电影中的插入镜头
使用更好的插入镜头的公式
有个能助你更好地使用插入镜头的公式，包括构图、色彩和把握时机的规则。要得到完美的插入镜头需要结合所有这些元素。
下面的视频提供了插入镜头的例子。通过它们。你可以看到伟大的电影导演是如何捕捉有效的插入镜头的。
构图
使用插入镜头的时候，你一般是希望观众注意到一些特殊的东西，所以你的镜头大小、角度和摄影机移动方式都会影响观众对你的各种插入镜头乃至场景的感觉。
无论你希望用插入镜头展示什么，无论是一段文本还是藏在抽屉里的枪，确保它被看到的最好方法就是将它放在按照三分法建立的四个点中的一个上面。
在你观看下方关于《十二宫》插入镜头的视频的时候，思考一下上述内容：
《十二宫》中的插入镜头
在画面中放置处于周围位置的物体，它们会制造出线条，引导观看者的视线到达你希望展示的区域。这些是构图的基本规则，也是插入镜头的作用。
色彩
若要展现画面中特定的某个部分，色彩是你最好的帮手之一。你可以利用色彩的基本原理来吸引观众的注意力，然后利用色彩的关系来创造一种感觉。
电影中的色彩理论——导演该了解的色彩心理学
插入镜头可以是高度情绪化的，特别是在场景中与图像互动的角色正在经历情绪化的时刻。所以你可以利用色彩来引起关注和增加感觉。
把握时机
你该在什么时间点加入你的插入镜头？做出这个决定之后，你该在剪辑的时候保留多长时间？
这些都是关于把握时机的问题，它们都直接影响着观众对插入镜头重要性的理解。
你可以用一个插入镜头开始你的场景，这样会带出场景的一些必要背景。你可以在场景中间使用插入镜头来展示一个道具的细节或者一些隐秘的动作。
你当然也可以用一个插入镜头来结束你的场景，暗示图像概括了场景的内涵，或者引发观众对图像将对故事中的未来事件产生影响的思考。
如果你希望一个动作是隐秘但仍然可以被看到的，你可以把插入镜头短暂地放在场景中，但如果你希望插入镜头自带更高的重要性，你可以把它更长久地留在片段，强制观众对此加以思考。（T）
