罗比·卡曼（Robbie Carman），这是欧美专业视频行业里如雷贯耳的名字，他既是知名调色师，也是一名教育从业者。或许你之前已经在一些行业展会 —— NAB、IBC、BIRTV 等 —— 上听过他的课程，或曾经阅读过他撰写的关于后期制作与调色的书籍，比如最为中国用户熟知的《数码单反高清视频圣经》《Premiere Pro 剪辑师指南》等书。作为领英学习平台上众多课程的作者，罗比还是知名调色专业教学网站 Mixing Light 的联合创始人之一。
罗比还是 DC Color 的所有者 —— 这是一家顶尖的调色、HDR 和完成片制作小型工作室，专精于独立影片、广告等众多项目类型，也擅长政治类或企业宣传片制作。近期我们和他进行了一次访谈，了解我们最喜欢的话题 —— 调色。
感谢你抽出时间接受采访！你是如何开始从事视频和调色工作的呢？
我从事调色工作大约25年了。其实，我最初的想法（梦想）是成为一名摇滚明星！音乐 —— 无论是演奏音乐还是录音 —— 一直都是我的追求。直到今天，我仍然保留着一个小型录音棚，在收藏吉他，并尽可能多地弹奏。
大学时，我最初的专业是音乐，但一次为朋友的乐队剪辑视频的经历，让我发现了自己对视频技术的热爱。对我来说，混音和调色的流程和创意/技术挑战有很多相似之处 —— 在音乐录制和电影调色之间来回切换对我来说非常自然流畅。
大学毕业后，我先后在几家后期制作公司工作过。那时候，剪辑助理有很多机会在剪辑室或调色室帮忙。正是通过这些机会，我发现了调色的世界。我最初学习的是 DaVinci 8:8:8 系统，后来掌握了 DaVinci 2k 和 2k+。我也偶尔使用 Avid Symphony 和 Media Composer。
2005年，我决定和一位朋友兼同事一起创办一家小型工作室，而这家公司至今仍在运营！
你主要做的是什么类型的项目？
可能很多人没意识到，华盛顿特区是一个巨大的媒体市场。这里有像美国国家地理频道和探索频道这样的主流电视网络，当然，政府机构、非政府组织和其他项目也让我们一直忙碌不停。我们凭借自身技术领先、同时价格公道且具有竞争力闻名。
我们也很荣幸，曾参与制作了一些优秀且成功的独立电影。我个人比较喜欢的几部包括导演埃尔布林·努什的《比尼》和本·马斯特斯的《河流与墙》。最近，我们参与了 PBS 系列纪录片《人类足迹》（由 Day’s Edge Productions 公司出品）和导演 M.A. 的《看不见的手》的制作。
你们主要使用哪些设备？
我们主要使用达芬奇，工作站和辅助工作站的系统包括 Windows、Mac 和 Linux。我们使用尊正的 HDR 监视器，包括 XM310K、XM311K、XM651U 和 XM551U。我们使用 Blackmagic Mini 和高级调色台。我们还使用 TBC Consoles，且所有办公地点的存储都基于 iXsystems True NAS。
在软件方面，除了和达芬奇和 Nobe OmniScope 之外，我们还使用 Neat Video、FilmConvert、Filmbox，以及各种针对达芬奇的 OFX 插件和 DCTL 脚本。
作为一名调色师，你面临的最大挑战是什么？
挑战众多！但我认为最大的挑战在于如何理解客户的需求和愿望，以及如何“掌控调色室”。我喜欢把调色师比作后期制作的心理学家。很多（或者说大多数）客户会用情感性的语言来描述他们的想法 —— 比如“我们给这个场景加点亮色吧”，或者“这个镜头感觉不够深邃”。我们调色师的工作就是把这些反馈转化为实际行动，调整画面以达到客户想要的效果。
这一点非常重要 —— 虽然协作是调色过程中的关键环节，但作为调色师，我们的目标是帮助客户实现他们的构想，而不是我们自己的构想。
这就是我之前提到的“掌控调色室”。在一次调色过程中，出现多种意见（有时甚至是相互冲突的意见）是很常见的。调色师的工作之一就是管理这些意见，推动流程顺利进行，同时让客户感到满意、被倾听和享受整个过程。
许多新晋调色师技术精湛 —— 他们能让镜头、场景甚至整个项目看起来惊艳，但客户管理和项目管理方面的技能却需要多年的学习和磨练才能掌握。
非常感谢你抽出时间。最后一个问题 —— 如果有人刚入行，你会给他们什么建议？
设备和软件一直在更新换代。我鼓励新晋调色师多学习优秀的图像和影片！注重与客户的沟通，清楚“少即是多”的原则在调色领域几乎无处不在。
出处：timeinpixel，Robbie Carman，DC Color
编译：Katja | 盖雅翻译小组
