被著名影视杂志《Hollywood Reporter》大赞“惊艳”的迪士尼《奇幻森林》以其逼真的特效著称，获得了第89届奥斯卡最佳视觉效果奖。它用童话的视角讲述了异族人群求自我认同的故事。

〖更新至5-10〗虚拟制作探讨第二弹。

虚拟制作的全球化发展。

视效和 ICVFX 的应用领域。

第一部《指环王》（The Lord of the Rings）上映居然已经是二十多年前的事了，当初这位名不见经传的新西兰导演，为爱发电的项目成为了经典永不过时的三部曲。

在这种数字工作流中，“拍摄”和“后期”之间的区别变得日益模糊，机内捕捉的画面，与后期完成的内容之间的区别经常被混淆。

视效制作越来越多地融入到电影制作的过程中，这使得摄影指导（DP）和视效总监的合作关系比以往任何时候都更加紧密。

先选歌单再写剧本，胶片实拍现场就剪？！

尊正洞察 ‖ 现场调色也是辅助布光的重要工具。但其功能不限于此。

尊正追求创新突破，致力于成为文化与技术的结合者和破圈人

尊正洞察‖《丛林奇航》动作捕捉，尊正幕后精准监看

拳拳到肉，刀刀致命——尊正监看

每一场都有各自的风格和手法，所以不是每次歌舞都只是原色大乱炖。并且通过DI后期还需要许多精修

一年一度的奥斯卡颁奖典礼又来了，今天就让我们来看看有哪些耳熟能详的佳作是尊正监视器参与制作的吧~

作为宽荧幕HDTV的标准宽高比，1.77:1是当今使用最普遍的宽高比格式。我不建议用1.77:1拍摄所有叙事电影，建议把它严格用在电视/数字/广播项目中。

迪士尼21世纪最重大的战略之一就是将自家的经典动画翻拍真人版。那么，当迪士尼启用了一位作品总是“贼里贼气”的导演来把合家欢迪士尼公主故事再次搬上大银幕，又会碰撞出什么火花？于是，2019年观众们在电影院看到了拍出《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》《大侦探福尔摩斯》的“野路子”导演盖·里奇献上了“小贼公主奇遇记”——真人版《阿拉丁》。

《曼达洛人》这部剧不必多说，作为迪士尼+的高光神剧，它在上线之时刷屏般占领了影视行业的各大头条，甚至还开发了“Stage craft”这个震惊业界的新技术，直接用一块LED屏幕代替了绿幕。殊不知，使用这项新技术也带来了新挑战，《曼达洛人》剧组可谓是摸着石头过河，这个过程中又有什么值得留意的新经验呢？我们一起来看看。

在迪士尼+剧集《曼达洛人》的制作过程中，不少传言称，该剧利用了开创性技术，成为史上第一部实景真人制作的《星球大战》电视剧。制片人乔恩·费儒曾对媒体简单提过制作流程。他表示，剧集使用了一种利用大型高分辨率屏幕制造虚拟背景的新技术。费儒希望观众能更多地关注故事而非技术，所以在第一季播完前，我们大概是看不到什么技术相关的幕后揭秘了（费儒对《奇幻森林》和《狮子王》也是这么做的）。

过去十年是有史以来电影产业变化最大的十年，而且它的余波仍在持续。到下一个十年的尽头，电影院是否还会存在？这很难说。如果电影院还存在，那它会以什么方式呈现呢？说不定到2030年，Netflix能直接把虚拟现实版的蜘蛛侠冒险影片传送到你的大脑上。在展望未来之前，让我们先看看过去十年能给电影产业什么启示。

迪士尼“真狮”版《狮子王》于近日上映，在美评价呈两极分化态势：支持者对其将动物活灵活现呈现于银幕的视觉技术赞美有加，但批评者认为新版无法以技术掩盖影片整体效果违和、空洞甚至古怪的观感缺陷，新版艺术价值远逊于经典原版。