨询时，作为DP，我的工作就是帮助解决任何潜在的故障，并为拍摄保驾护航——我不希望任何人的项目在虚拟制作上出现问题。进行任何虚拟制作资产的审查的一部分原因就是要确保它在拍摄时具有良好的性能。”

“例如，虚幻引擎拥有强大的功能，它可以创建复杂的世界和逼真的环境，但光线追踪和渲染需要以目标帧率实时进行。你在VAD的计算机上查看环境是一回事，但当你在大型LED虚拟影棚中查看又是另一回事。在VAD中查看时，它可能会达到每秒24帧，但当你把它投在墙上时，它可能突然只有10fps。所以，我会尽量确保艺术家们优化他们的帧率负荷，使其至少达到我们所需帧率的两倍。这意味着如果我们在片场要以48fps的速度拍摄，那么我的帧率负荷需要达到96 fps，才能确保我们在影棚上拍摄时能达到这个目标。”

（未完待续）

出处：Jay Holben | 美国电影摄影师杂志

翻译：Katja | 盖雅翻译小组