视效如何让作品有冬天的感觉?——以《留校联盟》为例

影视制作

来看看Crafty Apes如何制作亚历山大·佩恩(Alexander Payne)执导的《留校联盟》(The Holdovers)中白雪皑皑的景观和街道场景等。

有时也许你打算在下了适量真雪的取景地拍摄下雪的场景。有时也许你需要添加一些实物特效假雪。而有时你需要用数字方法添加上雪。

在亚历山大·佩恩执导的《留校联盟》中,上述三种手段都用到了一点。这部电影的背景是1970年冬季的新英格兰。最终,视效工作室Crafty Apes给最终成片添加了一种持续的冬季感,很大程度上是依靠数字绘景和合成。

来自Crafty Apes的现场视效总监尼科·德尔·朱迪切(Nico Del Giudice)为befores & afters讲述了视效过程。

先来看看Crafty的部分视效分解作品。

《留校联盟》视效分解-Crafty Apes

Crafty Apes为《留校联盟》制作的部分视效作品
b&a:《留校联盟》的视效要求是什么?你接到的任务是什么?

尼科·德尔·朱迪切:在技术勘景和前期制作阶段进行的许多初步讨论都是关于雪的。他们希望我们能在马萨诸塞州的波士顿区域和周边地区下一场真实的雪。我们其实希望更多的雪都是真实的。

另一个出人意料的、占据了很大一部分工作量的是屏幕合成图。它们可以看作是非常直截了当的,但对于这样一部经典电影,以及像亚历山大这样的有创意构想的人,你真的会努力以符合故事年代的方式捕捉画面的感觉。所以,我们工作的很大一部分都分配给了屏幕合成图,要比很多人想象的更多。

对于在床上哭泣的男孩,我们还做了一些眼泪和鼻涕增强。在安格斯肩膀脱臼的场景,我们还做了一些假体增强。

b&a:当一个项目尝试在一个季节拍摄发生在另一个季节的场景,或甚至在相同的季节拍摄,但无法获取想要的那种天气,这总是很有意思的。这种情况发生时,你们会采取什么计划?你提到过,希望有实际的真雪,但你们是否尝试在片场制造一些假的实物雪?

尼科·德尔·朱迪切:是的,我们在片场有使用一些假的实物雪。开拍不久遭遇了一场大雪,然后这些真雪融化掉了。在有些镜头中,我们尝试使用了雪毯,这对于任何打到演员身上的光来说都很适合,它能提供非常具有互动性的光,但我们尽量不使用它。在片场,有些负责特效的工作人员会撒上雪,以这种方式帮助营造雪景,但除了靠近镜头的前景和中景,我们没有在其他地方撒太多雪,所以我们需要用视效给这些地方加上雪。

b&a:我经常会报道那些包含复杂的生物或环境的电影,但在这些大片中,你不会总是有机会做许多现场调研和数据测量等一系列进行后期制作所需的工作。在《留校联盟》中是否也是这样?你们是否有时间(进行这些工作)?在知道你们后期会加上数字雪之后,你可以(在现场)做什么?

尼科·德尔·朱迪切:我希望自己可以说,我们拍摄了大量HDR素材,并且对这些取景地进行了完整的激光雷达扫描,但我们并不总是能做到这些。幸运的是,我们Crafty拥有一支非常出色的数字绘景团队。他们偏好使用一种静帧的方法,配合亚历山大的拍摄风格,比起3D动作,这种风格包含更多固定镜头、平摇和俯仰镜头、2D节点之类的东西。

在保罗驾驶的场景中有几个很有挑战性的镜头。我们必须做好一帧帧画面,然后将它们结合在一起,做成车辆开过雪景的镜头。但就激光雷达扫描而言,在测量片场方面,幸好我们现在有了谷歌地图,你可以在其中查看俯视视角,做调查之类的,而且其中包含许多户外取景地。

数字绘景团队和我们的视效总监安迪·张(Andy Chang)将所有这些元素结合起来,制作出最终的风格,这一点令人印象深刻。布兰登·卡切尔(Brandon Kachel)带领Crafty Apes的数字绘景团队。正如我所说的,幸运的是片中有许多平摇和俯仰镜头,所以我们要做的就是用过扫描制作一个静帧,这使得我们在合成中能够做一个细微的动作。

b&a:当时,你的团队可以在跟踪、三维跟踪、数字绘景准备工作,以及合成方面做哪些实拍原档方面的准备?

