城市 | 人口（单位：百万） | 人口密度（单位：人/平方千米） |
|---|---|---|
纽约 | 8537673 | 4042000 |
洛杉矶 | 1083100 | 3198000 |
译者注：以上数据来源较早，可能有变化
格式如下：
日期
事件
注解
2017
索尼宣布其消费级产品将支持杜比视界 HDR。除了索尼，支持这种格式的还有 LG，Leowe 和 Vizio。HLG 和 HDR10 是价格较低的非重点 HDR 选择。
2016
国际调色师协会（CSI）是首个代表电影调色师的专业协会。CSI 在成立首年即获 IMDb 认证。
我（Kevin Shaw）是国际调色师协会的联合创始人。
2016
全球电视制作报告显示，Netflix 和 Amazon 每年在节目制作上的支出增加了一倍多，2015年达到75亿美元（约合544亿人民币），其支出超过了 CBS、HBO 和 Turner，并超过了韩国和澳大利亚等多个国家。这两家公司都提供超高清（4k）和 HDR 内容。
2016
超高清联盟（UHD Alliance）发布 UHD Premium 的 logo、认证和许可。UHD Premium 细则中要求 10bit HDR（rec 2084）和广色域（rec 2020）。
2015
迪士尼的《明日世界》（Tomorrowland）是首部以杜比视界进行 HDR 激光投影的电影。
我曾在伦敦担任杜比的 HDR 调色顾问，参与研究4000尼特的 Pulsar 监视器。
2015
超高清联盟（UHD Alliance）成立，其宗旨是让制片厂、厂商和发行商同意使用 HD 和更优的标准。
Digital Vision 被其管理团队收购，他们承诺将保留这家运营26年的公司的优良传统。
杜比收购了数字影院视频回放服务器重要服务商 Doremi Labs。随后，杜比宣布了推出杜比影院计划。杜比影院配备 HDR 激光投影、杜比全景声和大尺寸银幕。这是当时最优秀的技术，也是 IMAX 真正意义上的第一个竞争对手。
美国电影艺术与科学学院（AMPAS）宣布发布 ACES 1.0 版本。在经过为期两年的测试之后，人们对它倍感兴奋并寄予厚望。
2014
电影《星际穿越》（Interstellar）使用 65mm IMAX 胶片拍摄，并在部分影院进行 70mm 胶片投影。这可能是最后一部使用 70mm 胶片拍摄和进行完成片制作的影片。且行且珍惜！
是的，我当然看了。2014年11月6日的首场公映。简直太棒了。
2014
IBC 展会上，Christie 使用他们的 6P 激光投影仪（Six Primary laser projector）及杜比 3D 来放映电影《少年派的奇幻漂流》（Life of Pi）和《猩球崛起2：黎明之战》（Dawn of the Planet of the Apes）。该激光投影仪提供14英尺朗伯屏幕亮度，辅以杜比全景声。
杜比视界也给人们留下了深刻印象。杜比的 HDR 监视器原型机峰值亮度可达4000尼特，其亮度是 rec 709的40倍。
BMD 收购 Eyeon 公司及其视效软件 Fusion。在2个月内会有免费版本推出。
我设法去影院看了《猩球崛起2：黎明之战》。确实值得等待。还有更好的作品吗？实际上有 —— 参考《星际穿越》那条信息 🙂
2014
Digital Vision 通过大幅降价来应对他们称为市场“具有破坏性且不稳定的商品化”。他们的旗舰产品 —— Film Master 软件现在售价不到5000欧元（约合人民币3.9万元），并且支持 Tangent 调色台以及他们自己的 Precision 调色台。达芬奇市场将有多少人做出改变？请保持密切关注 🙂
2014
Blackmagic Design 宣布推出基于 Cintel Ditto 和 Image Mil l技术的新型 35mm 和 16mm 胶片扫描仪。这款全新的扫描仪占用空间小，并且使用 Thunderbolt 2 以 30fps 的速度和超高清分辨率传输 35mm 胶片素材。而且价格不到30,000 美元（约合21万元人民币）！
2014
Pablo的制造商 Quantel 收购 Alchemist 的制造商 Snell。
