为什么电影制作者要采用过肩镜头?它们能向观众表明两个角色至少身处于同一场景中吗?过肩镜头是电影和电视中最常用的镜头之一,但它总是在没有适当运用高级电影语言的情况下被滥用。本文中,我们将分析一些过肩镜头的实例,好让你在运用此镜头时能够为其带来更深层次的情感概念。
我们现在可能都知道,现场虚拟制作已经彻底改变了电影制作。但投资搭建一座LED影棚通常是一项较大的资金投入——尽管这项投入可能会根据项目规模的不同而有所差异。
2022年,英剧《疼痛难免》(This Is Going to Hurt)横空出世,凭借鲜活的角色、喜剧笑点和精良的拍摄,赢得了观众的好评,豆瓣评分高达9.4。
《疼痛难免》由后期制作工作室Cheat负责SDR调色。调色采用了Davinci Resolve Studio三GPU工作站,监视器则使用了尊正XM311K监视器。
Eyeline Match:(视线匹配)是通过连续性剪辑,在两个镜头之间创造出前一个镜头中的角色在看下一个镜头中主体的剪辑技巧。那么常用的实现匹配技巧有哪些呢?
或许你正在找不同类型的电影摄影镜头取景列表,或许你需要一些知名的例子来清楚地解释什么时候和为什么要用某种特定的镜头。本系列文章将提供这样一个镜头列表给你用作下个拍摄项目的参考。