打造电影魔法:揭示虚拟制作内容深度

影视制作

在本文中,我们将深入探讨 2D、2.5D、3D 和 xR 制作技术的世界。你可以为你的下一次虚拟制作了解一下不同类型内容之间的差异、优势和规范。

随着我们深入电影制作领域,显而易见的是,技术正在显著地塑造电影叙事的创作和感知。

自电影发明以来,电影制作艺术一直在不断发展。随着技术的进步,可以说这种变化从未像今天这样显著。从摄影机到视效,技术彻底改变了我们创作、发行和消费内容的方式。

LED 虚拟影棚虚拟制作是正应用于影视剧制作的最新尖端技术之一。但并非每个项目都需要下一部《曼达洛人》(The Mandalorian)那样的预算和创意工具,有几种内容选择可能更适合你的下一个项目。

多维度“游乐场”:对 2D、2.5D、3D 和 xR 的介绍

在本文中,我们会深入探讨 2D、2.5D、3D 和 xR 拍摄技术的世界。你可以以此了解你下一次虚拟制作中不同类型内容之间的差异、优势、用例和需要考虑的因素。

2D 背景原档:

在电影制作领域,“魔法”往往始于最简单的形式。而在虚拟制作方面,这正是 2D 渲染的背景原档发挥作用的地方。

它是什么:

2D 工作流使用静态图像或视频背景原档,主要用于远距离背景的合成。这些背景原档通常利用现场摄影或视频制作,并在 Photoshop、After Effects 和 Adobe Premiere 等工具中拼装,用作虚拟制作中的背景。

何时使用 2D 背景原档:

2D 是细微摄影机运动和广阔景观的理想选择,胜在其简单性。当灵活性、实时更改和场景深度并非最重要的时候,2D 是个经济高效且节省时间的选择。不需要摄影机跟踪硬件,因为视差 —— 即从不同位置观察时物体时,其位置或方向看起来会发生变化的效果 —— 在这种工作流中无法实现。

它主要用于:

目前,出于拍摄速度和预算考虑,这种工作流在汽车拍摄、广告和 MV 中很受欢迎。

使用这类工作流的注意事项:

虽然这种工作流提供了一种流畅和熟悉的方法,但在虚拟制作中选择传统的 2D 平面视效也带来了一系列特有的问题。除了缺乏其他工作流所具有的深度和三维真实感外,2D 内容是已经“烧入的”,阻碍了在片场进行快速实时调整的能力。2D 技术采用固定透视且没有视差,主要适用于摄影机运动最少的镜头。这一过程通常需要事无巨细的反复设计迭代,以确保数字 2D 背景原档与现场演员和道具的风格感觉相匹配。

2.5D 工作流:

2.5D 工作流最初源于多平面摄影机的传统动画处理。华特·迪士尼(Walt Disney)的《白雪公主和七个小矮人》(Snow White and the Seven Dwarfs)是使用这种多平面处理的先驱之一 —— 他们在现代 CGI 技术出现之前就使用了这种技术。在虚拟制作中,这种技术为传统的 2D 环境增加了一层深度,创造了一种伪 3D 效果,增强了视觉叙事。

它是什么:

与 2D 背景原档不同,2.5D 提供了一点维度的效果,但不具备实时 3D 环境的全部复杂性。2.5D 工作流通常被视为 2D 和 3D 之间的桥梁,且需要使用 alpha 通道(也称为透明度)对多个 2D 图像进行分层,以创造深度的错觉。由于要对多个图像分层,随着摄影机的移动就会引入视差效果,从而营造出微妙的动态运动效果。

何时使用 2.5D 内容:

2.5D 内容在需要一定深度的场景中效果很好 —— 这些场景中的环境虽不是静态的,但不需要全 3D 的沉浸感。当摄影机运动相对细微,且中景中的物体保持在远离前景的位置时,2.5D 就很出彩。这是一类增强视觉叙事的好选择,不会以复杂的细节淹没叙事。

它的主要用途:

2.5D 内容为虚拟制作提供了动态但可控的深度。当需要视差效果时,这种技术就会变得非常适用,能创造出动感和真实感。从动画故事到广告和 MV,2.5D 通过在简单性和深度之间取得微妙的平衡,提升了叙事效果。

使用这类工作流的注意事项:

虽然 2.5D 开启了一个迷人的视觉维度,但它也带来了一系列特有的问题。艺术家需要对分层和合成技术特别关注,因为这项技术的成功取决于这些元素的无缝整合。此外,由于其劳动密集型性质,2.5D 工作流的现场流程往往较慢。不过,如果有一支高效的设计师团队,项目就可以保持前期制作工作流的速度。内容更改可能需要花费额外的时间和精力,这使得细致规划和执行对顺利的制作流程至关重要。

2.5D 涉及使用 alpha 通道(又称透明度)对多个 2D 图像进行分层,以制造出深度的错觉。

3D 实时内容:

在想象力以三维形式呈现的令人兴奋的领域中,动态 3D 工作流使电影制作艺术达到了新的高度。这是虚拟环境和沉浸式叙事大展拳脚之地 —— 这种技术将一个个简单的像素变成了活生生的、会呼吸的世界。

它是什么:

3D 工作流超越了二维的界限,通常利用虚幻引擎、Unity 和 Notch 等实时 3D 程序创建完全沉浸式的环境。这种方法从三维对象(被称为网格或 3D 模型)中创造虚拟世界,使动态运镜、真实感布光和复杂视觉细节成为可能。与静态 2D 或分层 2.5D 不同,3D 工作流在交互性和沉浸感方面特别突出。这种工作流需要摄影机跟踪硬件。

何时使用 3D 内容:

3D 工作流最适合需要高真实度、深度和交互性的场景。在尤其需要动态运镜的镜头、需要运动的复杂背景、物体距离摄影机较近的背景以及需要实时调整的场景中,3D 工作流变得不可或缺。3D 方法在叙事重视视差和视角变化的情景中表现尤为出色。

它主要用于:

从使用流动视差精心制作多个场景,到将动态环境效果融入场景,顶尖的虚拟制作公司广泛使用 3D 实时工作流。在许多情况下,全面的 3D 虚拟制作工作流可能是更高效且更预算友好的选择。虚拟制作 3D 工作流可以为科幻或奇幻项目再现奇幻、超凡的场景,创造出超越现实局限的惊人世界。它们还可用来将观众带入现实世界中不再存在的历史地点,或者到达十分困难或危险的地方,比如珠穆朗玛峰顶或深海海沟。 

(未完待续)


出处:Disguise

编译:Charlie | 盖雅翻译小组

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