2014
NHK 首次成功实现 8K Super Hi-Vision 传输测试。每帧3300万像素的广播信号在27公里外实现成功接收。
2014
派拉蒙只单独发行数字拷贝的《华尔街之狼》（The Wolf of Wall Street）。这是首家完全摒弃胶片的好莱坞制片厂。未来，他们发行的所有影片都不会采用胶片拷贝。
仅有8%的美国电影院没有配备数字投影设备。
2013
ACES 0.2.2版发布，包括经过修改的 RRT 和更新的 ODT，并新增 ACESlog、ACESproxy 以及一种逆转ODT、RRT 转换的方法。
2013
Deluxe 于4月关闭了其在澳大利亚的最后一家胶片实验室。Park Road 于6月关闭了其在新西兰的实验室。新西兰和澳大利亚不再有任何实验室。Kofic 也关闭了在韩国的最后一家实验室。目前，距离澳大利亚最近的胶片实验室是泰国的 Kantana。南非的全部三间实验室均已关闭。世界各地都有发生类似的事情，这确实是一个时代的终结。胶片 R.I.P.。
2013
富士胶片于2013年4月2日宣布，大部分富士电影胶片产品已停产。这就意味着，黑白和彩色胶片负片、正片和中间片库存都已停产。
数字工作流程产品——如用于长期存档的数字式分离黑白记录胶片“ETERNA-RDS” —— 将继续生产。
2012
Cintel International 公司进行了资产清算。BMD 收购其 IP 和产品线，包括扫描仪、胶转磁设备和降噪器。
2012
ACES 工作流和转换已准备好供主流使用。Nucoda Film Master 和达芬奇等软件都加入了 ACES 调色所必需的色彩转换。同年，美国电影艺术与科学学院荣获工程艾美奖。
2012
彼得·杰克逊（Peter Jackson）使用多台Red（5k）摄影机以 48fps 的帧率 3D 拍摄《霍比特人》（The Hobbit）。这大约是常规2k项目存储量的16倍。
2012
国际电信联盟无线电通信部门（ITU-R）工作组 WP6C 于2012年5月发布 4K 和 8K UHDTV 格式——超高清电视。它们是 ITU-R Rec. 709 中 1080p1920 格式的4倍和16倍，每秒最多可达120帧图像。
2012
柯达在花旗集团的资助下开始主动申请破产。这家胶片和数字成像领域最伟大的领军公司计划出售其1100项专利，为新的未来提供资金。柯达的工程师们在1900年至1999年间获得了19,576项美国专利。
2011
索尼展示24英寸的 OLED 专业监视器，并推出了 F65 摄影机
2011
尽管价格高昂，但杜比专业监视器依然获准成为 EBU 参考级监视器。杜比实验室获得2012年工程艾美奖。
2011
Adobe 收购 Iridas 公司。并购政策包括获得 Speedgrade 产品线的各项权利及其开发团队。Adobe Premiere 的知名度和功能都有所增长。
2011
THX 收购 cineSpace 色彩管理软件。国际调色师学院（ICA）成为 THX 的培训合作伙伴。
2011
Encore 在《火线警探》（Justified）第二季中成为首个使用全新 IIF ACES 工作流的公司。
2011
苹果将 Final Cut Studio 更新为 FCPX，此举令许多专业工作者感到失望。最大的冲击是调色板块从其软件中剔除，并不再可用。
2011
Image Systems 公司收购 Digital Vision 公司，并推出全新的 Precision 调色台。
2011
Blackmagic Design 推出达芬奇8.0，带有全新的曲线工具和多轨道时间线。他们还发布了达芬奇 Lite 这一限制较少的免费版本。
2010
Autodesk 推出 Flame Premium，将 Flame、Smoke 和 Lustre 全部集成在一个软件包中。
2010
Digital Vision 推出 Precision 调色台。这是首个融合了触控面板和拇指操纵杆的调色台。并且，他们还推出了 Clarity，这是一款新型降噪器，可以像处理胶片颗粒一样处理数字摄影机的噪点。
我为这款新款调色台的设计工作提供咨询服务已有3年多时间。看到如此多的想法得以实现，真是太棒了。
