不断变化的消费者统计数据、创新型技术，以及各大媒体公司对高价值IP的不懈追求正推动叙事方式不断进化

2023年，一些规模最大、最为成功的电影与电视剧 IP 都来源于电子游戏，而一些最大的电子游戏也开始改编成电影或电视剧。游戏改编电影不是什么新鲜事，但随着电子游戏的爆火，这类改编作品的质量、数量，以及所产生的收益近年来也不断增长。

年轻一代尤其热衷于游戏，一些行业领先的游戏IP的忠实玩家可以带来数亿美元的收入。如今，制片厂开始将目光投向游戏领域，寻找新的知识产权（IP）进行扩展和商业化，而游戏公司也着眼于与影视行业开展合作，帮他们更充分地从IP中盈利，以抵消日益高涨的游戏开发成本。

德勤预测，到2025年，电子游戏 IP 对院线票房收入的贡献占比将会翻一番，并且，截至2025年，大多数主流视频媒体服务都将推出游戏改编作品。随着制片厂不断探索，如何将他们最有价值、最成功的作品内容更好地进行变现，他们也会愈加深入到更为广阔的电影与交互式宇宙，同时也将面临开发和构建如此庞大的世界所带来的诸多挑战。

挖掘粉丝热度

电子游戏的影响力越来越大，其背后是媒体与娱乐行为的代际转变。千禧一代和 Z 世代对影视作品的兴趣较低，更愿意将娱乐时间花在社交媒体与电子游戏上。年轻一代希望在各种渠道与作品、创作者、明星大咖和故事产生互动。

游戏玩家的参与度尤其高。大型媒体公司制作的顶级游戏可供玩家在其庞大的游戏叙事世界畅玩60到100小时甚至更长的时间，制作成本可能超两亿美元（约合人民币14亿元）。¹在游戏中，玩家可以踏上“英雄之旅”，克服重重困难，建立玩家关系，最终拯救世界。如果游戏制作效果精良，这种游戏世界还能够吸引众多忠实粉丝 —— 他们会感觉自己仿佛也是故事和 IP 中的一员。

游戏公司与制片厂的合作或许会成为降低高昂制作成本的关键。

同样，通过社交联系、多玩家竞技和游戏内经济（玩家可以在游戏内交易虚拟商品），在线游戏服务可以提升玩家的参与度和留存率。越来越多品牌、制片厂和流媒体通过联动、商业搭配和数字商品积极参与到这些世界中。

出处：德勤 | 《华尔街日报》

翻译：Katja | 盖雅翻译小组