图片来源:No Film School
热门作曲家Ariel Marx与我们分享了几个给导演的音乐建议,并聊到了为《泰德·邦迪:倾心于杀手》作曲。
Ariel Marx可谓是影视作曲圈中的大忙人。这位获奖作曲人谙熟多门乐器,对于如何从听觉辅助故事情绪仿佛拥有天生的本能。当时有人找到她为《泰德·邦迪:倾心于杀手》这部通过连环杀手的女友Elizabeth Kendall与女儿Molly的视角讲述连环杀手生活细节的5集纪录片配乐,Marx马上就感觉到,这部片的配乐会与其他真实犯罪故事的配乐不同。一定要独一无二,但同时发自肺腑。
Marx与No Film School畅谈她如何操纵合音与弦乐编织出这一曲有主张又有情绪的配乐。
问:如果导演并不十分熟悉音乐语言或术语,他们要如何表达自己想要的配乐?
Ariel Marx:有时候初次当导演的人会因为自己缺乏专业音乐知识而感到不安害怕,但我觉得导演了解音乐知识并不是硬性要求。对我而言,沟通重点是要表达的情绪,以及要有助于故事的审美。
我能理解音乐相较于作品的摄影和剪辑对于导演来说可能是最八竿子打不着的部分,但这不应该成为一种阻碍。我的工作就是要通过音乐来支持叙事。所以,如果导演多聊聊故事叙述,他的需求也会更清楚。比如,想要忧郁的感觉;或煽动性的感觉;或神秘的感觉等等。之后我们可以通过感觉开始创作音乐。
问:所以说,初步对话非常重要?
Marx:是的。类似给乐器调音,把各个部分统一到同一个音调上。甚至混音师和工程师都各自有自己的表达方式。虽然有的词汇是很常见的,但大家都会因为自己的偏好与品味产生不同理解。
问:确实。比如什么叫做“黑暗”,每个人的构想都是不一样的。
Marx:没错。有的词,比如“明亮”或“黑暗”也可以当作音乐中的技巧表达。“明亮”通常意味着音乐中更细微、音调更高;而“黑暗”当然就是低音和更浑浊的感觉。但有时候这些词也不只是字面意思。毕竟人各有异,有时候要沟通几轮才能确保大家达到一致的理解。
连环杀手Ted Bundy和女儿Molly 图片来源:No Film School
问:虽然每个项目各有特点,但我们总是会强调,最好让后期团队尽早加入到项目当中。甚至让后期从开拍前就加入。那么对于作曲人,他们什么时候加入一个项目最理想?
Marx:我很荣幸曾经参与过剧本阶段。这样就为作曲人节省了很多时间,因为可以从前期制作就开始思考音乐。你可以先做一个试验版,创作一点配乐想要表达的语言。
但通常,作曲过程是一个整体过程。作为作曲人,我们都能在给定时间内完成任务。我自己觉得最好能有3-4个月的时间来进行沟通、确认所有音乐点,然后把配乐录制完成。但我也有参与过时间很赶的项目。
作者:Daron James
翻译:盖雅翻译小组