洛尔·克劳利（Lol Crawley，BSC）和导演布拉迪·科贝特（Brady Corbet）在《粗野派》（The Brutalist）中探索了建筑领域的野心和人类本性的冲突，并以罕见的 VistaVision 格式获得了惊人的视觉叙事效果。

早在2018年的《光之声》（Vox Lux）拍摄期间，洛尔·克劳利（BSC）就知道了他将与编剧兼导演布拉迪·科贝特进行下一次合作。“我们当时结束了在纽约一个停车场里进行的夜戏拍摄，而布拉迪随身带着这本关于粗野主义建筑的书。”这位英国出生的电影摄影师说道——我们正在通过 Zoom 采访他，而他挥舞着彼得·查德威克（Peter Chadwick）的大部头著作《This Brutal World》。“他说：‘这就是下一个项目。’”

科贝特这么说的意思是，他和他的编剧搭档莫娜·法斯特欧德（Mona Fastvold）将写出一部受包豪斯运动建筑师启发的电影。其创作结晶就是《粗野派》——这部史诗型影片讲述了拉斯洛·托斯（阿德里安·布罗迪-Adrien Brody饰）几十年来的生活。托斯是一位（虚构的）匈牙利裔犹太建筑师——他来到战后的美国，为商业大亨哈里森·李·范布伦（盖·皮尔斯-Guy Pearce饰）执行一项野心勃勃的建筑计划，同时也在想办法带妻子和侄女安全离开欧洲。

科贝特对再度联手克劳利也十分舒适：后者在2015年拍摄了他的导演首作《战前童年》（The Childhood of a Leader）。“我们的感受力非常相似，”这位导演表示。“我的意思是，我们真的能互相补完对方还没说完的话。我觉得我们有着非常特别的伙伴关系，而当我们走到一起时，我们所做的工作也非常特别。我们对很多事情心照不宣，因为我们已经在很多项目中都做到了这一点。”即便如此，他们在《粗野派》中取得的成就——该片在威尼斯电影节首映，科贝特也在该电影节获得最佳导演奖——无疑是具有里程碑意义的。

克劳利认为，科贝特的电影可追溯到早期电影制作时期，尤其让人想起奥逊·威尔斯（Orson Welles）以角色研究为中心的杰作《公民凯恩》（Citizen Kane）。“它很庞大，也很大胆，”他这样评价《粗野派》，“它讲述的是一些非常有趣的问题——当然这些问题也与电影中的时代有关，比如移民问题，比如旧世界美学与二战后欧洲出现的某些古典主义和现代主义之间的反差。”

与此相一致的是，科贝特坚持要用 VistaVision 拍摄《粗野派》：这种格式是1954年由派拉蒙电影公司的工程师开创的。“使用它进行拍摄非常、非常令人兴奋。”克劳利说道。他表示，自从《光之声》以来，科贝特一直在计划着采用更大的格式。专业供应商 Camera Revolution 提供了 VistaVision 摄影机，随后交由摄影机租赁公司 Movietech 做前期准备。但正如克劳利指出的那样，其中还有许多技术挑战需要克服。

“首先，这类摄影机数量并不多。”他表示，“当然，如果你有一台（现代）摄影机，然后它出了问题，你打个电话就可以把它换掉，然后再搞到一台。但如果你没有那样的资源和支持，那就很难了。因此在这方面，这有点像是在和古董打交道。”其他问题包括摄影机目镜难用，以及摄影机内结构运作时噪音很大。“但其摄影潜力是如此之大，以至于它的价值超过了带来的挑战。”

拓宽界限

VistaVision 是一种分辨率更高的宽屏版本35mm 胶片，是一种”非凡的格式”，克劳利表示，“本质上，它的负片面积超出了两倍，这样你的分辨率和视野也就增加了。”他表示这能完美捕捉到影片中一些更令人印象深刻的风景，包括在托斯卡纳大理石采石场的一场戏。“通常情况下，如果你想拍摄这些镜头，你会用一个更广角度的光学镜头来拍摄。而采用 VistaVision 的话，你就不需要这样做了，因为你的视野更开阔。我是说，毕竟 VistaVision 这个名字（译者注：直译为“壮阔景色视觉”）就已经说明了关键……它特别适合拍摄开阔风景。”

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出处：James Mottram | 英国电影摄影师杂志

编译：Charlie | 盖雅翻译小组