绝妙光线——浅谈虚拟制作布光

影视制作

布光控制、色彩匹配和部门间的紧密合作是虚拟制作布光的关键。

“准备好与比你预期多很多的部门进行整合吧,”这是来自杰夫·韦伯斯特(Jeff Webster)的建议。在虚拟制作方面,他可能是世界上经验最丰富的灯光师——曾参与过《曼达洛人》(The Mandalorian)《波巴·费特之书》(The Book of Boba Fett),现在又参演了《星球大战》(Star Wars)系列的最新作品《阿索卡》(Ahsoka)。

韦伯斯特的工作始于《侦察兵》(The Recce),当时是以VR做的。而现在,虚拟布景已搭建好并布好了光。“我们可以将实际的虚拟摄影棚LED墙和天花板叠加到虚拟环境中,这样我就可以看到我能透过墙顶或天花板在哪里安排真实的棚拍布光。”

《曼达洛人》第二季中,工业光魔推出了StageCraft虚拟制作平台的2.0版本

作为Lux Machina公司的虚拟制作总监,茱莉亚·卢(Julia Lou)与摄影指导(DP)和灯光师们密切合作。“我们一直与灯光师合作,建立可让他们从布光控制台控制光的系统。”她表示,“我们可以将从虚拟引擎出来的信号发送到控制台,这样它们就可以与物理光源进行互动,或在拍摄内容中给出提示,又或者驱动虚拟光源四处移动。”

虚拟光源是在LED墙上显示的白色(或任何其他想要的颜色)方块,作用是充当柔和光源。“我喜欢尽可能多地控制虚拟光源,”韦伯斯特说,“尤其是在给演员布光时。”他通过他的iPad和一套历经《星球大战》系列各个项目开发的“强大”系统实现这点,这套系统让灯光师能靠调整色温、RGB值或XY坐标来完全控制色彩,还能进行档数精确的光强度调整。

卢解释说,虚拟光源可通过各种方式制作动画,也能随着时间的推移改变形状、大小、强度或颜色。“我们也可以在虚拟光源上加上动画纹理,”她继续说道,“如果你想得到一些效果,比如火焰效果的话。”你也可以创建可移动遮光黑块,她指出,这种方法在夸张表现驾驶场景中的动态反射方面特别有效。

灯光师大卫·辛菲尔德(David Sinfield)已经在四个或五个采用LED墙拍摄移动车辆的项目中工作过了,其中最著名的是《007:无暇赴死》(No Time to Die)。“很显然,我们需要调整墙的强度和颜色,”辛菲尔德说,“例如,你可能会让天花板比你看到的实际的墙的亮度亮两到三档。”他还强调了与虚拟制作团队合作的重要性。“他们知道所有的技术是如何运作的,尤其是在你需要从中去掉一些红色,或在你需要做任何操作时。”

《曼达洛人》充当了虚拟制作技术的试验项目 | 图源:卢卡斯电影

背景中的虚拟布光是否可以改变取决于它是如何设置的。“我们可以在虚幻引擎内部进行固定或动态布光,”卢解释道,“如果它是动态的,我们可以在当天立即改变它。”任何固定布光的改变则必须重新渲染——不建议在拍摄日内进行。

韦伯斯特以多种灯具补充LED墙的光,包括“SkyPanel、Vortex、大型HMI灯的反射,诸如此类。任何支持XY色彩控制的灯我都喜欢用,单纯是因为这样我就可以更好地做匹配,无论是让我们的布光与虚拟摄影棚匹配还是反过来。”他还用移动灯具,比如GLP impression X5染色灯和ETC SolaHyBeam,后者的控光板有助于对准精确区域,而不会闪到屏幕。“控制好你所有的灯光,”他建议道,“溢光是你的敌人。”

考虑到这项技术的未来,韦伯斯特表示:“我希望我们能有全彩视频墙……即使它里面只有一个白色二极管,如果它是像SkyPanel那样的RGBW的话。那会是一次巨大的进步,我们可以得到更好的肤色调。”

工业光魔在《曼达洛人》中采用了虚幻引擎平台的实时渲染能力 | 图源:卢卡斯电影

出处:Neil Oseman | BSC

编译:Charlie | 盖雅翻译小组

views
影视制作
Netflix《雷普利》另辟蹊径的摄影幕后

〖更新至3-7〗导演泽里安与DP艾斯威特为这部剧赋予了令人难忘的审美内聚力和激进的野心,摄影与布光充满趣味、冒险与惊喜。

影视制作
QC系列文之混叠与摩尔纹

〖更新至2-6〗混叠效应非常普遍,本文将探讨这种错误的技术背景及原因,并聚焦于如何使用Silverstack来确定来源,以及如何预防。

影视制作
用数字调色:何时使用色彩示波器(以及何时不使用)

〖更新至6-9〗色彩示波器能帮助你评估图像的客观元素——例如亮度、色彩饱和度——从而帮助你更快地做出主观创意决策。