对于专业视频行业来说，过去的2025年无疑是极具挑战性的一年。影视制作活动大多不稳定，预算持续紧张，过去十年中推动行业发展的诸多假设 —— 关于流媒体需求、迅速的技术更新周期，以及持续扩大的内容管线 —— 都遭受了考验。对于创意从业人员、工程师和企业而言，这一年迫使他们进行深刻的反思，很多时候还需要对商业模式重新调整。

这种重新调整体现在各种形式。行业已经出现、并且很有可能会延续的一个现象是大幅度的重整，同时许多个体经营者正在将他们的服务多样化，扩展到更加广泛、有时不那么传统的市场。企业也对资本支出更加审慎，优先投资那些能发挥多种用途的工具，而不是高度专业化、单一用途的解决方案。在参考级监视器领域，这更多地意味着选择在片场和后期都能提供可靠运行表现的设备，将用途最大化，尽可能减少冗余。有时，这种转变也催生了一种新现状 —— 单一大尺寸显示设备既充当了调色师主要的参考级监视器，同时也是供客户观看的显示设备，取代了过去在一间调色室中投资购买两台设备的情况。

然而，这种具有限制性的时期往往能带来清醒的认知。我注意到，行业内发生的其中一个重要转变是影视制作工作流的实用性再次得到重视。那些表面看起来很不错，实则难以使用、维护或经济效益低下的解决方案对人们的吸引力大幅下降。现在能取得成功的是那些能带来明确且切实价值的工具，而不只是小幅度的技术提升。

HDR 就是这种发展动态的例子。多年来，片场拍摄和后期制作始终存在一种脱节，真正有意义的 HDR 可视化通常只局限于后期制作的靠后阶段。这其中有一部分原因是传统 HDR 参考级监视器的成本高、尺寸大小缺乏现场实用性。除了一些预算较高的项目，鲜有项目愿意花钱来给片场使用的一台价值3.5万美元（约合人民币24万元）、重达60磅（约27公斤）、31英寸的监视器投保、运输和供能。因此，大多数项目继续在片场拍摄时进行 SDR 现场监看，并将 HDR 决策延迟到后期制作时才做出。

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出处：Bram Desmet | Larry Jordan

翻译：Katja | 盖雅翻译小组