HBO视效艺术家黛布拉·邱-杰弗里带你一窥绿幕背后

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本文中,Filmmaker U采访了视效艺术家黛布拉·邱-杰弗里(Debra Khoo-Jeffrey)。我们与黛布拉谈到了她从马来西亚移民到纽约的经历、远程工作以及她在HBO做的各种项目。

黛布拉·邱是HBO位于纽约哈德逊城市广场总部的视效艺术家,在动态图形、动画、合成和转描方面有近20年的从业经验。她主要使用After Effects、Cinema 4D和Boris FX Mocha Pro工作。她的作品包括《从地球到月球》(限定剧)、《权力的游戏:最后的守夜人》和《第一头牛》(电影),以及为HBO、HBO拉丁美洲频道和HBO体育频道做过许多宣传片。

戈登·伯克尔(以下简称为GB):欢迎来到Filmmaker U!在我们的网站中,我们邀请了电影行业的顶尖人物前来讨论他们的技艺和他们在电影行业的工作方式。本周,我们请到了黛布拉·邱-杰弗里。感谢你来参加我们的访谈!

黛布拉·邱-杰弗里(以下简称为DKJ):谢谢你邀请我,很高兴见到你。

GB:很高兴见到你。你现在在美国生活,但你是在哪里入行的呢?

DKJ:2000年从墨尔本皇家理工学院毕业后,我开始学习计算机艺术。当时皮克斯刚刚开始推出跳跳灯,就是那个皮克斯做的蹦蹦跳跳的小东西。基本上我就是用电脑代替了用马克笔和纸张的传统手绘艺术。这就是我选择学习的内容。

GB:你来自哪里?

DKJ:我来自马来西亚。就货币购买力而言,它不像大多数国家那样强劲。因此,购置Adobe软件和 Flame Autodesk相当昂贵。我的第一份工作是在五大后期制作公司之一的HQ Pose。他们专门制作电视广告,而当时登喜路香烟的广告投放很广。那会儿动态图形设计师还并不真正存在,差不多方兴未艾。而从那时起,我学会了制作分镜、Photoshop,然后打印出来,然后开始做风格设定图(style frame)。然后再开始做文本图形元素供在线排字,那在当时是亨利负责的。

整件事特别有意思!我当时接触到了Flame,就心想:为什么每个人都管“烟”叫火(flame)?然后再过13年,我想是在2014年我移民到了美国。

GB:现在身处于一个新的国家,你如何开始从头开始重建你的事业?

DKJ:这还挺艰难的。我不认识任何人,没有人脉关系网。我知道LinkedIn在美国很多人用。于是我从那里开始,然后把自己的演示片上传到Vimeo,这对我来说其实是个明智的做法,因为人们开始雇我干活儿了。我起初从一家名为Creative Circle的招聘公司起步,因为如果你直接自己去上门推销你自己,你会被直接无视。在纽约,自由职业者的竞争性很高。一家公司将不得不筛选数百封电子邮件,你很难脱颖而出。

GB:所以人们是在Vimeo上看到了你的演示片,然后你就进入了那个世界?

DKJ:我尽可能地让我的演示片保持丰富多彩,确保里面包括了各种不同的项目。我做过一些无偿服务。浏览Kickstarter网站时,我遇到了两位正在制作动画短片的女性。她们创办了一家名为Traceback Studios的公司,我帮她们做3D合成,只为了解这些过程在美国是如何运作的。虽然全世界其它地方的帧率是29.97,美国却是23.98。连那都不一样!那是一次很棒的经历。

GB:我看到你为HBO做过一些活儿。你是怎么从Kickstarter项目转到HBO的?

DKJ:在几家公司做过自由职业者之后,我得说,能为HBO工作是运气使然,因为当时正好有个合适的时机。有人要离开HBO,而他们有几个紧急任务需要人处理。基本就是临时加班的活儿,他们疯狂找人去做合成师/动态图形艺术家来制作一些“球员”宣传片。我得去掉像NFL(美国全国橄榄球联盟)品牌标志之类的东西,因为他们不允许在直播中展示这些东西。当时他们能招进来做这个活儿的人不多。我很幸运。当时我和另外两位自由职业者竞争,而我被录用了。

GB:你刚才提到了Flame和Smoke。我记得在2000年代初Combustion就已经存在了。你现在使用的工具是什么?