2010
Blackmagic Design 宣布推出适用于 Mac OSX 的达芬奇7.0，售价995美元（约合人民币7100元）。到目前为止，达芬奇系统的价格从200,000美元至800,000美元不等（约合人民币14万至57万元）。
2009
《阿凡达》（Avatar）成为票房收入最快突破10亿美元的电影 —— 仅用了17天。
2009
Blackmagic Design收购了濒临倒闭的达芬奇系统。
2009
国际调色师学院成立，开设了第一门不受任何调色系统限制的调色师课程。
2008
Digital Vision 展示了 Film Master 中的立体 3D 回放功能和 Turbine（一种使用 Blades 的背景渲染增强器）。
他们还补充了 Phoenix 工具集以用于修复项目
2008
Quantel 展示了 Pablo 的新款调色台
2008
达芬奇展示了用于 Resolve 的新款 Impressario 调色台
2007
色彩转换语言（CTL） 以 SMPTE RDD-15 的形式发布。CTL 在 ACES 开发中发挥着至关重要的作用。
2007
苹果推出了 Color（前身为Silicon Color Final Touch），作为 Final Cut Studio 2 的一部分。
2007
Quantel 展示了带有 3D 立体工具集的 Pablo。
2007
2X四核电脑上市。
2006
Boxx 和其他公司推出 4X 双核和 8X 双核电脑。
2005
Cintel 推出 diTTo —— 一款低成本 2K 数据扫描仪，配备 3K 原生传感器。
2005
Quantel 推出 Pablo DI 调色系统。
2005
Digital Vision 收购 Film Master 制造商 Nucoda。Digital Vision Optics（DVO）发布，提供 DVNR 噪点和灰尘工具的软件版本。
2005
Autodesk 从 Colorfront 收购 Lustre。
2004
Cintel宣布，GRACE现可作为减少胶片颗粒的外置设备来使用。
2004
Cintel 推出基于 Millennium 2 技术的 dataMill 快速数据扫描仪。
2004
50位顶尖技术专家与学院科学技术委员会（Science and Technology Council）合作，开始研究数字电影拍摄制作、母版制作和存档的架构和支持工具。这是 ACES 的开端。
2004
《蜘蛛侠2》（Spider-Man 2） —— 新好莱坞电影中第一部完全以 4K 分辨率制作数字中间片的电影
2004
《极地特快》（The Polar Express）以 IMAX 3D 形式上映，票房是 2D 版本的14倍，并重新引发了人们对制作 3D 长片电影的兴趣。
2004
《飞行家》（The Aviator） —— 马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）主动使用 DI 来重现2002年就已停用的Technicolor 工艺
2003
Quantel 宣布推出 QColor，这是供 IQ 平台使用的调色解决方案
2003
达芬奇宣布推出 Resolve 调色软件。
2003
Cintel 推出 GRACE，这是 C-Reality 和 DSX 机器内置的胶片颗粒降噪器选项
2003
Cintel 推出更新的 Millennium 2。这是一款基于 CRT 的 4K 胶转磁机。
2003
Thomson 推出 Spirit 4k 胶转磁机。
2003
Autodesk 授权 Colorfront 开发的 Lustre（其前身为 5D Colossus）。
2003
Nucoda Data Conform 用于《哈利·波特》（Harry Potter）的制作中。
2003
工业光魔向公众发布 OpenEXR。
2003
Silicon Color 成立，他们开发 Final Touch，后被苹果收购，成为 Final Cut Studio 2 中的 Color。
2003
Apple FCP 推出三路色彩工具。
