本期圆桌论坛最初发布于《Definition》杂志2024年3月刊。
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寻找具备恰当技能的虚拟制作人才成为我们行业日益突出的问题。一些业内领先从业者探讨了我们能做什么来解决这个问题。
圆桌嘉宾
阿迪·加尼（Addy Ghani），Disguise 虚拟制作副总裁
乔纳森·布里格登（Jonathan Brigden），Distortion Studios 总经理
埃里克·瑞格尼（Eric Rigney），Mo-Sys 虚拟制作学院全球总监，西洛杉矶学院与 Hollywood CPR 虚拟制作副教授。SMPTE 的 RIS 虚拟制作教育委员会成员。
约翰尼·约翰逊（Johnny Johnson），StoryFutures 学院、CoStar 国家实验室与英国国立电影电视学院高级创意技术专家与虚拟制作总监。
劳伦·罗杰斯（Lauren Rogers），Bild/MARS 高级制片人，MARS 学院领队导师
乔安娜·阿尔佩（Joanna Alpe），Bild Studios 首席商务官，MARS 学院学术策略主管
玛丽娜·普拉克（Marina Prak），ROE Visual 欧洲市场营销经理
耶勒·范·阿贝玛（Jelle van Abbema），ROE Visual 欧洲技术支持工程师
《Definition杂志》（缩写：Def）：从你们的角度来看，虚拟制作从业者如今需要的关键技能和能力有哪些？
劳伦·罗杰斯/乔安娜·阿尔佩（缩写：LR/JA）：理解虚拟制作工作流、沟通管线和关键技术至关重要，同时要有学习意愿，并有灵活适应力。
关键的技术主心骨即实时内容、摄影机跟踪、LED 系统和媒体服务器/回放工作流。
虽然这些东西可以进行理论学习，但什么都比不上在一个真实可用且能创造商业价值的 LED 影棚里获得的实操经验。
我们发现，恐惧心理和缺乏理解往往会阻碍一个项目充分利用虚拟制作（VP）带来的好处。
这正是我们发起 MARS 学院背后的驱动力，我们旨在与渴望获得工作流相关的全新关键技能与实操经验的专业人士共享 MARS 的虚拟影棚。
在 ScreenSkills 的背书之下，我们设立的课程包括《片场的视效艺术家》《电影专业人士使用的 LED 系统》等——所有课程都在商业运作的真正的虚拟制作设施中授课。
埃里克·瑞格尼（缩写：ER）：首先，要有对整个 VP 生态圈的全局观。你需要理解各虚拟制作解决方案的不同类型 —— ICVFX（LED和投影）、绿幕、AR、XR —— 以及它们各自的局限性与优势。
无比重要的一点在于，要理解在给定用例、预算和既有技能配置的情况下，什么时候适用哪种类型的 VP。在某些情况下，传统拍摄方式可能更适合。
（未完待续）
出处：Samara Husbands | Definition
翻译：LorianneW | 盖雅翻译小组
