用色彩空间转换将每个源正确映射到ACES中后，就可以对其进行调色了。到了这一步，所有内容都已在单个色彩空间中，我们就不再需要进行初始的肉眼匹配，且控件和工具对每个源都会拥有更一致的“感觉”。此时，不仅是对个别镜头，我们还可以对整个场景，甚至对整个电影使用LUT或插件，如果我们想这么做的话。

HDR状态下对图像所做的任何调整感觉都更清晰、更自然，并且能在多镜头与场景之间保持一致性。而这同样也不是巧合，因为我们所处理的图像本身就更接近原生状态。可以把这类比成烤蛋糕：你说蛋糕是在烤之前还是从炉子里烤出来之后才去修正配方更有可能得到更棒的蛋糕呢？

内容型元数据不“住在”文件里，它只存在于非编软件或媒体资产管理系统中（MAM）。这样的话，素材和内容型元数据之间的连接就很脆弱，一般情况下，仅仅复制媒体是不会同时带有相关的素材日志的。

什么是经过色彩管理的工作流? 其实这只是个花哨的说法，指的是在关注色彩空间的前提下设计出来的工作流。

本文中，我们已经讨论了很多色彩空间的概念问题，但同等重要的是，我们还要讨论什么“不是”色彩空间。一个与色彩空间有重叠但并不相同的概念是彩色模型，比如RGB、LAB、HSV、CMY和XYZ。

尽量在处理流程中更久地保持图像的高动态范围状态不仅可以保持更好的控制和原始创作——还能利用更直观的工具和技巧简化工作流。

有人说DIT（数字影像工程师）是管数据的，有人说DIT是数字时代的“场记板操作员”，还有人认为DIT就是一个高配版的视频回放技师。那么在职业DIT眼中，他们到底是做什么的呢？

在调色系统下，每种旋钮和工具都是根据数学原理运行的，因此，它们的行为受到前后环节数学原理的影响，包括用于色彩空间转换的数学原理。

且不论技术细节，对于HDR要理解的最重要的一点就是，HDR代表的并不是一种性能的增强，反而其实是去除了人为设置的限制。在人眼视觉和现实光线下，高动态范围是一种默认条件，并不是额外增加的属性。

10年前，电视界吹来一股席卷全球的英伦风，多部英剧表现亮眼。一边横空出世了时代背景搬到21世纪的《神探夏洛克》，另一边还有带观众领略第一次世界大战时期正统英国贵族生活的《唐顿庄园》。和《神探夏洛克》精彩的剧情一样出名的还有它多年才更新一季的“神速”，反而《唐顿庄园》紧跟时代，在2019年推出了同名电影。

Assimilate最新发布的SCRATCH与Play Pro 9.3版集成升级，NDI、Light Illusion与OmniScope让9.3版如虎添翼！另外Assimilate宣布了全新Creative Reboot 创意重启优惠活动，产品折扣最高5折！

这是个好问题！事实上，在运动成像的大部分历史中，除了设计胶片的图像科学家，以及后来负责标准化视频采集和播放的工程师，色彩空间的概念在人们眼里并不重要。我们得借助这些科学家和工程师打下的基础，按预设好的采集-交付流程开展工作。内容创作者在这方面几乎没有选择或控制权。

漫威电影宇宙众猛男超级英雄当中一抹最靓丽的身影当属“黑寡妇”娜塔莎·罗曼诺夫。相较于其他拥有炫酷超能力的漫威英雄，黑寡妇靠自己超强的肢体武力与独特魅力站稳“复联一姐”的位置，其演员斯嘉丽·约翰逊也因黑寡妇深入人心的形象被中国观众昵称为“寡姐”。