DKJ:我尝试过一点点Combustion。我还不是一个基于节点工作的艺术家,而我的下一个目标是从Adobe软件过渡到Nuke。现在很多公司都在使用Nuke。但毫无疑问,我认为Adobe After Effects还是有前途的。Boris FX有很多新的插件,可协助After Effects用户适应和改进合成。我为HBO做的工作都是在Adobe上完成的。我以自由职业者身份为百老汇代理公司AKA NYC做过一些活儿。他们制作过《查理和巧克力工厂》《玛蒂尔达》和《哈利波特》。

GB:从创造性的角度来看,你觉得现在对你来说什么是3D领域或视效领域最具挑战性的事情?

DKJ:合理安排同时进行的不同工作是非常具有挑战性的。我有在做很多高端、高质量、高要求的项目。与此同时,每天又要参加如此多的课程和培训,有很多技能我必须跟着学。所以我觉得,最大的挑战就是努力做个多面手——你不能再只是个单纯的动画师。你不能太小众。你必须是个万事通。你什么都得知道一点。我担心那些大学毕业生,他们可能会需要很长一段时间来努力跟上行业的步伐!

GB:你在新冠疾病期间做了什么?你能够在家工作吗?

DKJ:我们什么都没错过!实际上,我们原本就计划在家里完成这项工作。当时已经有工程师在场外进行测试。所以一旦发生这种疫情带来的突发情况,我们被告知只需要把我们的笔记本电脑带回家就行。我们着手安装自己的电脑,并能够以某种方式从外部接入办公室的机器。

GB:这很有趣。所以你实际上是在家用办公室的软件工作?

DKJ:是的,我们有个叫做10ZiG的小装置。

GB:10ZiG?

DKJ:是的,这是一种设备,可以从互联网路由到我们在办公室里的机器。没有外部CPU。我刚买了监视器、键盘,还有那个叫10ZiG的小设备。它速度超快,一点都不觉得有任何滞后。

GB:你有没有看到流媒体频道在工作流方面有什么主要差异?

DKJ:噢,从需求量上来说提高了200%。华纳传媒刚被AT&T收购,他们要求增加60%的内容。

GB:你如何应对这个问题?因为我从很多视效艺术家那里都听过这个话题。比如需要日以继夜地工作,把活儿做完,要面对这种持续不断的压力,为了你自己的心理健康,你是怎么应对的呢?

DKJ:而我最近刚生完孩子,我也成了母亲。(要面对的问题很多)就像一堆盒子。一个问题是小盒子。一个则是大盒子!

GB:恭喜你!这真是太令人兴奋了!

DKJ:谢谢!做这行20年了,自然会知道如何平衡生活和工作。

GB:你提到打算学Nuke,那么作为一个创意人士,你想往什么方向进化?视效行业有没有什么特定领域是你想做的?

DKJ:我想成为一名非常非常厉害的合成师。我一开始是个设计师,我也做过宣传片和广告,而且我学会了如何修剪颗粒。我想我的下个目标会是创造一些现实和可信的东西。这个领域真正专业的人还并不多。所以,在创建逼真、现实的布局这方面,业内仍然对这种人才有着很高的需求。

GB:现在,我有最后一个问题,每一个我采访的人我都会问。你有什么想推荐给别人的Netflix或者HBO Max节目吗?或者有什么你看过的节目让你觉得“哦,那真的很棒”的?

DKJ:我目前正在狂追《恶魔之地‎》(Lovecraft Country),我也在亚马逊上看《黑袍纠察队》(The Boys)。我还在Netflix上看了一点《福尔摩斯小姐:失踪的侯爵》(Enola Holmes)。我什么都喜欢看一点儿。说不上什么是最喜欢的。VFX方面我比较期待《黑暗物质三部曲》(His Dark Materials),因为里面的CG很惊艳。看起来很不错。当然,我对HBO肯定有偏好,所以我会推荐看HBO Max,但你也必须保持自己的视野开阔。你得不断向大家学习。你永远不知道谁会是你的下一个老板。

GB:好的,非常感谢你允许我们采访你!

DKJ:也谢谢你。

出处:Gordon Burkell | Filmmaker U

编译:Charlie | 盖雅翻译小组

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