尼科·德尔·朱迪切:Crafty有许多出色的跟踪团队,还有转描团队。你只需要说一句:“嘿,你们能跟踪这个吗?”就能解决问题,这真是太棒了。我们拥有一整个部门,所以这是我们能发挥的一个优势。随后,跟踪内容就会被导出,发给我们负责合成的人员。但是,在跟踪完成、转描也开始进行后,重点就全在于加入数字绘景,确保所有元素的色彩都完美融合,而且无论是几百个镜头还是更多,都已保持完全一致。

安迪·张在与亚历山大进行审片时做了许多质量控制(QC)。导演亚历山大拥有非常具体的要求,这是我非常欣赏的。有些导演希望由你来拿东西给他们看,而不是告诉你他们想看到什么。但亚历山大是那种有构想的人:他清楚他想要什么,并能很好地沟通他想要的东西。与一个有自己的构想,并且完全清楚自己想要什么的人合作是一件非常省心的事。

b&a:在视效制作的初始阶段,对于任何需要你利用实拍原档并添加数字雪和冬季感的镜头,你是如何与亚历山大沟通,确定最终图像中需要包含什么元素的?

尼科·德尔·朱迪切:拍摄中的技术勘景让我们了解了他想要雪的覆盖范围有多大。我们的想法是,以新英格兰风格真正拍到具有冬季感的马萨诸塞州波士顿。雪并不一定要是这里一块,那里一块。亚历山大非常想让他的作品有种冬季的新英格兰风格。

我就出身当地。不幸的是,现在下雪没有以前那么多了,但我们真的想拍出这种冬季的魅力。所以从一开始,我就一直有种感觉:片中需要制作很大面积的数字雪视效。

我记得我去了一些最初的拍摄地,比如学校的草坪,意识到有很多地方需要覆盖上数字雪。这个场景中有很多对话,有很多角色穿过画面,这就意味着要处理细小的头发。我会想:“真希望演员们都戴上帽子!”帽子能帮助我们解决细小头发的问题,也无需做太多的转描。但最终,我们还是得做大量的数字雪覆盖的视效。我们查看了这些天气app,祈祷会下更多的雪。

b&a:制作难度最大的雪景镜头是哪个?

尼科·德尔·朱迪切:有个取景地是我们之前勘过景的。(在这个取景地的剧情是)有个男孩下到了河边,他的一只手套被一个熊孩子扔到了河里。为此,我们进行了这样一次讨论,“他们是否要在树林没有实物雪的情况下穿过树林?他们会把雪踢起来吗?”所以一开始,要处理这些脚和地面接触的镜头难度非常大,但幸运的是,这场戏我们更改了取景地。

还有一些保罗·吉亚玛提开车的镜头,这些镜头的前景进行了很多转描,因为我们是透过挡风玻璃拍摄的。我们在每24帧中选取一帧,制作数字绘景,然后将它们结合起来。幸运的是,这部分拍出来逐渐失焦,对我们来说其实是一件好事。

出处:Iain Failes | befores & afters

翻译:Katja | 盖雅翻译小组

views
影视制作
Netflix《雷普利》另辟蹊径的摄影幕后

〖更新至3-7〗导演泽里安与DP艾斯威特为这部剧赋予了令人难忘的审美内聚力和激进的野心,摄影与布光充满趣味、冒险与惊喜。

影视制作
QC系列文之混叠与摩尔纹

〖更新至2-6〗混叠效应非常普遍,本文将探讨这种错误的技术背景及原因,并聚焦于如何使用Silverstack来确定来源,以及如何预防。

影视制作
用数字调色:何时使用色彩示波器(以及何时不使用)

〖更新至6-9〗色彩示波器能帮助你评估图像的客观元素——例如亮度、色彩饱和度——从而帮助你更快地做出主观创意决策。