Blackmagic Design本周一宣布发布新一代DaVinci Resolve软件，新版达芬奇搭载海量新功能与功能升级。

据The Hollywood Reporter报道，视觉特效制作巨头Framestore公司宣布收购后期制作公司Company 3/Method 及其姊妹公司。

今天，Assimilate Product Suite产品套装全新推出v9.3版！

Assimilate Product Suite持续更新中，v9.2版1048-1051具体更新汇总如下：

任何时候只要使用了人造布光——这也是电影制作最普遍的情况——都有可能让事物看起来不自然。有的电影人将这种不自然发挥极致，用特定的布光技巧创建人造世界，而另外一类电影人将布光作为一种表达手段。我们通过几个电影中的布光范例看看不同电影人如何为他们的场面调度增添视觉光感。

Michele deLorimier是一名职业DIT,为耐克、斯巴鲁等知名品牌制作广告。 在广告拍摄的项目中，DIT通常要做的任务是：准备设备、组装设备、检查端到端信号链、查看摄影机设置、分发视频信号以供监看、数据交付。

道具对电影刻画角色特点和基调起到至关重要的作用。举例来说，如果蝙蝠侠用的蝙蝠镖是粉色而不是黑色，会如何？这样的用色还会让故事具有戏剧性吗？还是会弄得有点滑稽？用色如何影响观众对角色的观感？观众还会觉得蝙蝠侠是个深沉的社会治安维护者吗？还是这样的蝙蝠侠更像是个反讽的超级英雄？

影视作品中的间谍都是雷厉风行、高冷专业、杀人不眨眼的形象吗？如果你看过《女间谍》，就会有颠覆性的认知。这部动作喜剧间谍片在烂番茄上的新鲜度达到95%,影评人写道“宏大又富有新意，还让人捧腹大笑。”的确，“既惊险又好笑”就是这部影片的标签。

电影是视觉的艺术，除了光影，色彩更是极其重要的表达元素。作为影视从业者，对于电影台前幕后相关的标志性色彩，你有多了解？试一试这个电影版绝对色感趣味挑战吧！

拍摄现场表演总是充满着挑战：不光对摄影指导、摄影助理是这样，对DIT也是如此。2018年，Netflix推出了其为喜剧演员泰格·诺塔洛打造的单口喜剧专场《很高兴来这里》（Happy To Be Here）。在该喜剧转场的制作中，瑞安·阮担任了DIT一职，确保当晚共计15个小时的素材得到完善的保护、QC和转码。以下是他在采访中分享的项目制作经验和心得：

10月14日苹果发布最新iPhone 12系列手机。其中旗舰iPhone 12 Pro系列直接支持杜比视界HDR录制。苹果全球营销高级副总裁Greg Joswiak在发布会上称“世界上还没有其他设备可以做到。”

开始动手之前，要记住即使你把显示器调得很好，6-bit的显示器也不会乌鸡变凤凰，突然变成10-bit的效果。校正显示设备的意义在于它能保证不同的图像在一台校正过的显示设备上显示会有一致性，在不同显示设备上显示也会比较一致，这样才能保证调色更快，也更有信心。但是还有一点，如果你的显示设备设计本来就很差，或者保养不当，那么校正后的效果也有限。所以一定要用品质好的显示设备，毕竟你得自己保证自己影片的质量不是？

为颜色一致创造必要的环境

颜色是你在创作过程其中一个最重要的朋友了。进一步说来，向观众精准地传递和分享你所看到的画面，前提就是要确保色彩平衡尽可能地好，保证色彩从拍摄到输出始终准确，以及在不同屏幕上都尽可能一致。为了达到对色彩的此般控制，色彩校正是必不可少的过程。

二十世纪福克斯公司出品的X战警电影系列终结篇《X战警：黑凤凰》在2019年与观众见面。作为20年来X战警的收官之作，《X战警：黑凤凰》是迄今为止气氛最紧张、情感最丰富的一部。

Assimilate创意助力项目再推全新线上活动——“超越色彩•成片制作大革命”。

另一个管理远程剪辑可靠又快捷的技巧是，记得把将校色和调色留到最后进行。还要记得尽量把大多数动态图形、效果和动画也放到最后做。在视频剪辑项目的第一阶段，始终使用未调色的粗糙版本，直到你剪辑完了一切。可以锁定图像（picture lock）为止。只有到了这一步，你才应该开始调整色彩和添加效果。