〖更新至5-10〗当数字时代到来时，几十年前VHS、VHS-C以及Betamax推出的格式突然消失了，随之而来的是一对令人VHS、VHS-C以及Betamax的推出，拍摄和剪辑变得有些复杂。如果你去阅读一篇两页的文章，你就能发现区别。当数字时代到来时，所有这些格式都消失了。我们面前突然出现了一堆令人眼花缭乱的视频格式——.wmv、.asf、.rm、.mov、.mpeg。

EXR文件格式是许多后期制作工作流的核心。它是一种图像格式，提供准确和可靠的色彩呈现，并允许多通道色彩和图像数据——比如alpha通道或元数据——存储在一个单一的文件中。

在新冠疫情的影响下，许多调色师都停下来转换思路，去学习新的电影制作技巧、补上我们工作流的漏洞。

你可能听过这样一句话：“写i要加点，写t得交叉。”这是句俗语，表达了保持精确和细致的价值。 这句话适用于后期制作的每一个部门。

“lip synchronization”的缩写，直译嘴唇同步，即通过跟随已经录好的声音或画面中人物说话或唱歌的唇部运动进行嘴型匹配，达到音画同步，也就是大众所熟悉的“对嘴”。

想要后期在声音问题上省时、省钱、省麻烦，那么对于现场同期收音的品质可就不能省。如何才能做好现场同期收音，要注意这几点…

法语词“Femme Fatale”本意就是“致命女人”，是一种文学和艺术形象原型——蛇蝎美人。这些女性的特点是，她们本身是一些神秘、绝美、充满诱惑的女性，擅用自己的美貌和魅力引诱对她们动心的人陷入致命陷阱，以达成自己隐藏的目的。

视频压缩通常被认为是数字格式特有的属性，但早在模拟年代，压缩就存在了。只不过自此之后，压缩技术变得越来越高级了。我们将一起回顾一种早期的压缩策略：4:2:2、4:1:1和4:2:0色度子采样。

“回归基础”的白皮书 — 人眼是如何感知色彩、色域的定义以及高端显示设备中色域的发展。

在影视项目进入拍摄阶段时，需要在特定的拍摄地点将剧本内容展现出来。根据剧本故事设定，主创在前期制作过程中会选定拍摄地点。

感光点将光转化为根据色彩分量进行切分的数据，这可不仅仅只能作为标准视频格式。

制定可靠的存档战略至关重要，无论你是独立电影人还是好莱坞制片厂。即使是大制片厂也会丢失资产，这通常是灾难性的，比如2008年环球影城遭遇大火。

在多数电影环境中，你不会注意到电影镜头和高质量相机镜头之间的显著差异。

量子点的大小和形状可以在制造过程中精准控制，因此使得它们“易于”成比例改变规模，并出色地应用于各种电子显示设备中。

一个好的医生知道，导致肚子痛的原因很多。他们并不只是治疗肚子痛这个症状，而是会找到并解决疼痛的根本原因。调色也一样。

我参与了许多关于HDR的讨论，但在我看来，关于HDR到底为什么服务的讨论，还远远不够。

色域决定了显示设备或打印机在指定情况下可以呈现哪些色彩，色域越广，色彩数量与多。

大多数显示设备只能再现BT. 2020中有限的色彩。借助QD-OLED技术，是时候实现“量子飞跃”了！

执行制片人负责的是监管整部电影的实际运行和后勤，他们的工作贯穿前期制作一直到成片交付。

即使你拥有了能想象到的所有资源——起重机、大柔光框、大反光框或负补光框，都无法阻止太阳的运动，也无法控制云层何时飘过。

如果你正在寻求精简的美术设计，动作捕捉和一位优秀的表演者也许就能满足你的3D动画制作工作室所要求的一切。

特效电影摄影师与大众的印象正相反，他们通常是面带微笑、用摄影机做“奇怪的事情”的年轻人。

这只泰迪熊就是存在的，这一直是我们的重中之重，而不是以特殊的方式来处理泰迪熊。他是另一名演员。他和场景里的其他演员们一样真实。

在电影制作领域，确保每一帧的技术准确性和艺术质量对于高效叙事而言至关重要。本文中，我们会重点聚焦于检查曝光。

记住，作为一位DP，你得控制拍摄计划。当你需要和外景布光打交道时，正确安排采访拍摄时间至关重要。

真正的胶片扫描具有技术上精确的颗粒结构，还有一些细微的缺陷。这正是胶片的魅力所在。

2023年是影视行业艰难的一年，2024年有许多令人兴奋的革新值得期待。我们咨询了16位专家，看看他们对新一年热门话题有怎样的见解。

Livegrade中新的基于1D LUT的伪色功能使你能够精确地分析图像，让你能够自由地适应每个拍摄项目的不同需求。

电影作为光影艺术，光线是拍摄中不可或缺的关键因素。掌握基本的光线设置，才能结合片场环境和剧情需要，打造出最适合画面的布光。

虽然你可以在数字后期制作中重现胶片风格中的许多特质，但这样做所需要的工具可远比一个简单的LUT要更加复杂。