水平镜头:创意角度和镜头实例(完)

影视制作

总的来说,水平镜头会把观众和影片中角色的情绪联结起来,这样无论角色感受到什么情绪,观众也很可能感受得到。

你可能会问:

即使是在那些令人不适和令人生疑的时刻也是如此?

是的,尤其是在那些令人不适和令人生疑的时刻。

警告:下方视频中的场景有部分语言及概念表达在工作环境中观看可能不太合适,不过这是一个包含了真正戏剧冲突的优秀场景。

我希望你可以仔细地看一下这个场景:

晚餐场景·《美国X档案》

看到这一幕你有什么感觉?

你讨厌那个父亲吗? 你觉得自己像爱德华·诺顿的角色吗?

想象一下,如果父亲是从高角度或者甚至是倾斜角度拍摄的,你会有什么感觉。你会仔细考虑他的话以及这些话对他儿子和社会的影响吗?

你会不会受到电影语言的影响,以至于忘记这场戏复杂的情景环境?

如果你的目标是要围绕有争议且让人不舒服的话题塑造一个细致入微的场景,选择严肃和比较稳定中性的镜头而不是选择含有大量动态的拍摄角度,是否会显得更成熟和高效呢?

我们能不能少做评判,多加思考?

《美国X档案》中的所有角色都是复杂而多层次的,加上出色的表演和对影片深思熟虑的导演,这就是这部电影具有如此革命性的原因。

电影制作者在这里使用水平镜头的方式远不是中规中矩的。因为弥合角色分歧的力量始于让他们互相平等地看待彼此,也就是要采用和视线水平的镜头。(T)

来源:Studiobinder

翻译:盖雅翻译小组


系列阅读:

水平镜头:创意角度和镜头实例

views
影视制作
连接片场和后期:Shadow Magic工作室案例介绍

〖更新至1-5〗数字化显然会具有颠覆性,当大家对只有特定应用程序才能读取的新的工作流很困惑的时候,我去Apple的网站读了白皮书,突然间我就成了学院里唯一一个会使用RED摄影机的人。

影视制作
用数字调色:何时使用色彩示波器(以及何时不使用)

〖更新至4-9〗色彩示波器能帮助你评估图像的客观元素——例如亮度、色彩饱和度——从而帮助你更快地做出主观创意决策。

影视制作
Netflix《雷普利》另辟蹊径的摄影幕后

〖更新至2-7〗导演泽里安与DP艾斯威特为这部剧赋予了令人难忘的审美内聚力和激进的野心,摄影与布光充满趣味、冒险与惊喜。