影视制作
图片来源：华纳兄弟
我在2014年加入剧组，先和导演George Miller见了一面，探讨了画面构想。他的思路很清晰，开门见山地说：“色彩应该是饱和的，夜景应该是蓝色的。”需求如此明确，我求之不得。George过去30年看过太多特效大片，发现它们都清一色地用欠饱和的风格，大家想另辟蹊径，所以要让画面看起来丰满饱和。
人类大脑80%的注意力都会集中在角色的眼睛上，所以我们要让角色的眼睛看起来清澈生动。
另一个方面是要让每个镜头看起来有一种虚拟世界的感觉。在拍夜景的时候，我们试了写实的风格，加入了银色的质感，但最后发现，还是那种饱满蓝色的夜晚是最适合的。
加入颗粒感
图片来源：华纳兄弟
为了把握整个系列的基调，我在开始工作之前把原版都看了一遍。首先，我要注意的是保证画面的颗粒感，因为不能把画面做得过于假，还需要有一种粗糙的感觉。总体上讲，在打造风格的时候，我做了大量的锐化处理，大家很喜欢画面锐利的感觉。每个镜头的锐化都是单独处理的，为了引导观众视线，我们会对景框中的特定对象做锐化。
因为电影的多数镜头都是沙漠，所以观众很容易产生审美疲劳，对鲜艳色彩的追求就更有必要了。粗剪版出来后，我们浏览了一下，研究有没有方法能让风格更多变一些，从而对景物和情节作出区分。
做基本的色彩平衡
这部电影用Arri Alexa拍摄，我们用LUT把素材从C-Log转到了P3色彩空间，画面还有一点胶片模拟的效果。Alexa摄影机的动态范围很适合这部电影，镜头中的细节都很容易看到。首先我们用了printer light进行基础的色彩平衡调整，然后调整lift gamma gain，同时给景框中的一些对象加了对比度，这样在极端的环境中也能保留一些细节。(T)
作者：Eric Whipp
翻译：盖雅翻译小组
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