掌握虚拟制作的12个技巧

影视制作

正在考虑让自己沉浸到虚拟制作的世界中,但不确定从哪里入手?或者你已经是一位经验丰富的专家,准备把你的虚拟制作提升到新的高度?在这篇博文中,我们将探讨12个提升虚拟制作体验的基本技巧。

1. 不要在LED墙上投射光线。

布光可以决定一个镜头的整体视觉效果。光线直接照射在LED墙上会造成不必要的光溢。而不必要的光溢会破坏虚拟环境的视觉完整性。它会盖掉虚拟环境,暴露出灯板和LED墙。你的LED墙可以作为你的补光,而你的主光则集中在你的演员身上。最好把演员放在离墙足够远的地方,再把光线集中在他们身上或实体布景上。如果把他们放得太靠近墙,你的布光会盖掉LED的光。

2. 不要在LED墙上对焦。

在使用LED墙时,你经常会遇到一种被称为“摩尔纹”的情况。摩尔纹是一种视觉图案或干扰:当两个规则的网格或重复的图案重叠或叠加时,就会产生意想不到且通常不该出现的光学效果。它表现为一系列波浪线或不规则图案,会扭曲图像的清晰度和细节。

通过将焦点集中在LED墙前的拍摄对象和元素上,你可以确保LED本身保持在焦点之外,从而避免摩尔纹。而你的演员和其他元素的位置取决于影棚的大小。虚拟美术部门会与你在可视化预览阶段合作,以确保一切对于LED墙都定位完美。

3. 再三检查色彩空间管线。

为了最大化你的色彩范围,在整个管线中保持相同的色彩空间是至关重要的。这种一致性可以确保你能利用到所有可用的色彩。

不妨把这个想象成一盒蜡笔:如果你的 LED 可以代表一盒64支蜡笔,那你肯定不想在摄影机里把它限制成一盒只有32支的蜡笔。你应当通过严格确认所有阶段的一致性,彻底验证你的色彩空间管线,以得到最广泛的可用色彩。

 4. 再三检你的同步锁相信号。

通过同步锁相,你可以确保所有的摄影机、录音设备、处理器、跟踪系统和服务器是经过同步的。当它们被同步时,这确保了你的视频输出可以从源切换到源而不会遇到任何问题。再三检查你的同步锁相信号,这样你就可以对最终成片的同步度和流畅度充满信心了。

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5. 尽早在LED影棚内测试你的内容,以发现问题。

尽可能早地在LED影棚内测试内容,以检测出任何潜在的问题,这是非常重要的。早期测试能够缓和潜在的挑战,包括视觉美学和技术性能方面的挑战。流程测试完成得越早,你能拿来调整和修正问题的时间就越多,从而保证最终成片的高质量。

图源:SCAD

6. 仔细检查你的镜头列表以获得最佳的虚拟制作集成。

并非所有镜头都能从虚拟制作工作流中获益。有些镜头的性质使其仍需传统拍摄方法才能最为有效。开拍前,重要的是要检查你的镜头列表,以确定哪些镜头会从虚拟制作中受益,哪些不会。尽早联系你的虚拟美术部门,让他们助你选择最适合LED影棚拍摄的镜头。

你是否在一个太危险/太昂贵的地方拍摄(比如北极的暴风雪中),你是否长时间需要一个非常特殊的布光设置(比如无尽的魔幻时刻),或者你是否时间紧迫,需要在一天内在五个不同的地方拍摄?这些都是虚拟制作可能比实景拍摄更好的例子。

图源:Arc Studios

7. 不要让你的虚拟美术过于复杂;评估一下对3D的需求。

有时候,更简单的视觉手法可以得到更快、更经济的结果。利用不同的视觉技术,能够在最大限度地提高效率的同时允许创意自由。不要让你的虚拟环境过于复杂——3D 并不总是必需的。有时候2D实拍原档、2.5D,或者3D和2D的混合可以帮助你更高效也更经济地实现你的目标。

 8. 从前期制作的最开始就可视化预览你的虚拟资产。

早做可视化有助于更好地制定决策,并与整体的创造意构想保持一致。通过从前期制作的最初阶段就将内容可视化,可以优化决策过程,并确保与整体创意构想保持一致。这种积极主动的方法允许更彻底地探索想法,识别潜在的挑战,并实施战略解决方案,以提高你最终成片的质量和影响力,同时让所有人都达成共识。

9. 合作与沟通

虚拟制作通常涉及不同部门之间的合作,包括导演、制片人、摄影指导和视效艺术家。有效的沟通和协作对于确保每个人在创意构想和技术要求方面达成共识至关重要。努力促进虚拟制作团队和后期制作视效艺术家之间的合作。从虚拟制作阶段到后期制作阶段的数据和资产的无缝对接对于保持创意构想和确保连贯一致的最终成片至关重要。

10. 将物理布光与虚拟布光相匹配

布光一致性是虚拟制作的关键。应当通过匹配一些主要的方面,比如主光源的方向、强度和色彩,以及补光和阴影的强度和色彩等等,来确保真人实拍元素和虚拟环境之间的布光一致。在与现实相连接时,这种一致性对创建连贯且真实的风格是必不可少的。

 11. 利用光的反射

使用LED影棚的最大好处之一是,LED影棚的光反射是LED虚拟制作有正向效应的“副作用”,不像使用绿幕会产生可怕的绿光溢出。演员、道具和布景上的光反射有助于创造一种电影感,并有助于在虚拟和实体空间中保持一致的布光。反光材料,如金属、玻璃或透明材料,可用于戏服或作为整个拍摄过程中的拍摄对象,而不必担心在后期抠像时有绿光溢出。可尝试不同的材料和布光技巧,以发掘或许能提高整体拍摄质量的独特及有效的反光技巧。

12. 相应地规划你的网络

规划良好的网络是成功的虚拟制作的支柱。通过仔细规划网络,你可以优化数据传输,确保流畅通信和高效操作。这一策略不仅提高了制作能力,还优化了一个能够适应不断变化的拍摄需求的强劲数字环境。


出处:Meptik

编译:Charlie | 盖雅翻译小组


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