2003
Sony HDCam SR vtr 发布。
2002
5D 停止交易，Colorfront 继续运营。
2002
第五部星球大战电影《星球大战前传2：克隆人的进攻》（Star Wars: Episode II – Attack of the Clones）是第一部完全用数字（视频）摄影机拍摄的好莱坞大片。
2002
Cintel 收购了竞争对手 Innovation TK 的资产，包括 Millennium 胶转磁机。
2002
Cintel 推出全世界首个 4K 胶转磁机 —— DSX，其中包括 Oliver（其前身为 OSCAR 光学除尘和除划痕系统）。Cintel International 收购了其竞争对手 Innovation TK 的资产，包括 Millennium 胶转磁机。
2002
达芬奇为所有 2K 系统添加了 Colorist Toolbox。
2002
达芬奇 2K Plus 调色系统问世。它由 Linux 计算机控制，具有明显更好的一级和二级调色工具。
达芬奇修复了 2k 中的许多缺陷。现在是有史以来最好的硬件调色工具。
2002
Thomson（前身为飞利浦、前身为 BTS、前身为博世）推出了具有 4:4:4 log 输出的 Viper 数字摄影机。
2001
Cintel（前身为Rank Cintel）推出了 OSCAR。这是一种适用于他们的胶转磁机的革命性的光学除尘和除划痕系统。在收到奥斯卡奖项方的投诉后，该产品后来更名为 OLIVER。
2001
5D 推出获得 Colorfront 许可的 Colossus 调色软件，此前该软件曾用于《指环王1：护戒使者》（The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring）的调色。
这是硬件调色师第一次意识到，软件（调色）即将到来……
2001
达芬奇推出 PowerGrade （一种内存库）和画廊（一种内置的静态存储）
这都是我提出的想法，后来我在 Film Master 中也加入了类似的功能。
2001
这一年，DVD 的销量超过了 VHS 录像带的销量。
2000
《逃狱三王》（O Brother, Where Art Thou?） —— 数字中间片首次完全应用到好莱坞首映影片的制作中，含少量视效。这项工作由洛杉矶的 Cinesite 公司完成，他们使用 Spirit Datacine 胶转磁机以 2K 分辨率扫描，使用 Pandora MegaDef 调色，使用 Kodak Lightning II 胶片记录仪输出到胶片上。
2000
Quantel 推出 IQ 平台，这是一款用作剪辑、合成以及 SD、HD 和数字电影调色的硬件系统。
2000
飞利浦宣布推出 Voodoo VTR。
2000
达芬奇为 2K 系统新增散焦选项。
1999
索尼推出 Vialta 胶转磁机。多格式（16毫米、S16毫米、35毫米、S35毫米）、多标准（601SDTV、HDTV和数据）场阵列 ccd 设备，内置一级调色功能。前身为 FVS 1000。2004年左右停产。
1999
飞利浦（前身为 BTS，再前身为博世）推出了第一款虚拟胶转磁机 —— Specter。
硬件 DI！
1999
达芬奇宣布为2K系统提供 Power Tiers。
1999
工业光魔开发了 OpenEXR，这是一种多通道的 16bit 半浮点文件格式
1998
我加入了在佛罗里达成立的达芬奇学院（da Vinci Academy）。
多年来，我一直在提供达芬奇培训。1998年，他们邀请我前往佛罗里达开办一家专门的调色师培训机构。
1998
达芬奇推出用于 SD、HD 和数据的 2K 调色设备 2Kcolor。它由 SGI O2 计算机控制。
1998
Avid 从微软公司收购了 Softimage 公司。Avid 还推出了 Symphony，这是一款适用于 Windows NT 的非线性无压缩剪辑系统，基础交钥匙系统售价为150,000 美元（约合人民币1100万元）。
Symphony 本质上是 Media Composer 的无压缩版本，并包含了调色功能。
1998
