(不)可见的光谱:调色师马特·瓦拉赫专访(完)

IMG_256
影视制作

图片来源:Company 3

问:在你的经验里,像霍伊特、罗杰和莱纳斯这样的摄影师与调色师的合作方式是不是差别很大?

马特·瓦拉赫:每位DP确实差别很大。一些DP协作性更强,他们拍了一些东西就会跟你说“你想怎么处理这个,展示给我看看吧”,那就轮到你来发挥了,因为他们想要看到你有什么想法。有些DP的表达则更精确,他们会说“这个的效果看起来应该这样”,这时候作为调色师更多是技术操作。所以能和一群各不相同又才华横溢的摄影师合作,还能适应他们各自的工作流跟工作风格是很棒的体验。我和霍伊特只合作过那一部片,但即便如此,那是一部科幻片,你可以天马行空尝试各种布光,很多事情有很大发挥余地。罗杰的《银翼杀手》则是竭尽所能地实现拍摄构想,因为一定程度上是你定好了规矩的。

他们都有各自的拍摄手法,他们对光线的理解也各有千秋,对曝光的解读也截然不同。能见证这个过程会让你惊叹。对于制作样片,我最重视的就是能够到片场看他们工作,看他们布光并理解他们对光线的诠释,因为本质上光线就是摄影师的画笔。对我来说,观摩他们工作是最有收获的,因为那能让我理解如何实现他们想要实现的构想。

所有艺术家的成长都有不同时期和阶段,都经历过各种的工作风格,但作为一名摄影师,你一定要有很强的适应性,这就是我发现我如此热爱这个行业的一点。你不是为自己在工作,电影是集体协作的创作,所有一切都靠协作。不断寻找方法来调整你看待世界的方式去讲好一个故事,以及适应导演构想故事的方式——这是我在看DP工作时觉得最印象深刻的东西。


出处:Alex Broadwell | MUBI

编译:LorianneW | 盖雅翻译小组


系列阅读 :(不)可见的光谱:调色师马特·瓦拉赫专访

views
影视制作
影视内容虚拟制作的16个最佳用例

〖更新至4-5〗将实时计算机图形与传统电影制作技术相结合的创新拍摄方式。

影视制作
从何时开始,科幻片不再畅想美好未来了?

〖更新至3-6〗“丧世感”反乌托邦何以成为主流叙事风格?

影视制作
双 DP 谈阿方索·卡隆新剧《免责声明》:一种构想,两条路径

〖更新至1-11〗与其他剧集不同,这部 ASC 提名剧只有一位作者、一个方向和一个构想。