“我意识到,我和我所有的工具,都对摄制组的大家以及他们在片场的工作非常重要。Livegrade Pro、Silverstack Lab和整套硬件协助我帮到了所有人。”
〘完〙在前几部《哈利波特》电影中,你能看到大量明亮的暖黄色调。随着后续几部剧情推进,色调变得越来越暗,带有明显的蓝色调。这就是专业电影调色师的杰作。
〘完〙一个成功的故事,离不开多方面的视觉叙事。利用动作、布光、构图、剪辑、编舞来构建精美的视觉叙事,讲述剧本情节,这是份精细的活,要想做好并不容易。
《在我消失前》是编剧兼演员克里斯汀森的首部长片导演作品,改编自他曾荣获85届奥斯卡最佳真人短片的作品《宵禁》。“对我来说,跑到镜头前展示里奇的抑郁并不难。我觉得这是整个过程中更能宣泄情绪的部分之一。”
〘完〙《午夜故事社》讲述了一群身患绝症的青少年在偏远的布赖特克里夫临终关怀机构的故事。本文中DP詹姆斯·尼瑟将为我们分享他对Sony Venice、以及色纸样本卡的钟爱。
为了拍摄Netflix的4K杜比视界剧集《无辜恋人》,英国DP大卫·普罗克特与团队仿佛开始了一场在未知海域的冒险,“平静的大海永远不会造就熟练的水手”。
〘完〙Deluxe公司旗下的EFILM是数字电影技术的先驱,DI流程的领导者之一。EFILM将其专业特长施展在了诸多国际大片的制作当中,如《银翼杀手2049》《007:大破天幕杀机》和《边境杀手》。这些大片的共同点是什么?
〘完〙哪些颜色在电影中搭配和谐,以及它们能创造什么样的效果,这背后的科学原理都是摄影的基础知识,而这套色彩设计背后的理论如今已成为电影史相当健全的一块内容。
【完】《光之帝国》透过一个南岸海边小镇衰败电影院讲述了一个人与人之间互相关联和结成社群的故事。影片标志着导演萨姆·门德斯与罗杰·狄金斯爵士的第五次合作,狄金斯以电影的形式巧妙浓缩这个令人心酸的故事。
〘完〙“读剧本时,我感觉自己置身于管弦乐队中,处于各位音乐家的互动和动态关系中,而指挥则在他们中间。剧本像是一位在管弦乐队里过了半辈子的人写的。” ——DP 弗洛里安·霍夫梅斯特尔。
【完】你最喜欢去哪为影片制作寻求帮助?是去找能完成电影节级别的影视作品的网站或工具当秘密武器吗?我们和Film Crux的朋友聊了聊,他们分享了自己使用的一个工具清单。
【完】恐怖片的真正核心就是非理性的,是私人的。创作者须要与观众建立联系,暴露出双方最深层的恐惧。本文中,三位摄影指导详细分析了他们为三部恐怖电影所打造的令人毛骨悚然的影像风格。
调色师托比·汤姆金斯(Toby Tomkins,《去他*的世界》《疼痛难免》《非我所愿》)联手其长期 …
“我坚信‘除非有余,否则永远不足’,所以我希望调色能做到极致。我们先调到极致再悬崖勒马。和阿诺德这样的人待在一个安全的空间里让人感到艺术上的自由与乐趣,他并不介意我们会犯些大错或是有的地方调过头了再调回来。不过话说回来,J.J.和他的团队把片场的布光和摄影机参数把控得恰到好处,因此在DI过程中,我们只需为他们的素材做润色。”
罗里的第一个专场,我们用的是几台Blackmagic Pocket Cinema Camera搭配70年代的16mm老镜头,稍微冲淡一些数字影像的调调。
我不建议初学者把YouTube作为学习工具。那上面有很多错误信息,对新人来说真的很难辨别。软件的话,推荐达芬奇,在我看来它比其他所有软件都好得多,而且还提供一个免费的精简版。
本文中,蒂格向《Filmmaker》杂志谈到了在影棚打造人造城市景观、受《历劫佳人》(Touch of Evil)和《迷魂记》(Vertigo)启发,以及最终得到拍摄科尼岛机会的点点滴滴。
主组DIT麦克·德格拉齐奥(Mike DeGrazzio)负责管理片场的图像管线,他在现场采用了两台25英寸尊正DM250监视器