2024年第58届超级碗（Super Bowl）NFL职业橄榄球大联盟年度冠军赛刚刚于美国时间2月1 …

马丁·斯科塞斯评论他的新作《花月杀手》以及他与DP罗德里戈·普列托的创意合作关系。

马丁·斯科塞斯再次给出了针对行业的批评：这位传奇导演在2021年3月的《Harper’s》杂志上发表新文纪念已故的意大利电影大师费德里柯·费里尼。在这篇文章中，斯科塞斯批评了包括流媒体平台在内的现代媒体产业，包括流媒体。他表示：“电影艺术……被系统性地降低价值、边缘化和贬低，并且沦落为所谓的‘内容’。”

作为新好莱坞电影运动的代表之一，马丁·斯科塞斯是当今美国乃至世界影坛上最具分量的人物之一。他的作品主题多样，意涵丰富，在深度和广度上都令人印象非常深刻。

以这种速度，如果Quibi最终也成为了马丁·斯科塞斯未来电影的制作伙伴，不要感到惊讶。据相关报道，苹果公司将与派拉蒙公司联手制作这位知名导演的下一部电影《花月杀手》，这部电影也是斯科塞斯与两位“黄金搭档”莱昂纳多·迪卡普里奥和罗伯特·德尼罗的首度三人合作。

马丁·斯科塞斯将成为大卫·约翰森纪录长片的联合导演和监制。大卫·约翰森是纽约娃娃（New York Dolls）乐队的主唱。

卡拉瓦乔生活在四百年前。他和今天的电影有什么联系？他和电影制作又有什么联系？如果要举一个具体的例子，马丁·斯科塞斯的《基督最后的诱惑》会不会是个好选择？

电影传奇马丁·斯科塞斯在短片中探索隔离对他的意义，该短片于BBC播出。

当马丁·斯科塞斯说话时，我们聆听。这位导演因为直截了当的表达而著名，他在职业生涯中一直提出难以回答的问题。但是，斯科塞斯的电影总有几个不变的主题：信念、怀疑和人性。

9月19日，Deadline消息，马丁·斯科塞斯被授予第18届美国视觉特效工会终身成就奖，颁奖典礼将于明年1月29日举办。

第一部《指环王》（The Lord of the Rings）上映居然已经是二十多年前的事了，当初这位名不见经传的新西兰导演永爱发电的项目成为了经典永不过时的三部曲。

一个从小就是创意的孩子，直到在沃尔萨尔的Showcase电影院看了《指环王》便决心要拍电影。

摄影指导（DP）罗伯特·理查森（Robert Richardson）的履历就如同一份“最佳影片”清单：《好莱坞往事》《八恶人》《禁闭岛》《被解救的姜戈》《刺杀肯尼迪》《华尔街》《赌城风云》……不胜枚举。虽然马丁·斯科塞斯、昆汀·塔伦蒂诺和奥利佛·斯通都是理查森的老搭档，但理查森并不是刚入行就为这群传奇导演拍摄。

幕后摄影师是一位“忍者”，你不应该被演员或剧组工作人员看到、听到、闻到，甚至感觉到。

来到2024，电影业仍处于编剧、演员大罢工的余波中，媒体巨头抱团取暖、超英IP续集日渐式微，观众更愿意去影院为原创电影付费。

我认为，作为个人以及ASC成员，我们需要与公众分享是什么影响和激励了我们的工作和艺术。

在《剪辑之外的技巧》系列的第三部分，我们来深入探究剪辑师与导演之间的关系，以及我们可以从导演身上学到什么。

得益于Sony CineAlta HDW-F900和巴特纳设计的特殊装置，《俄罗斯方舟》99分钟的一镜到底将运镜带到一个全新的时代。

第96届奥斯卡提名作品背后所使用的摄影机中，胶片摄影机占了一席之地，IMAX影片榜上有名

Library Shot，档案镜头，包括史料镜头，以及航拍、城市天际线、车流延时和一些可以通用于不同项目中的素材。

故事的关键主要发生在20世纪70年代，使用我决定以Technicolor在意大利首创的胶片冲洗技术为基础来打造风格。在这个技术中，你可以跳过胶片冲印的漂白部分，并在胶片上保留一些银色，以打造一种对比度更高、色彩更少的图像。——罗德里戈·普列托

视效制作越来越多地融入到电影制作的过程中，这使得摄影指导（DP）和视效总监的合作关系比以往任何时候都更加紧密。

〖完〗每一位名导都有其支持者也有反对者，有粉丝也有喷子，但能像漫改电影大师扎克·施奈德（Zack Snyder）那样拥有如此极端分化评价的电影制作者却并不多见。

DIT CJ·米勒（CJ Miller）是尊正监视器的忠实用户，其DIT车搭载尊正DM系列监视器，为现场DIT工作保驾护航。

〖完〗虽然本文写于疫情大爆发的2020年，但其中不少建议不仅可以给暂时没活儿干的电影人以借鉴，还能给比如寒暑假中的电影专业学生，甚至是想要转行进入影视行业的人以启发。

〖完〗“电影就是在讲述画面内和画面外的内容”，大家通常围绕着主题、环境、拍摄位置或布光进行讨论，而往往忽视了宽高比。

〘完〙在前几部《哈利波特》电影中，你能看到大量明亮的暖黄色调。随着后续几部剧情推进，色调变得越来越暗，带有明显的蓝色调。这就是专业电影调色师的杰作。

【完】这些知名电影导演的广告作品，你可能已经看过数百次了，而你对此可能并不知情。

“黑色电影”最初在二战后的法国用于形容美国一九四零和五零年代的惊悚电影或侦探电影。法国影评人用这个词来描述那些前所未见的充满黑暗与悲观主义的好莱坞电影。但实际上，好莱坞的黑色电影早在一九二零年代就已出现。