《欢乐谷》（Pleasantville） —— 首次以数字方式扫描、处理和录制一部新长片电影的大部分内容。电影中描绘的黑白与彩色世界完全采用彩色拍摄，再以数字方式选择性地降低局部饱和度，调整对比度。
1997
柯达停用 Cineon 系统。但是，.cin 这种文件格式及其衍生格式 .dpx 继续用作数字中间片系统最常见的格式。
1997
索尼推出 HDCam vtr。
1997
Rank Cintel 公司推出 URSA Diamond。
1996
飞利浦与柯达合作推出用于 SD、HD 和数据的 Spirit Datacine 胶转磁机。
截至目前，一直是 Rank Cintel 垄断了商业公司。而 Spirit 打破了这一切。
1996
惠普和微软联合创建 sRGB，用于显示器、打印机和互联网。sRGB 使用 ITU-R BT.709 原色，但具有非线性伽玛，因此看起来与 rec709 不同。
1995
皮克斯发行《玩具总动员》（Toy Story），这是世界上第一部电脑制作的动画长片，也是当年票房最高的电影。皮克斯由此上市，成为当年规模最大的首次公开募股（IPO）。
1995
达芬奇推出针对888调色系统的 DUI 界面。升级后，板载 CPU 被 SGI Indy 计算机取代。Indy 后来被淘汰，被 SGI O2 （人们亲切地称它为“吐司机”）取代。
我曾在苏黎世的在线视频公司担任 DUI 的测试员。
1994
BTS（前身为博世）推出了flh 1000 HD，这是一款具有革命性的新型高清 CCD 胶转磁机，后发展为 Spirit。
1994
达芬奇全资收购 Time Logic 公司，后者制造了市面上最好的胶转磁到磁带控制器。该产品被称为 TLC （Time Logic Controller），并集成到全新的 DUI 界面中。
1993
Quantel 推出 Domino，这是一款完整的数字胶片输入、胶片输出的剪辑和效果制作系统。因为只有 8bit，它受到了差评，但它是 Kodaks Cineon 系统经济实惠的替代品。
1993
ITU rec BT 709 第一版获准用于 HDTV 标准。
1993
《白雪公主和七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs） —— 第一部完全扫描成数字文件、处理并录制回胶片的电影。此修复项目完全以 4K 分辨率和 10bit 色深完成，使用全新的 Cineon 系统以数字方式去除灰尘和划痕，并修复褪色的颜色。
1993
柯达针对 2K 和 4K 数字中间片处理推出 Cineon 系统。该系统包括一台胶片扫描仪、一台工作站和一台胶片记录仪。
1993
Rank Cintel Mk III HD 高清胶转磁机在好莱坞的环球影城投入使用。
1993
Rank Cintel 公司推出 URSA Gold。
我曾与伦敦 Rushes 的专家保罗·格雷斯（Paul Grace）合作开发了 Ursa Gold 原型机
1993
索尼数字 Betacam VTR 问世。
1992
罗伯·林格尔巴赫（Rob Lingelbach）创办了Telecine Internet Group（TIG），这是一个面向活跃的调色师和胶转磁工程师推出的邮件列表。TIG 可能仍然是调色师、希望成为调色师的人和想要成为调色师的人的最佳资源。
1992
达芬奇推出 Power Window 和自定义曲线
柔边 window！没有它们我们要怎么做调色？
1992
EFilm 在迪士尼电影《亲爱的，我把孩子放大了》（Honey, I Blew Up the Kid）中使用了他们的专有胶片记录技术。
1991
博世推出 FDL 90 CCD 线阵胶转磁机。
1991
达芬奇推出用于标清视频的888数字调色工具。
这不是世界上第一个数字调色工具（第一个是 Copernicus），但它是我使用的第一个。
1991
苹果发布 Quicktime。
1990
Photoshop 1.0 发布
1990
《救难小英雄：澳洲历险记》（The Rescuers Down Under） —— 第一部从数字文件记录到胶片上的的完整长片电影；在这个项目中，动画是在计算机上合成的。
