调色师杂谈:Light Iron调色师Sean Dunckley(上)

行业观察

Sean Dunckley于2013年加入位于纽约的Light Iron公司,完成了多部电视剧和电影的调色工作。他的灵感来自许许多多地方,最近则主要受到摄影师Stephen Shore和Greg Stimac摄影作品的启发。一起来了解一下Sean Dunckley吧。

姓名:Sean Dunckley

所属公司:Light Iron

描述一下你的公司吧?

Light Iron是Panavision旗下的端对端创意与技术后期公司。我在其中担任调色师。

作为调色师,你觉得调色师工作的什么方面最让外行人感到惊讶?

我喜欢趁早加入项目流程。我觉得收获最大的几个项目都是我从前期制作阶段就与摄影指导一直合作到最终的DCP数字包制作。

持续不断的技术进步让我们越来越注意全局工作流。我们公司属于Panavision生态的一环,所以我们可以提供从摄影到成片的全流程解决方案,大大增强了DI环节的协作。我们作为调色师也会帮助项目进行摄影机和镜头的选择,还会监督每日样片制作,然后把整个过程中了解到的信息加入最终调色里。

最近我就有个客户很担心他想要的变形镜头的效果。那个项目的摄影师太习惯用球面镜头拍摄了,而偏偏那部电影和剧情想要变形镜头的风格。于是在前期制作阶段我就给客户展示了如何在后期为画面增加一些变形镜头的效果。最终那个项目采用变形和球面镜头混合拍摄,既满足了操作又满足了艺术需求。

Hulu纪录片《弗莱骗局》

你使用什么调色系统?

FilmLight Baselight。它的色彩管理工具拥有很强的绘画能力,Blackboard 2调色台用起来也很顺手。

在项目过程中,有没有被要求做过调色之外的工作?

现在的DI系统拓展了许多工具,我可以在DI审片之前做一些临时调整,不用再耽误时间把镜头导出到另一个软件。Baselight的绘画工具很强大,我可以在调色室轻松解决许多客户问题,很多时候让我能赶在交付截止日期之前节省宝贵的时间。

你最喜欢调色工作的什么部分?

这个问题很好回答,我最喜欢每个新项目开工的第一天。和电影人共同创作风格参考帧对我来说像是在释放艺术创作力。我喜欢工作流程一开始先讨论清楚主创团队追求的色彩目标。

我会尝试理解他们想要怎样的色彩效果才最能服务于故事。聊完之后,我们会开始尝试一些风格。我会向他们演示从刚才的沟通中获得灵感而想到的调色效果,然后为项目构建一套配色。在这个初步沟通阶段中,明确客户不喜欢什么和了解他们喜欢什么调色一样重要。

那你最不喜欢的是什么?

有时候工作时间很有挑战性。我自己内心的完美主义者一直在跟截止时间作斗争。


作者:postPerspective

翻译:盖雅翻译小组


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