戈登·伯克尔（Gordon Burkell，采访人，下文简称GB）：你参与了《降临》（Arrival），我也曾有幸采访过这部电影的剪辑师乔·沃克（Joe Walker）。他对叙事很有自己的一套理念。你是如何与导演丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）以及乔合作，在电影中使用色彩作为叙事工具的呢？

乔·高勒（下文简称JG）：我真心为这部电影的一切感到骄傲。丹尼斯深思熟虑，富有哲思，善于合作，和他一起工作是我梦寐以求的合作关系。乔·沃克也是位非常贴心、有才华且善于合作的人。此外还有摄影指导布拉福德·杨（Bradford Young），他是我最好的朋友之一。过去几年里他的职业生涯迅速发展，而他也带着我一起进步。和上述几位一起工作可以说是一种禅宗式的创造性体验。不过事情也并非时时如此。所以制作出（《降临》）这样一部充满诗意和情绪的科幻电影，体验非常独特。它很难拍，好在团队成员沟通顺畅，成功取得了想要的成片效果。在用色彩表达情绪方面，布拉福德有着很特别的才能。他具备一种非常暗而柔和的风格，美丽且富有诗意。用“特别”这个词形容布拉德福德的作品再多也不过分，因为他就是有着特别的审美触觉。从他早期的圣丹斯电影开始，我们就在不断思想融合。我和布拉福德之前拍过一部名为《贱民》（Pariah‎）的电影，获得了圣丹斯电影节最佳摄影奖。之后他得到了另一部规模稍大些的电影项目的邀约，然后忽然间，我们就一起到了《降临》在蒙特利尔的拍摄现场，那儿有个巨大的宇宙飞船。

创意方面，布拉福德和我达成了共识。那真的很棒。他让我提出我的想法。这部电影的核心就在于要传递一种温柔感，看透事物的阴暗面，充满情绪化的诗意。它采用的不是五光十色的鲜明色彩，相较之下比较柔和。此外，它还获得了奥斯卡最佳摄影奖提名。那也是非常美妙的一刻：看到你在职业生涯早期就一同启程的人获得奥斯卡提名，看着他们走红毯，感觉真是太棒了！

GB：你公司好几位成员都获得了艾美奖提名和奖项。看来公司发展得不错啊！

JG：去年，九部最佳影片的提名中有四部都是Harbor经手的，但得最佳摄影提名的数量我记不得了。半数以上都是我们得的。这种情况不可能每年都发生，甚至可能再也不会发生，但去年获得如此多的评论界赞誉真的很特别。

当你着手做事并取得飞跃，就像我们刚创立Harbor时，我很想与Technicolor和Deluxe平起平坐。我不是在反对那两家公司，它们都很伟大。只是我真的很想和纽约电影人合作，因为我决定了在东海岸发展我的事业，而不是去西海岸。我当时一心想为独立电影制作人创造安全的创作空间，并由此激发出了一种新的合作关系，而当时的人们并不会那样做。在同一栋楼里，我们把剪辑室和DI影院放在同一层。于是我和电影制作人的互动时长一般为六个月或一年，而不仅仅是可能有的那两三周。看到人们支持这种做法，以及看到吉姆·贾木许（Jim Jarmusch）这样的电影人在Harbor做剪辑，在大厅里走来走去，感觉非常值得。你和他们的人际关系及合作关系都会发生变化，这真的很酷。（T）

出处：Filmmaker U

翻译：盖雅翻译小组

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