1989
达芬奇推出 Kilovector
这是当时的一项主要功能，其他所有人都只能局限于六种二级调色工具。
1989
Avid 推出了他们的第一个剪辑系统 —— Media Composer。
1989
全数字的 Rank Cintel Ltd URSA 胶转磁机在蒙特勒首次亮相，并在纽约和洛杉矶同步推出。Rank Cintel 公司尝试强制客户使用他们专门打造的 ARCAS 调色系统来控制它，但没有成功。ARCAS 从未流行过，也无法与达芬奇和 Pandora 推出的两大硬件胶转磁控制器相媲美。
我曾转到伦敦的 SVC 公司工作，负责开发第二款 URSA 胶转磁机。这确实是胶转磁技术的一大进步。Ursa 可能是第一台可以轻松转印负片和中间正片的胶转磁系统。
1988
Digital Vision 公司成立。
他们彻底革新了实时降噪技术。我们中的许多业内人士都认为他们一直都是最好的。
1987
Rank Cintel 公司推出 Digiscan 4:2:2，为 Mk III 胶转磁机提供数字输出。
1987
威廉·J·华纳（William J. Warner）成立 Avid 科技公司，并提出了非线性剪辑的理念。
1987
Sony D1 无压缩数字分量 vtr 问世
无压缩数字媒体时代的开始！
1986
IMAX 开始以 3D 形式放映非剧情片。
1985
柯达发明 OLED（有机发光二极管）技术。
1984
达芬奇 Classic 调色系统问世
…这也是我的第二个调色系统
1983
Sony Betacam VTR 推出。
1983
用于 Mk III 胶转磁机的极为复杂的控制器和预编程器 Amigo 问世。
1980
VTA 开发 Wiz 调色系统，后成为 da Vinci Classic。
1979
博世推出 fdl 60 CCD 线性阵列胶转磁机。
这是我在伦敦 Telecine 公司接受培训时所使用的胶转磁机。
1978
Rank Cintel 公司推出 TOPSY，继 Mk III 胶转磁机之后的一款可远程控制的编程系统。
1978
Rank Cintel 公司推出了 Mark III 胶转磁机和 Digiscan ，这可能是首个数字图像存储。两帧的缓冲器可以将几乎所有的胶片帧率与任何视频标准相匹配，这使得这款胶转磁机在美国和日本的 NTSC 市场上一炮走红。
1975
乔治·卢卡斯（George Lucas）创办了工业光魔公司（ILM），致力于制作《星球大战》（Star Wars）电影的视效。
1975
Rank Cintel 公司推出 Mk III 飞点胶转磁机。它革命性的优势在于525和625行操作以及在同一个连续运动传输中转印16毫米和35毫米胶片。
1975
柯达制造了第一台数码相机。工程师史蒂芬·沙森（Steven Sasson）开发了一种相机，它可以在盒式磁带上存储1万像素的图像，并且每张图像的曝光时间是23秒。
1971
索尼 U-matic VTR 问世。
1969
BBC1 和 ITV 于11月15日在英国改为传输彩色信号。
1967
BB C在 BBC2 上开始在英国进行首次彩色电视转播。
1964
Cintel 公司生产出16毫米胶转磁机 —— Mk II。16 毫米通常用于新闻采访。
1958
Cinema Television 公司更名为 Rank Cintel 公司。
1956
1956年4月14日，Ampex 在全国广播电视协会大会上展示了第一台 VTR —— VRX-1000。VRX-1000 后更名为 Mark IV，以50,000美元（约36万元人民币）的价格迅速售出。丹麦哥本哈根的电视广播公司 DR Byen的接待处展示了1958年版的 VRX-1000。
1950
英国广播公司 BBC 的莱姆园摄影棚（Lime Grove Studios）安装了第一台飞点胶转磁设备。
1946
Cinema Television 生产了第一台35毫米双镜头连续运动飞点胶转磁机 —— Mark 1。它以 25fps 的速度运行以避免视觉嗡鸣，因此不能在美国销售。双镜头会对每帧画面进行两次扫描，以获得2个视频场。
1940
