说到电影,“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言,谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步,“talk the talk”,至少在语言上要理解其中的“门道”。通过这个A-Z电影英语科普小课堂,我们不仅能一石二鸟地掌握电影小知识,还能学习电影英语!
疫情之下,各国纷纷实施宵禁与旅行禁令,关于国际合作影视项目拍摄的文章仿佛勾起老早前的美好时光,但其实去年仍然有国际项目完成了拍摄制作。电视剧《零零零》讲述了一个跨越多国的贩毒故事,这样的项目需要大量跨国拍摄,并且需要多国人员通力合作。意大利DIT(数字成像工程师)Andrea Cuomo和Andrea Curiazi在2019年进入这个项目,为国际贩毒题材的亚马逊原创剧实时调色是什么体验?听听DIT Andrea Cuomo与Andrea Curiazi的经验分享。
DIT到底是什么?人们一直讨论这个问题,虽然有一些看似教科书式的“定义”,但真正量化DIT的工作对任何人来说都是难题。你和DIT交流得越多,就越能感到,他们对此的感觉一直在变化中,这是不正常的。如果你问飞行员他们是干嘛的,得到的答案都是统一的,导演、场记、DP也是如此。这就表示,DIT的未来是不确定的,他们面前有一个特殊的历史机遇,既可以通过塑造行业走向来把握自身命运,也可以被动等着“被定义”直到被边缘化。
几十年来,电影制作者一直在创造性的打光和电影拍摄技术方面更新迭代。尽管如此,一些最好的打光技术,如明暗对比法,仍对今天的电影产生着持续影响。尽管明暗对比法在电影中已经流行了近一个世纪,但现代电影仍然推崇它的价值。那么,什么是电影中的明暗对比法?今天我们该如何使用它?我们将在下文中讲到一些电影运用明暗对比法的实际例子。
说到电影,“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言,谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步,“talk the talk”,至少在语言上要理解其中的“门道”。通过这个A-Z电影英语科普小课堂,我们不仅能一石二鸟地掌握电影小知识,还能学习电影英语!
一般来说,电影配色倾向于使用跨度不太大的配色。我的意思是,一般的电影会依靠某一种主色奠定影片色彩语言。比如《黑色帝国》的绿色、《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》的金黄色,还有《2001太空漫游》的红色。
如果曾去过电影片场或制片厂,那么你就可能见过钨丝灯。卤钨丝灯是专业灯具中最常用的光源,其原因很充分。钨丝灯小巧、明亮,而且相对便宜。由于其固有的特点,钨丝灯一直是“用途最广”光源称号的有力竞争者。那么,什么是钨丝灯?你该如何使用它来优化下部电影的灯光?
那么,应该用CUDA还是OpenCL呢?假设你要用的软件既支持CUDA也支持OpenCL,要是显卡是英伟达的,就用CUDA吧。多数情况下,它的速度比OpenCL快一些。而且要注意,英伟达的卡也支持OpenCL。大家的普遍共识是,英伟达的卡虽好,但AMD的卡更好,不过二者的差距一直在缩小。那有必要为了用CUDA就去买英伟达的卡吗?这就要考虑很多具体因素了,需要考量自己的需求,做一些功课,根据工作内容、工作量、所需功能来判断。
Richard Bluff是《曼达洛人》视觉特效总监,他说道:“在第一季我们做了一个实验,讨论的话题都是这个LED墙应该有多大。现
每个人的眼睛处理色彩的方式不同。在后期制作中,你可能会给图像调色并认为你调出来的图像完全准确。但是对其他人来说,它看起来就是有点……不对劲。为了得到最好的结果,你需要借助矢量示波器,它存在于很多视频剪辑软件中,比如Adobe Premiere Pro。但是什么是矢量示波器呢?简而言之,它是获取图像定量数据的最佳方式。有了它,你就可以更准确地评估影片中的色彩。而那个更长版本的答案,呃……继续读下去你就能找到答案了。
那么,相比于其他HDR标准,HLG有什么不同呢?最大的不同就是它在设备间的传输方式。多数HDR格式会把元数据和信号信息一同传输出去,以便让设备按照特定色彩设置显示。
OpenCL是比较新的系统,可以看作是CUDA的替代。它是一个开放标准,所以无论是谁都能在自己的硬件和软件里使用它的功能而无需付费。CUDA把显卡作副CPU用,而OpenCL把显卡当做一个独立的通用处理器。这样小小的不同却带来很大的变化。对于程序员,给OpenCL编程难度变大了,对于用户,他们可以不再局限于某个销售商,很多软件都默认支持OpenCL,甚至不会特意在说明书提到。
下图说明了市面上几种标准传感器尺寸的相对大小。大多数数码单反都有1.5x或1.6x的裁切系数(相比35毫米胶片而言),尽管一些高端型号实际上有面积相当于35毫米的数字传感器。以英寸为单位的传感器尺寸标签并不反映实际的对角线尺寸,而是反映近似直径的“成像圆”(未充分利用)。尽管如此,这个数字依然被包括在大多数小型相机的规格中。
论这部影片的视觉色彩接续,此处恰到好处。我们才刚离开黄色的场景,现在即将进入蓝色的场景。跨越星球的这趟旅程同时让观众看到两颗星球的样子并不会让观众惊讶。我知道这样的过渡似乎非常明目张胆,但其实这是一种非常强有力的视觉引导工具让观众从一个场景切换到另一个,一旦处理不好,那就效果吓人了。
3月2日,我们尊正团队组织了一场『实例剖析:从调色基础到风格塑造』的教学直播。这次直播是以第八期Gaiamount HDR调色培训A组学员的片子作业为例进行讲解的。
迪士尼21世纪最重大的战略之一就是将自家的经典动画翻拍真人版。那么,当迪士尼启用了一位作品总是“贼里贼气”的导演来把合家欢迪士尼公主故事再次搬上大银幕,又会碰撞出什么火花?于是,2019年观众们在电影院看到了拍出《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》《大侦探福尔摩斯》的“野路子”导演盖·里奇献上了“小贼公主奇遇记”——真人版《阿拉丁》。
事实上,大多数小型相机(compact camera)、显示设备和电视屏幕的纵横比为4:3,而大多数数码单反的纵横比为3:2。长宽比还有许多其他类型:一些高端电影设备甚至使用1:1的正方形图像,而DVD电影则会拉伸至16:9的比例。
在这个基地前还有几场戏中有两个角色的互动。但在此之前,那些场景都非常灰。现在随着剧情发展要过渡离开这个章节,就看到了灰色与青色的搭配使用。
随着数字摄影机技术的不断进步,新术语不断出现,人们常为此感到相当困惑。本文旨在消除这种数字像素概念带来的困惑——对那些正在考虑购买或刚刚购买了第一台数字摄影机的人来说尤其如此。诸如传感器大小、百万像素、抖色等的概念本文都会加以讨论。