影视制作与 AI | 探讨行业生存与未来发展结果

行业观察

 AI 是否会终结我们所熟知的传统电影制作?在本文中,我们来看一些不同的观点,以及上世纪80年代风靡一时的 SodaStream 气泡水机。

你还记得 SodaStream 气泡水机的巅峰发展时期吗?它大约从1979年持续到上世纪80年代晚期。它见证了英国人对于气泡水无限可能性的集体畅想。只需要按下一个按钮 —— 伴随一阵骇人的噪音 —— SodaStream 气泡水机就会将二氧化碳充入一瓶普通的自来水中。然后,你就可以往水中加入少许糖浆,将碳酸自来水制成一杯美味的柠檬汽水。

SodaStream 真正实现飞跃是在1985年,当时吉百利股份有限公司收购了 SodaStream 公司,并开始销售芬达、Tizer 等品牌的瓶装糖浆。从理论上说,SodaStream 完全有能力颠覆整个饮料行业。人们再也不用提着两升装的可口可乐回家。那些330毫升的 Irn-Bru(译者注:一种苏格兰碳酸饮料)也可以直接扔进垃圾桶。所有家庭只需要配一台 SodaStream 气泡水机、几小瓶糖浆和一个正常运作的水龙头。

英国 SodaStream 气泡水机1983年广告

这就引出了人工智能(AI)的话题。此前(2024年10月8日),娱乐行业媒体 TheWrap 举行了一场名为TheGrill 2024的现场活动。活动上,许多嘉宾畅谈影视行业新兴与未来的技术创新所带来的影响。在大致浏览这些参与嘉宾的各种观点之后,我们可以大致窥见对于生成式AI在电影制作中的应用情况,目前电影行业的现状为何。

TheGrill 2024
图源:TheWrap

其中的一方是 AI 公司 Deep Voodoo 首席运营官布莱恩·罗比拉德(Brian Robillard)等人士。罗比拉德认为,AI并不会终结人们的职业生涯或取代现有岗位,只是一个“供人类使用的工具”,可以融入到现有技术中,节省时间和金钱。罗比拉德提到了一位使用他公司软件的匿名用户,这位用户并没有依赖耗时的化妆效果,而是采用AI将数字假体实时投影到演员的面部。

布莱恩·罗比拉德
图源:TheWrap

“正常来说,在三个月的拍摄中,那位演员需要每天在假肢化妆椅上坐六个小时,同时摄制组全体成员也需要坐在片场等待,”罗比拉德说,“现在,有了我们的技术,他们只需要穿着普通的戏服走进片场,系统就会实时把假发和假体投影在他们身上。演员们可以在实时信号中看到。这些素材会被拍进每日样片,并最终进入成片里。”

另一边则是持相反态度的电影制作者——AI行业管制倡导者贾斯汀·贝特曼(Justine Bateman)。她警告称,如果广泛使用AI来替代妆造艺术家团队可能会对电影行业造成潜在的灾难性影响。

贾斯汀·贝特曼
图源:Rappler

“所有这些讨论和投资决策都忽略了一个巨大的不确定因素 —— 人类及其决策,”贝特曼表示,“这是否会毁掉电影行业?如果你开始大量裁员,也许是整个市场营销部门,也许是一台摄影机,也许是一半或全部演员,或是演员因为你只雇佣他们工作3周而非12周,因此无法获得保险所需的工作日数量。无论是什么,这个体系都会崩塌。”

在持支持和反对的两波意见中,还有一些业内人士希望能在即将到来的AI热潮中引领潮流。2023年,创新艺人经纪公司(Creative Artists Agency,CAA)高管亚历山德拉·香侬(Alexandra Shannon)建立了 The Vault,它旨在“捕捉和存储”库中演员的声音和肖像。后续,这些演员可以授权使用数字化的声音和图像,就像一个可以用照片换取现金的图库。

亚历山德拉·香侬
图源:TheWrap

香侬表示,该项目“专注于捕捉我们演员的数字肖像和声音,并能够拥有这些资产,这样我们的客户(……)就能获取经过他们授权的、经过验证的肖像版本。他们可以控制这些(资产)。我们已经给这些资产设定了许可,规定哪些人可以使用,如何使用。”

然而,我们仍未看到主流电影或电视剧中出现生成式 AI 的可靠用例。目前,能够将文本提示转换为数字视频片段的 Sora 还只是一个技术演示。

例如,此前针对吉卜力工作室生态环境主题的寓言故事《幽灵公主》曾有一段 AI 生成的“逐帧对应的重制版”预告片。这段预告片使用了多种生成式 AI 软件(不包括当时尚未公开的 Sora),其叙事方式或许出乎预告片制作者 PJ·埃斯托洛(PJ Acetturo)的意料。首先,片中的镜头只是大致吻合宫崎骏原作的手绘帧数;其次,这个片子凸显出 AI 在相片级真实的画面、对口型和总体上避免可怕的“恐怖谷”效应方面依然有很长的路要走。

