拆解“低对比度”风格(下)

影视制作

图片来源:21 Laps Entertainment

了解了背景后,就容易理解为何大家都倾向用更精密的工具来保存更多色彩细节。但这并不是说对比度越小越好,重点是要打造更好的对比度。下面是我用的方法:

通过调高光和阴影来打造对比度

在给这个镜头调色时,我发现低曝光状态下的画面质感很好,不过调色前画面看起来脏脏的,色彩值被过度压缩,显得非常跳脱。在第二个版本中,我把一小部分高光范围的曝光往上调了,就能在不损失细节的前提下打造更好的对比度效果。

调色前 :

图片来源:cullenkelly

调色后:

图片来源:cullenkelly

通过调节画面的某个部分来打造对比度

对于这个画面,我想强调光源的倾泻方向,所以在右上方加了一点柔和的渐变效果,还把曝光降低了,让整个房间的轮廓更加鲜明。

调色前:

图片来源:cullenkelly

调色后:

图片来源:cullenkelly

通过调节色调来打造对比度

另一种方法是通过强调相邻物体间色调的不同来打造对比度,最著名的一个例子就是“橙青色调”了:把肤色调暖,把背景调冷,打造一种色彩间的界限感。下图调色后的画面把暖色区域调得更饱和,在白色区域加入蓝色,以此打造对比度。

调色前:

图片来源:cullenkelly

调色后:

图片来源:cullenkelly

无论是用哪种方法来调节对比度,总体逻辑都是强调画面中已有的特质,而不是凭空加上一些东西。

那到底什么是“低对比度”风格?于我而言,它不仅仅代表画面黑白之间的距离,还关乎画面中细腻的色调和质感。总之就是要在保护画面细节的同时打造对比度。(T)


作者:cullen kelly


相关阅读

拆解“低对比度”风格(上)

views
影视制作
Netflix《雷普利》另辟蹊径的摄影幕后

〖更新至3-7〗导演泽里安与DP艾斯威特为这部剧赋予了令人难忘的审美内聚力和激进的野心,摄影与布光充满趣味、冒险与惊喜。

影视制作
QC系列文之混叠与摩尔纹

〖更新至2-6〗混叠效应非常普遍,本文将探讨这种错误的技术背景及原因,并聚焦于如何使用Silverstack来确定来源,以及如何预防。

影视制作
用数字调色:何时使用色彩示波器(以及何时不使用)

〖更新至6-9〗色彩示波器能帮助你评估图像的客观元素——例如亮度、色彩饱和度——从而帮助你更快地做出主观创意决策。