当影评人安德鲁·萨里斯将作者理论提升到一个更高的水平时，他提出了三条基本规则：
1. 基本能力
“一个伟大的导演至少得是个好导演。”也就是说，作者导演的电影必须在技术上是过硬的。
连一些最基本的障碍都不能克服，肯定做不了作者导演。
所以，对不起了，托米·韦素……
2. 标志性风格
“一组属于同一导演的电影作品，必须带有某些反复出现的风格特征，这些特征就是导演的标志。”
这点很好理解。如果一个导演的作品不具备这个特征，那么他就不是作者导演。
以之前提到的导演为例：你只要看一眼，就知道某部电影是霍华德·霍克斯的电影。霍克斯的例子非常典型，因为他制作的电影跨越了各个类型。你甚至可以说他是给每一种类型电影奠了基。
原版《疤面煞星》，黑帮片： 
神经喜剧《育婴奇谭》： 
《红河》，西部片： 
还有冒险片《逃亡》和《天使之翼》……
霍克斯的作品，一部接着一部，都是定义了电影类型的经典之作。而它们的共同点是什么? 是霍克斯自己的标志性元素。
值得注意的是，霍华德·霍克斯并没有得到同时代的同行们的肯定。
3. 内在意义
“内在意义是从导演的个性和他的作品之间的张力推断出来的。”
萨里斯提出这点的意思似乎是，导演内心深处的东西必须通过其电影表现出来。
了解这点仅有的几个途径之一，就是去了解导演为拍摄这部电影所经历的一切。他是否不得不与制片厂进行激烈的抗争？他是不是反对剧本？影片中有没有什么跳出原本风格框架的特别时刻，给人感觉是电影制作者本人的一小部分从影片中冒了出来？
试图寻找一位导演作品中的内在意义可能并不容易。我们很难知道他们是不是在创作中想出了什么奇怪的元素……也很难知道制作中哪里发生过奇怪的小意外。
这是定义作者导演的最后一条规则或指导方针。
而正是由于这些规则的模糊性，后续引发了一场可能还会持续下去的大辩论……（T）
来源：StudioBinder
翻译：盖雅翻译小组
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