在为这篇文章搜寻资料的时候，我无意中看到这个MV，很明显也是受了《去年在马里昂巴德》的影响。然后还有人直接就用电影的片段模仿原MV剪出了一段新的MV。
下面是原MV：
下面这个是用电影片段剪的新MV：
这个MV确实很好玩，但是不及电影拍得那么好。很明显，MV要跟上这部艺术之作的水准确实很难，但我还是很好奇到底是什么让我无法投入欣赏MV。我想答案就在于“精准”二字：《去年在马里昂巴德》无论是构图还是动作都精准到能够脱离现实，因此整个画面都十分吸引人。演员们像在演舞台剧一样，以动作配合运镜，而不是镜头跟着演员的动作在动。
这个MV在这方面就没有达到电影的水准。虽然很多地方相差不多，但是镜头表现就不像电影那么精准。例如MV里有几个等身高度的广角镜头，其透视看起来就有点不太对头，不知道是不是觉得用广角镜头来模拟一个人的视野太过平庸无聊，所以故意调整过。
有电影感的画面就是有艺术感的画面。这些画面远不是现实，而是对现实的一种解读。仔细想想，画面基本上都不是真实的，因为只要你用一个框把现实框起来，你就等同于将它从现实中抽离出来，并用自己的视角来讲述新的故事了。那既然都已经不再是现实，为什么不做到极致？为什么不更鲜明地脱离现实投入幻想去寻找最悦目的画面呢？你可以扭曲画面或者让它看起来更锐利一些，你可以让镜头运动平滑流畅，或者制造强烈的画面晃动。无论如何，最重要的就是找到最适合讲故事的视觉语言和镜头语言，然后让它贯穿整个故事。
我最近给一家公司拍了个广告，景象被酒杯扭曲之后映入镜头，这个广告在视觉上很不错，也很适合那款产品，不真实的画面反而变得十分吸引观众。扭曲的图像诉说了一个与众不同的故事，对一个广告来说恰如其分。
无论是拍广告、电影还是电视，永远要记得问自己：为什么要拍得真实？既然这件事情永远都不会是真实的，为什么不试试反其道而行之，努力向不真实的效果前进？另外，既然能事先提炼故事的核心，为什么要等到拍完才来做这件事？当你把这些方方面面都做到之后，电影感自然就来了。
最后我还想说一句：电影感就是刻意编排的图像，观众想看到的不是现实，他们想看的是你那个版本的现实。（T）
来源：ProVideoCoalition
翻译：盖雅翻译小组
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