作为好莱坞知名“天才”导演,保罗·托马斯·安德森以其独特的作者性和电影美学为人所熟知。其数部长片作品几乎都由他自己担任编剧、导演和制片,充满着对不同年代背景与故事题材的尝试。尽管作品数量不多,但每一部均质量上乘,可圈可点,甚至可直入影史经典佳作行列。
有报道称,名导保罗·托马斯·安德森的第九部长片,一部背景设定在20世纪70年代圣费尔南多谷的喜剧电影,将从焦点影业转投米高梅。安德森将通过他的Ghoulardi电影公司参与制作。
说到电影,“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言,谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步,“talk the talk”,至少在语言上要理解其中的“门道”。
〖完〗虽然本文写于疫情大爆发的2020年,但其中不少建议不仅可以给暂时没活儿干的电影人以借鉴,还能给比如寒暑假中的电影专业学生,甚至是想要转行进入影视行业的人以启发。
〖完〗在长达几十年的电影发展史中,电影的宽高比因各种原因多次改变,但主要是为了获得更戏剧性的构图。从上世纪50年代开始,电视的发展对电影宽高比的改变产生了深远影响。
在本文中,您将认识两位优秀的女性影视调色师:Jodie Davidson与Shanna Maurizi。她们分别参与过的影视项目有:《魅影缝匠》、《纪念品》、《无遮之地》与《Sunken Treasure》。
为了让视觉语言在乱序拍摄中保持一致,4位DP色彩最终由Company 3的高级调色师汤姆·普尔和片场DIT贾斯汀·斯特普托负责。
任何时候只要使用了人造布光——这也是电影制作最普遍的情况——都有可能让事物看起来不自然。有的电影人将这种不自然发挥极致,用特定的布光技巧创建人造世界,而另外一类电影人将布光作为一种表达手段。我们通过几个电影中的布光范例看看不同电影人如何为他们的场面调度增添视觉光感。