贝尔德电视公司进入破产程序，但成立了一家名为 Cinema Television 的新公司。该公司名称最终缩短为Cintel。
1939
Technicolor 的丰收之年！《绿野仙踪》（Wizard of Oz）和《乱世佳人》（Gone with the Wind）上映，均采用Technicolor三色带工艺。
1938
约翰·洛吉·贝尔德（John Logie Baird）推出了世界上第一台扫描胶片以供电视转播的胶转磁机。除此以外，它还使用了法恩斯沃思的析像器和 Mecanno 装置的设备。
1937
约翰·洛吉·贝尔德公开演示了双色、120行电视系统。
（英国）电视顾问委员会（Television Advisory Committee，暂译）放弃了贝尔德电视机械系统，转而采用电子的 Marconi-EMI 系统，该系统以每秒25帧的速度广播405行信号。
1935
第一部完全采用 Technicolor 三色带工艺拍摄的完整长度长片电影是美国电影摄影师协会成员雷·伦纳汉（Ray Rennahan）拍摄的《浮华世界》（Becky Sharp）。
1933
约翰·洛吉·贝尔德在 BBC 的年报中首次描述了他的飞点系统。
1932
Technicolor 技术四号是一种三色带色彩系统。第一部采用 Technicolor 三色带工艺的作品是华特·迪士尼（Walt Disney）的动画《花与树》（Flowers and Trees），这部动画片为迪士尼赢得了首个奥斯卡奖（最佳动画短片）。
1932
柯达创始人乔治·伊士曼（George Eastman）于1932年3月14日自杀。他身体状况不佳，患有心脏病、糖尿病、关节炎和退行性脊椎病。他留下了这样一封简短的遗书：“致我的朋友们，我的工作已经完成，何必再等待死亡？乔治·伊士曼”
1928
约翰·洛吉·贝尔德和德国邮政开始使用他发明的飞点系统进行一系列定期的电视转播。黑白图像的分辨率为30行，以每秒5帧的速度传输。
1927
贝尔德电视公司成立。该公司最终成为了Cintel。贝尔德为世界上第一份视频录制申请了专利，其录制在一张78rpm、10英寸的黑胶唱片上。
1927
电影《爵士歌手》（The Jazz Singer）是第一部全片使用声画同步的电影。
1927
在 AT&T 公司工作的瑞典移民哈里·奈奎斯特（Harry Nyquist）表示，模拟信号的采样频率必须至少是最高信号频率的两倍，才能创建适当的数字信号。他的理论同样适用于图像。
1927
美国电影艺术与科学学院（AMPAS）成立。首届奥斯卡金像奖于1929年2月公布。
1926
Technicolor 技术3号使用双色带染料转印技术来捕捉色彩。
1922
电影《爱情的力量》（The Power of Love）在洛杉矶上映，这是第一部向商业观众放映的 3D 电影。
1922
英国广播公司（BBC）成立。
1921
Technicolor 技术2号采用双色带减色法来捕捉色彩。
1921
柯达推出淡紫色、红色、绿色、蓝色、粉红色、浅琥珀色、深琥珀色、黄色和橙色的预着色胶片（pre tinted stock）。
1917
《海湾之恋》（The Gulf Between）是第一部 Technicolor 双色影片，即把两张负片合在一起。
1915
Technicolor 电影公司成立，旨在改进着色图像。Technicolor 技术1号采用加色法，在一种使用了棱镜的特制摄影机里将两张全色胶片组合起来，以打造红色和绿色的“录制画面”。
1904
卢米埃尔兄弟为第一个在商业上大获成功的彩色摄影工艺申请了专利。他们的 Autochrome 照片覆盖有一层由红色、绿色和蓝色淀粉粒组成的滤光层。该工艺称为“Lumiere Cinecolor”，并在20世纪20年代用于电影制作。
1903
一些拷贝版本中有一些手工着色的场景。
《火车大劫案》（The Great Train Robbery）是第一个在胶片上讲述的故事。时长11分钟，这对路易斯·卢米埃尔（Louis Lumiere）来说一定是一个惊喜，因为他应该会说“电影是一项没有未来的发明”。
1900
柯达推出布朗尼盒式相机，售价仅为1美元，使用2.25英寸的方形负片。从此，每个人都能做摄影。
