如今，LUT在拍摄和后期制作工作流中比以往任何时候都发挥着更重要的作用。是什么使得它们如此不可或缺？

其中包含几个原因。首先，由于现在几乎所有的专业级和半专业级摄影机都能采集到比我们的显示设备所支持的更大的色彩空间，我们需要一种一致的、轻量级的、不分平台的技术方式来转换图像以供查看——不仅在我们的最终调色环节，而且在整个拍摄和后期制作阶段都是如此。同样重要的是我们需要能在最终调色前就能预览电影制作者的创意意图。

这不仅影响了镜头的布光和构图方式，还影响了每个人对调色的预期——要确保这个过程给人感觉像是电影美学的自然延续，而不是一种突兀的改变。

尽管有其局限性，LUT目前仍是这些需求最可靠的解决方案——难怪越来越多的电影制作者都对创建自己的摄影机或显示设备LUT开始感兴趣。因此，在本文中，我将向你展示如何在不切出达芬奇的情况下完成这项任务。

在深入讨论之前，我会在本文中假设你对LUT及其运作原理有一定的基本了解。如果你需要复习，或者你被任何内容弄糊涂了，可以回头去看看我写的《LUT基础指南》。

在你开始前

在你准备创建LUT时，让我们看看为了实现目标你先需要回答的一些关键问题。

LUT是否符合我的需要？

我们已经讨论过LUT的基本使用：它让我们能够存储和共享图像的固定色彩转换。但是复盘一下LUT无法做到的事也很重要，这样你就不会浪费时间去做这些事了！下面是部分列表。

空间操控

这包括power window、暗角、渐变，或任何基于我们的图像空间属性的调整。

纹理操控

这包括柔化、模糊、颗粒和任何其他会修改我们的图像纹理的调整。

多个色彩空间

一个LUT只能针对一个输入色彩空间和一个输出色彩空间设置。所以，举例来说，如果你在两台不同的摄影机上拍摄，你需要为每台摄影机建立一个单独的LUT。