《好心眼儿巨人》是西方国家家喻户晓的读物，由传奇童话书作家罗尔德·达尔创作，多年来，将其搬上银幕的想法一直存在，而这个想法终于在20年的酝酿中成为现实。《圆梦巨人》的剧本由已故编剧梅丽莎·马西森写出，这也是她和斯皮尔伯格自代表作《E.T》后的再度合作。

斯皮尔伯格的制片公司Amblin Partners日前与Nordisk Film续签内容发行协议，使后者在北欧地区独家代理Amblin未来长片的时限延长了两年。

第一部《指环王》（The Lord of the Rings）上映居然已经是二十多年前的事了，当初这位名不见经传的新西兰导演永爱发电的项目成为了经典永不过时的三部曲。

电影片场是个残酷的地方。有时候，电影人会以非常不像话的方式对待演员。

2000多万定制的机械鲨鱼，26岁的斯皮尔伯格说弃用就弃用。当一个方案行不通，你唯一的选择就是立即想出替换方案。

一名优秀的掌机可以将摄影机运镜与他们的肢体动作，甚至是自己的呼吸独立开来。

在这种数字工作流中，“拍摄”和“后期”之间的区别变得日益模糊，机内捕捉的画面，与后期完成的内容之间的区别经常被混淆。

来到2024，电影业仍处于编剧、演员大罢工的余波中，媒体巨头抱团取暖、超英IP续集日渐式微，观众更愿意去影院为原创电影付费。

我在华纳古典时，我们签下了菲利普·格拉斯、史蒂夫·赖希和吉尔吉·利盖蒂，而我认为他们是这条路线上的三巨头。

茹斯汀告诉我她想要一种更粗糙、对比度更高的影像，带有故意的“错误”……以及略微混乱的视觉风格。

在《剪辑之外的技巧》系列的第三部分，我们来深入探究剪辑师与导演之间的关系，以及我们可以从导演身上学到什么。

莱纳斯·桑德格伦完全符合编剧兼导演埃默拉尔德·芬内尔的视觉野心：拍摄一个扭曲但惊人美丽的故事。

大制片厂和长片电影人正逐渐意识到，纪录片不一定就是制作粗糙的，它们也可以跟剧情片一样，使用相同的工具，具有电影感和美。

NO CGI！NO VFX！

影像风格可能取决于故事背景、时代、地点。因此，电影配色很大程度上是由这些因素决定的。

如果你想对如何改编电影进行详尽的研究，也许阅读小说然后观看每个改编版本是个好方法，能了解电影制作者在将书籍搬到银幕上时如何采用多种不同方法和做出其他许多选择。

《切尔诺贝利》的整个目的就是要不惜代价捕捉真相，因为这个世界必须学会接受数十年来从切尔诺贝利和苏联中埋藏在谎言之下的真相。

〖完〗用户生成内容（UGC）既是电影的未来，也是现状。现实生活中的“记录”发生得如此之快、如此之频繁，以至于让人头晕目眩。

跳切是一种影视剪辑手法，即在拍摄相同对象的连续两个或多个镜头之间做剪切，镜头机位基本不变，或仅有微小变动，动的是拍摄对象，让人感觉画面内容发生了不连贯的跳转效果。

〖完〗自2012年《月升王国》上映以来，亚当·斯托克豪森一直是安德森的御用美术指导。本文中斯托克豪森谈到了电影美术设计的本质，以及他如何在新作《小行星城》中用西班牙农田搭建了一个上世纪中叶美国沙漠小镇。

〖完〗史蒂文·斯皮尔伯格执导的电影《造梦之家》讲述了萨姆·法贝尔曼发掘出自己对电影制作的热情的历程。本文我们采访到工业光魔的视效总监，带我们了解如何以及为何首次在虚拟影棚里进行拍摄。

《海底总动员》中的大白鲨Bruce，就是取名于斯皮尔伯格拍摄《大白鲨》幕后所使用的机械道具鲨鱼：Bruce。

〖完〗 “我学到了很多，看到了很多，也经历了很多。但你知道这是这么一回事。你总是着眼于下一件事。”

〖完〗《造梦之家》全片以导演史蒂文·斯皮尔伯格的童年回忆为蓝本，围绕他的家庭渊源以及促使他成为有史以来最受赞誉的电影导演之一的个人成长经历展开。

“疫情开始时我们只交付了三集，还剩下约1800个镜头。艺术家们其实一直想远程工作，而且我们知道这是可以实现的，虽然片厂担心成本和安全，但是当时别无选择。如今的结果就是，对这个行业来说，很多事情已经回不到从前了。因为事实证明换种方法工作也行得通。”

〘完〙制作分镜其实并没有那么令人头大，你只需要知道如何用最高效的方式，问题就能引刃而解。以下七个简单的步骤能马上让你成为电影分镜制作大师。

美国电影艺术与科学学院早前于1月24日公布了第95届奥斯卡奖提名名单，而在周日举行的颁奖典礼上，各项 …

在《纳粹猎人》的DP设备列表中，我们惊喜的发现尊正DM250监视器赫然在列，助力剧集制作。

〘完〙金球奖由好莱坞外国记者协会（HFPA）颁发，是电影行业颁奖季的重要组成部分。YMCinema在获奖结果颁布后的几天后整理了获奖作品背后的摄影机。