〖更新至1-8〗盖尔斯特近期和Post谈论了他和谢里丹合作的作品，以及他如何超越自我交付这样一部超出观众对题材类型的期待的剧集。

〖更新至2-7〗Reeltime Pro是款新一代软件，用于专业电影制作中的在线视频回放。所有客户现在都有机会预览和测试最新的测试版本。

〖更新至2-9〗作为一名技术员、视效总监和DP，早在LED出现在片场之前，斯顿普就已经开始实验实时视效和摄影机跟踪技术。

为了营造致命的吼叫攻击，血丝的模拟需要有失重的物理状态，MR.X需要把效果增强来修复特效血袋爆炸处和爆炸前演员所在位置之间的连戏问题。

蒂莎旨在通过她的非营利性“HIGH运动”为攀塔工发声。2017年，她在圣丹斯编剧集训工坊研讨出了《HIGH》的早期剧本。

〖更新至2-3〗我和大卫谈过这个问题，“有这么多篇幅都是他坐在车里观察别人。我们要继续这么拍吗？观众会不会无法投入进去？”

导演们想要的是尽早找出所有可能的挑战，理解问题、迅速迭代。实时引擎能使这一过程迅速发生。

在传统工作流中，视效对整个场景的布光过程说了算，而我希望DP从一开始就参与进来。

尽管网络上有很多出色的短片，但是我们有看过完全采用UE的Netflix剧集吗？是我们不够耐心还是UE的实力言过其实？

工业光魔基本开创了这一领域的先河并占据着主导地位，半个世纪以来为我们提供了从胶片扫描、运动控制到摄影机内特效和Photoshop等一切技术。

调色师是后期制作人员当中，需要通过增强导演和DP的创意构想，来充分发挥图像呈现效果以辅助故事的人之一。

有些人认为无人机就是玩具直升机，其实并不是。无人机可以做更多不可思议的事情。

LED墙的沉浸感是如此之强，以至于演员们在拍摄《1899》时会感到晕船。

前期制作可能是个比较模糊的领域，你的团队首先应该确定视频项目的目的、中心思想、受众和目标，随后再考虑拍摄角度。

如果你在伦敦周围取景拍时代片，很多宅邸城堡已经被拍很多次了。所以我们选择去英格兰最北部，拍摄一些对观众来说相对新鲜的景观和建筑。

真正的视频内容策略是一个更为全面的过程：它涉及目标设定、日程安排、大量创意等等。

为了不同拍摄地的拍摄，我们一起创建了风格LUT，然后再在调色中加以深化完善。我很早就开始测试棚拍蓝绿幕素材。

· SILVERSTACK+SILVERSTACK LAB-8.6.4
· LIVEGRADE PRO+LIVEGRADE STUDIO-6.4.0

《惊奇队长2》由肖恩·博比特采用ARRI ALEXA 65和Mini LF与LF大画幅摄影机拍摄，镜头则以ARRI Rental的DNA镜头为主。

布朗教授会反驳我提出的每一个想法：“你说的是实话吗？”慢慢地，我意识到，修饰得越多，我的电影就会越不自然。

如果前期准备做得很好，我在片场的状态看上去会比较“游手好闲”。

客串可以成为任何电影有记忆点的一部分。用得好就是令人愉快的惊喜，但糟糕的客串会让人觉得矫情生硬。

通常需要后期花数小时来匹配的色彩、对比度、透视，现在需要在棚内近乎本能地快速决定。

我很感激这么多年来做过的作品。但是有时候看到发行商没有真正为电影做出正确决策，这多次让人感到失望。

演员未经编排、发自内心的一个面部表情、眼神的一瞥或一个细微的举动，当这种时刻发生时你是幸运的。

在ARRI Tech Talk中，ARRI电影镜头专家阿特·亚当斯演示了只靠两盏SkyPanel、一块反光板和柔光工具就能做到的不同布光技巧。

我和麦奎里、克鲁斯对电影有种与生俱来的狂热喜爱，这让我们之间有一种不言而明的归属感。

在本文中，我们想关注这样一个工作：在片场对摄影机图像数字影像风格的交互性工作，也被称为“实时调色”。

影像风格可能取决于故事背景、时代、地点。因此，电影配色很大程度上是由这些因素决定的。

人们经常将年代片视为一种电影类型，但它的范围要比这更大。