经由父亲推荐，我在纽约州大艺术学院读书期间，在伊士曼柯达实习。后来在首批利用数字中间片的电影《逃狱三王》中担任助理。

〖更新至3-11〗传统上65mm和IMAX胶片常用于呈现壮阔景象，而这部电影中我们通过很多亲密的面部特写镜头，努力捕捉微妙的情感和细节，来表现奥本海默的脑海中的世界。

〖更新至4-10〗我青少年时就经常拍摄滑板视频，并用两台VHS磁带播放器剪辑。所以我一直都对拍摄电影非常感兴趣。

〖更新至1-4〗不同于普通视频文件，RAW文件包含直接来自摄影机传感器的数据，其曝光值、色彩空间、伽马、都是可后期调整的。

〖更新至9-13〗《切尔诺贝利》的整个目的就是要不惜代价捕捉真相，因为这个世界必须学会接受数十年来从切尔诺贝利和苏联中埋藏在谎言之下的真相。

我最喜欢这份工作的一个地方就是实时平衡摄影机，或在阳光光线变化后匹配两个不同的镜次；就像皇后乐队的歌里唱的一样……‘这是种魔力’。

2022年《子弹列车》上映后大获好评，剪辑师罗纳德斯多蒂尔与我们分享了LED背景墙剪辑vs绿幕剪辑，在无声情况下剪辑场景以及她早年在易燃、充满二手烟的丹麦剪辑棚中的从业经历。

小时候，我母亲在哈萨克斯坦经营一家电影院，放学后我经常去那里，一直看电影，直到她做完她的工作。

HBO电影《华氏451》（Fahrenheit 451）所描绘的反乌托邦、近未来的美国里，书籍是禁物 …

领夹麦是一种用于影视拍摄、剧场表演、演讲演说等场合的小型麦克风。其最大特点就是小巧轻便，彻底解放使用者双手。

我研究出了一件事：如果把电视调整到正确的角度，我就能从我的房间里通过玻璃橱柜的反光来看电视。我和弟弟就是这样度过我们童年的夜晚的。

由于传统布光设备无法满足摄影指导在逼仄的坏境中的拍摄需求，《酒心情缘》的灯光师Frieder Hochheim与灯光助理 Gary Swink设计出了带有远程镇流器的高输出荧光灯。

〖完〗有的电影，美到可以不放声音观看欣赏。本文中盘点了一些我们最钟爱其色彩的影片，希望能够为你下一部作品带来配色灵感。

在独立摇滚乐队里演奏吉他，到统领Facebook最新广告片的拍摄，托马斯·雷文顿对台前和幕后都不陌生。

〖完〗用户生成内容（UGC）既是电影的未来，也是现状。现实生活中的“记录”发生得如此之快、如此之频繁，以至于让人头晕目眩。

〖完〗随着尬但好笑的足球喜剧《足球教练》的另一季即将结束，剧集DP大卫·罗姆和瓦妮莎·怀特在本文中向我们介绍了他们是如何拍摄第三季中一些最具标志性的段落的。

可选的“日许可激活模式”让你可以在不同日期在不同设备上使用你的Silverstack许可。

跳切是一种影视剪辑手法，即在拍摄相同对象的连续两个或多个镜头之间做剪切，镜头机位基本不变，或仅有微小变动，动的是拍摄对象，让人感觉画面内容发生了不连贯的跳转效果。

《敦刻尔克》在扣人心弦的两个小时内，用三条独立的时间线讲述了二战中欧洲战场上最关键的一次撤退行动。谢泼德音调，则是渲染这种压倒性紧张情绪的关键。

〖完〗1945年在拍摄真正的三位一体核试验的时候，摄影师们用到了一款名为Rapatronic的相机，这是一款高速相机，能够以10纳秒的极短曝光时间记录静态图。

〖完〗罗斯冒险进入了一片尚未被探索的领域：大约有163,000帧35mm胶片被数字化，以去除大多数色彩并操纵其余的色彩。这种类型的图像转换和处理从来没在一部真人实拍的片长电影中实现过。

〖完〗在近几年重新出现在公众视野里的所有女性电影人中，尼娜·门克斯可能是可供人再度发掘的最成熟的一位。

圆形划像手法被广泛用于默片时代，常见影片片尾通过圆形划像，让画面最终消失于不断缩小的圆圈，直至画面全黑。

〖完〗电影业处在不断发展的进程中，布景、道具和服装成为许多电影类型的关键元素，3D打印能否取代当今使用的一些技术？它可以带来哪些优势，以及需要突破哪些限制？

多元宇宙世界争锋，谁是霸主？

〖完〗拍摄前，你要知道拍摄什么时候进行？为谁或为什么而拍？拍摄需要包含什么内容？妆造问题如何解决？成片时长需要多少？

主光负责照亮拍摄对象的特定部分。一个场景需要使用低亮度、中亮度还是高亮度的布光还要看场景中使用的补光或反光。

〖完〗少有优秀的恐怖电视剧能像《黄蜂》一样能使观众产生如此广泛的情绪——恐惧、焦虑和柔情。剪辑师伊斯雷尔分享了对这部融合恐怖、幽默和剧情之作的见解。

〖完〗自从斯派克·李、昆汀·塔伦蒂诺和史蒂文·索德伯格集体成为独立电影的“离经叛道者”以来，独立电影的格局发生了巨大的变化。究竟什么称得上是独立，其定义仍在变化。

并列是一种电影剪辑手法，通过结合两个或多个镜头，产生对其中两个或多个事物的比较和对比，让观众产生某种想法或情绪。