1895
柯达口袋相机（Pocket Kodak）推出，售价5美元，体积小到可以放进口袋。
1895
爱迪生制作了第一部手工着色电影《安娜贝尔的蛇舞》（Annabelle Serpentine Dance）。安娜贝尔·摩尔的面纱会随着她舞动而变色。
1895
12月28日，奥古斯特·卢米埃尔（Auguste Lumiere）与路易斯·卢米埃尔（Louis Lumiere）首次公开放映电影。他们放映的十部电影总时长约20分钟，使用活动电影机（Cinematograph）放映。
我认为这一定算得上是电影摄影的诞生了！
1894
英国人威廉·弗里斯-格林（William Friese-Greene）为3D电影技术申请了专利，该技术使用两台放映机把两份胶片并排投影在银幕上，观众带上立体镜来观看，达到两边画面重合的效果。
1892-1896
爱迪生的活动电影放映机（Kinetoscope）是第一台将胶片上依次排列的图像循环播放的现代电影放映机。最早的爱迪生电影是在Black Maria拍摄的，这是一座建于1893年的电影制片厂。
1893年5月9日，活动电影放映机首次在布鲁克林学院公开展示，第一家活动电影放映室于 1894年4月14日在曼哈顿中城开业。
1888年
乔治·伊士曼（George Eastman）创造了一个名字：柯达。这个名字在任何语言中都没有什么含义，但却成为了世界上最知名的品牌名称。
第一台柯达照相机问世时打出了这样一条口号：“你只需按动快门，剩下的交给我们来做。”这台照相机售价25美元，可拍摄100张照片。
1884年
德国工程师保罗·尼普可夫（Paul Nipkow）披露了旋转的尼普可夫圆盘的细节，该转盘的周边有若干小孔，圆盘转动时可以将静态图像扫描到感光单元上，形成一系列线条。尼普可夫是第一个意识到未来也许有一天，运动的图像可以通过逐行扫描，扫描速度如果足够快就足以产生“视觉暂留”（persistence of vision）现象的人。
1882
巴黎人埃蒂安-朱尔·马雷（Etienne-Jules Marey）发明了一种照相机（或“摄影枪”），每秒可以拍摄12张移动的动物或人类的照片，他称之为连续摄影（Chronophotography）或连环摄影（serial photography）。这种枪状外观可能是“拍摄/射电影（shoot a film）”这一表达的来源。
1880
法国人莫里斯·勒布朗（Maurice LeBlanc）描述了一种使用镜子来进行图像的电信传输的机械扫描系统。
1879
迈布里奇发明了动物实验镜（Zoopraxiscope）来展示他的图像序列。
1877
埃德沃德·迈布里奇（Eadweard Muybridge）利用绊线来拍摄奔跑的马，并以此打了一个赌。这些图片被视为是第一批摄影式动态影像。
1861
麦克斯韦向伦敦皇家学会进行了演示。他的演示表明，混合红、绿和蓝色灯笼发出的光可以产生任何颜色。在演示中，他投影出了世界上第一张彩色照片，照片上是托马斯·萨顿（Thomas Sutton）制作的一条粗花呢蝴蝶结。这一理论至今仍是彩色显示设备的基础。
1838
查尔斯·惠斯通（Charles Wheatstone）首次阐述了立体视觉（Stereopsis）并解释了双眼3D视觉。他创作了立体绘画，并发明了第一台立体镜（Stereoscope）来观看它们。
1826
约瑟夫·尼埃普斯（Joseph Niepce）拍下了世界上第一张照片 —— 照片上面是一些农场建筑和天空。这张照片花了8小时来曝光。尼埃普斯将这第一张照片称为“日光蚀刻照（Heliography）”或太阳画（sun-drawing）。他使用一块锡板和犹太沥青（Bitumen of Judea）来制作正片，而没有使用今天使用的负片。沥青在阳光下变硬，尼埃普斯用薰衣草油和白凡士林的混合物洗去了较软的“未曝光”的沥青。如今，这幅“日光蚀刻照”被密封保存在美国德克萨斯大学的一个充满惰性气体内的气密盒中。
出处：Kevin Shaw | Finalcolor
翻译：Katja | 盖雅翻译小组
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