在前文中我们已经定义了特写镜头。你可能对这个镜头有了一些了解,知道它看起来是什么样子。不过,真正关键的问题是:你为什么要使用它?你该在什么时候使用它?
作为宽荧幕HDTV的标准宽高比,1.77:1是当今使用最普遍的宽高比格式。我不建议用1.77:1拍摄所有叙事电影,建议把它严格用在电视/数字/广播项目中。
现在,你已经设计好了一个场景,在这儿你想显示某个角色的观点?你该怎么做?答案是:你需要把主观镜头放到镜头表里,这样你的摄影师可以有所预期和准备。
场地经理可以说是一个项目中第一批需要解读剧本的人。一般先雇了场地经理再雇美术指导,有时候甚至先有场地经理才有导演。当O’Neill拿到新剧本的时候,他会先通读一边,先不想这个剧本会涉及哪些潜在的后勤噩梦
最后,还有不和谐配色,电影制作者利用它们来吸引注意力,运用其中蕴含的丰富创意震撼观众。这点在斯蒂芬·斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》中得到了绝佳运用:那个标志性的、穿着红色外套的犹太小女孩,被带领她和其他600万人走向灭亡的纳粹所包围。
这些年我拍过采访过的摄影师当中,对于想要进入电影摄影行业或拍电影的人的建议当中,要属布拉福德·杨(Bradford Young)给出的建议最棒:创建风格参考册!这不仅能帮你开发出自己的画面与摄影风格,还能有助于为自己做好准备应对刚入行时的紧张与不安。
注意我们现在可以在画面中横向移动多少!把这个和前面学院比的例子比较一下。这个广角镜头和更宽宽高比的搭配可以让你的观众更好地了解周围的环境,让他们沉浸其中。因为拍摄主体有很大的自由度,而且摄影机用单个相对静态的镜头捕捉到了这一点,所以你可以很漂亮地捕捉到大量移动和动作。摄影机不需要转来转去就能拍摄到所有的混乱和移动。这种操作非常自由。
某些宽高比已经成为电影、电视、家庭录像等等的同义词,以至于即使是外行人,在没有充分理解宽高比的情况下,也能认识到每一种宽高比的历史意义。经典的学院比可以创造一种“怀旧”的感觉,而超宽变形银幕能给人以大片、史诗奇幻或冒险电影的感觉。的确,某些调色技术可以强调这些观感,但它的起点还是画面比例。
我个人一直很钟爱《伊索寓言》。我觉得里面都是非常棒的儿童寓言故事,教会小朋友有价值的思考。而我还觉得,当我们长大成人后,仍然可以从中温故知新。不仅是因为这种寓言是可供你免费改编的IP,我还真心认为寓言当中蕴含的大量比喻,恰恰对应了影视行业的一些现象。
我们生活在电视的黄金年代,优秀剧集数之不尽,一部接一部,让人目不暇给。每当我们开始接触一部新剧,首先迎接我们的就是这个伟大的电视时代的“副产品”:概念构思与视觉呈现精妙绝伦的电视剧片头。如今,人们对热度高的剧集所怀抱的期待只增不减。
新晋短视频APP Quibi计划于明年4月6日上线,创始人Jeffrey Katzenberg与Meg Whitman正在创建智能手机时代新平台。为了吸引订阅者,他们不仅订购了知名大咖如斯皮尔伯格的大制作节目,同时还把目光投向网红,为Quibi制作休闲轻松但能让观众养成每日观看习惯的小节目。
退订有线电视曾像一种减负。流媒体电视预示着新的面孔,新的格式,甚至是新的观看方式。但是,随着那些颠覆传统媒体的新贵们也开始玩老一套,而之前的老权贵们也回过头来试图分一杯羹,流媒体的先锋劲业已褪去。
12月18日,据时光网消息,曾四获金球奖“最佳男演员”与“最佳男配角”提名,并收获一座奖杯的杰夫·布里吉斯,获得了2019年金球奖“终身成就奖”。