之前爆火的一个 AI 生成片段在向詹姆斯·卡梅隆(James Cameron)致敬的同时,也展示了 AI 软件 Pika 的强大能力。它允许用户上传一张图片,然后一键即可生成一个短片。短片可以让图片中的物体被工业压力机压扁、发生爆炸或者像维多利亚海绵蛋糕一样切片。

AI 生成的成片确实令人印象深刻,但这毕竟只是一个技术演示;到目前为止,这位编剧看到的所有片段,如果放到电影或电视剧中都无法达到相应标准。比如,有个片段里有一家倒塌的餐厅,考虑到这是由一张图像生成的视频,其效果看起来还不错,但如果放到一部关于地震的真人惊悚片里,就会出现各种畸变和怪异的伪影,十分让人出戏。

AI 的支持者认为,这些都是初始发展阶段所存在的问题,相片级真实的 AI 只需要几年甚至几个月的发展就能实现。但是就目前而言,这项技术似乎还没有达到这个水平。

即使撇开 AI 的环境和道德影响不谈,成本问题依然存在。假设生成式 AI 目前存在的所有问题都得到解决 —— 比如在各个镜头之间保持一致性 —— 那么到了某个时候,制作这款软件的公司就会希望能获得报酬。AI 的研究需要耗费数十亿美元;据统计,2023年,OpenAI 每天运营 ChatGPT 的成本高达70万美元(约合511万元人民币)。2024年7月,一份报告显示,OpenAI 在2024年的亏损有可能达50亿美元(约合365亿元人民币)。

到了某个阶段,这些耗费巨大运营成本的软件需要实现盈利。目前,投资者们往 AI 行业投入了数十亿美元,因为他们押注这一行迟早有一天会腾飞,并给他们带来数万亿美元的回报。如果这没有发生,那么投资者就会将他们的钱投入其他地方。

然而,这些都不意味着 AI 会奇迹般地瞬间消失。即使是像 OpenAI 这样的公司开始收费 —— 就像传统公司通常会实现盈利一样 —— 那么好莱坞的制片厂有可能非常乐于承担这笔费用,因为这能给他们节省其他地方的开支。生成式 AI 或许会发展到可以制作足以以假乱真的航拍镜头或背景。

如果这种情况确实发生了,那么失业所带来的后果将会非常严重,但至少可以说,传统影视制作会以某种方式生存下来。回到 TheGrill 大会,有人问加斯特·贝特曼,如何看待我们目前在好莱坞看到的分歧;在这些人中,贝特曼等人警告说,AI会威胁业内人士生计和叙事技能;而另一些人希望使用AI的理由是:“不是为了让电影变得更好,而是出于合适的利润回报。”

“这就像我们都处在同一条铁轨上,现在这条铁轨一分为二了。”贝特曼说。随后,她对 AI 时代下的电影制作前景表示了乐观态度。

“电影制作艺术会延续下去,我认为在这场(AI)风暴后,我们会看到一种新的艺术类型,”贝特曼说,“自上世纪90年代起,我们还没有看到一个新的艺术类型兴起。在过去15年中,确实有一些杰出的作品出现,但大多数情况下,人们关注的重点一直是产出大量同质化内容 —— 而这并不能算是电影制作。”

回到之前那个略显牵强的 SodaStream 类比:上世纪90年代中期, 这款苏打水机的销量暴跌。超市纷纷开始出售超低价的自有品牌瓶装可口可乐等饮料,似乎忽然之间,在家里放一台闹哄哄的机器 —— 这台机器得定期去当地药房加气才能持续运行 —— 听起来就没那么让人兴奋了。

SodaStream 气泡水机现在依然存在(目前依然在售,而且价格出奇地高)。但那种两升瓶装的气泡水也依然存在,就像四十多年前一样。

尽管现在有各种悲观论断,但我们在影视制作行业依然有可能看到类似的结局 —— AI 达到狂热的顶峰,随后是一些余下的热度,即生成软件和传统的电影拍摄和剪辑并存。我们只能希望情况如此。


出处:Ryan Lambie | Film Stories

翻译:Katja | 盖雅翻译小组


您可能对以下内容感兴趣:

Migration主创探讨生成式AI与动画

 2024年度SMPTE媒体技术峰会:AI与IP化成为好莱坞关注重点

views
https://kajabi-storefronts-production.kajabi-cdn.com/kajabi-storefronts-production/blogs/5169/images/CwAb4vdiSwORcJJ0HhxY_Stephen-Nakamura-Exposure.jpg
行业观察
走进知名调色师斯蒂芬·中村的色彩世界

〖更新至9-14〗现就职于Company 3 的好莱坞成就最斐然的长片调色师之一,在 Technicolor Digital Services 开启长片完成片制作生涯,火爆作品双手数不过来。

行业观察
沉浸式乐趣:走进 Netflix 全新的虚实融合体验馆

〖更新至6-7〗是否值得效仿?