那时候的我们会徘徊在危险拍摄的边缘,往往会冲着最危险的地方再靠近一点点,就为了拍到一个“绝杀镜头”。
我认为调色师的工作需要有适应性和灵活性,所以我会让自己从客户提供的参考中找灵感,或从双方在寻找风格的对话中找灵感。
做调色不是要去匹配别人的风格,而是摸索你能对一个项目的素材做怎样的调整来达到你客户心中想要的感觉。
小项目可能面临更多严重的挑战:布光、镜头、画面修复等。最后调色师需要花更多的时间与创意去完善。
调色行业仍然是个崭新的行业,我认为存在各种各样的处理方式。
我们不会因为“那只不过是电视剧”而赶工怠慢。我们尽量让电视剧也富有电影感,更具表达性。
调色师Juan Cabrera在创立自己的调色工作室LightBender之前一直是自由职业调色师。
本文分析了IndieWire就2021戛纳电影节首映的50多部长片电影所做的关于影片幕后摄影机和镜头的调查问卷。
2021戛纳电影节不只是影片的盛会,也是摄影机与镜头的比拼。
本文分析了IndieWire就2021戛纳电影节首映的50多部长片电影所做的关于影片幕后摄影机和镜头的调查问卷。
自己发行不一定适合所有电影人,要仔细想想是否能接受6-18个月兵荒马乱的生活。
在四大主要市场,《起身》得到了大量的媒体报道。
为了尽可能地带来更多观众,独立电影必须在社交媒体上接触各类人群。
除了在关键城市进行为期两周半的放映,《起身》还一直在世界各地的电影节放映,并在粉丝群体多的城市进行一次性放映活动。
圣丹斯的创意发行帮扶计划包括了哪些内容?
不同于多数在圣丹斯电影节首映的影片,《起身》团队使用的是混合发行方法,而不是让一个发行商全权处理电影所有权。
“我们比较想在独立发行上做点创新……《起身》应该是一部会让很多观众产生共鸣的片子。”
我曾凭借利用DI流程处理的长片电影《铁娘子》获得Hollywood Post Alliance(好莱坞后期制作联盟)颁发的杰出调色奖,那还挺酷的。
在我完成初版调色之后,客户会回到调光棚审片,那才是真正有意思的部分。
与导演和摄影指导(DP)共情是必备技能。
我体会到了能和一些业内最有创意、意气风发的导演们合作的快乐,他们很多人在自己的闲暇时间都是充满灵感的艺术家、设计师和摄影师。
今天我们所看到的大部分影视作品,相较于真实世界来说,色彩都是极度过饱和的。
资深调色师Beau Leon自1995年入行以来,为70部作品完成过调色工作,以纪录片调色见长。
在2020年,《指环王》4K重制版诞生,那么重制版本在视觉美学和色彩上有何特点?
我学到的最宝贵的经验之一就是没有所谓的“正确”答案!
Phil Beckner从数字中间片剪辑一步步进入调色界,《星球大战8:最后的绝地武士》就是由他担任DI剪辑师
2021年奥斯卡参选影片均在全球新冠疫情爆发期间制作完成,所以它们背后的数字尤其值得品一品。
我预计HDR会进一步普及开来——应该是3D和VR做不到的——因为不用头戴设备也可以感受和享受HDR效果。
我看到的最大的变化是行业对色彩空间和色彩空间工作流的理解程度越来越高。
在电影制作方面,调色师已然变成了“约定俗成的”完成片制作师或完成片制作监督者。