以剧情短片的思路制作MV:低成本幕后制作过程分享

影视制作

受雇拍摄MV很令人兴奋,但这次我们要将音乐元素融合到一部剧情短片中去。在这篇文章中,我将分享这样一部作品所面临的挑战。

2019年初,著名歌手柳贝娜·尼诺娃找到我,希望我能为她的新歌制作一部MV。这首歌当时还未录制,但它是首老歌的翻唱,所以我们大概知道它听起来什么样。

概念

多数MV都是大量歌手演唱和乐队演奏片段集合,事先分别拍好,再进行剪辑。而我们想拍的MV想让歌手的演唱成为剧本的一部分。整体概念是尼诺娃提出的:可以拍一部二战时期的历史剧。但是因为服化道和拍摄地点困难较大,我们没有选择这个题材。

这部MV是关于一位军官在军中舞会上爱上了一个歌手的故事。他们开始约会后,他买了戒指计划向她求婚。就在此时,国防部要求他去执行一项任务,于是他决定履行自己的职责,既没有告诉她自己的意图,也没有给她戒指。

前期制作

对于这样一个项目来说,最大的难点在于如何制作一部与歌曲长度一样长的短片,以及如何将音乐的动感与屏幕上故事的张弛时刻相配合。于是我画了电影的场景草图,然后用这首歌的老版剪了个动画版(后来我用新版的歌换掉了老版)。

当然,前期制作流程包括详尽描述每个场景,比如它们的拍摄地点、拍摄时间、演员、道具和配件。我还为可能遇到的意外情况准备了B计划,比如恶劣天气、拍摄地点费用高昂,片场缺少临时演员,军装数量不够,等等。

拍摄

尼诺娃的对戏搭档是著名演员伊瓦伊洛·扎哈里耶夫,他的日程安排很紧,我们不得不为他和反复无常的天气做好完全准备。开拍时间计划在二月底,打算让这部影片看起来温暖而阳光明媚。虽然这是个为期七天的项目,但它前后总时长大约占了40天。

第一天:酒吧

这是我第一次和著名演员一起在拍摄现场工作,所以我们必须快速高效地工作。我提前考察过酒吧,对要怎么打光已经心里有数。低成本制作和在这些地点拍摄的主要问题是,基本上不可能改变酒吧现有的灯光。酒吧里有闪烁的荧光灯。对于摄影机的录制帧率来说,它们的刷新率很慢。我觉得可能很多人可能已经看出来了,但如果你没有,其实我在成片中留了点视觉上的缺陷——你可以在视频中看到这个场景的闪烁:

酒吧布景用主灯照亮,现场原有的光源则作为装饰。其中一种光是DIY的:一块三英尺长的木板,上面有八个60瓦的钨丝灯泡,与一个调光器平行连接。这给了我大约500瓦功率。

图左文字:一盏普通红头灯
图右文字:DIY的钨丝灯泡组

第二天:军官的公寓

拍男主的戏我们租了一天公寓,用军队老照片和一些桌面配件加以装饰。这里的打光很直接,一个柔光箱作为主光,再用硬光模拟直射入房间的阳光。

上方文字:柔光为主光
下右文字:硬光模拟直射阳光

因为男演员档期紧张,我决定在这多拍两场戏,后来都做了视觉效果。其中一场就是“在军帐里”(详见文章结尾的视觉特效详解):

另一场戏是他去珠宝店买戒指。这里的布置非常简陋,但是效果不错。戒指是用透明胶带粘在白纸上的,这样它们就能立起来了。我把它们放在公寓里找到的熨衣板上。整个装置太低了,我就拿了两块泡沫垫高。

军官由一个大柔光箱作为主光,戒指的打光用了个红头灯。

第三天:歌手的公寓

这是拍摄过程中最平静的日子之一。一切都很完美。天气很好,要拍的不多,我也有足够的时间布置灯光。

如你所见,白天的场景是用柔光箱和硬光(在后方)照亮的。阳光与百叶窗投下的阴影相映成趣。我拆了幅画,把它挂得低了点,不然构图会显得空旷。哦对了,幕后图片左侧只是张普通的悬挂画。

夜晚的布景用现有灯光和热光源照明。后者由白墙反射。

第四天:国防部

我们想试试在真正属于军队的建筑物中拍摄,但没获得许可,最后不得不凭空制造了这个场景。我想要一个宽敞的房间,里面几乎没有家具,但我们只有一些小办公室。所以我是在绿幕前拍的这个场景。尼诺娃的父亲在他的办公室里扮演了这个角色。

第五天:约会

虽然户外场景只拍不到两个小时,但我们不得不推迟了好几次。天气预报就像选举前的承诺一样乐观,但事实远非如此:天气寒冷,甚至开始下起了雪。

我只想要阳光。天气很冷,但演员们不得不脱掉暖和外套几分钟以拍出好效果。我试着尽可能多地捕捉阳光和尽可能少地拍进路人,因为他们穿着冷天的衣服。我们没用额外的灯或控光设备。只有自然光。

第六天:舞厅里的宾客

我们本来要在一个漂亮的小舞厅里拍这场戏,但是拍摄安排被推迟了,当时距正式宣发MV的日子已经没多久了。

最后我们没拍成的舞厅。

我们找不到其他价格合适的地方,虽然不太敢做决定,但我还是告诉歌手,这场戏最好在棚里用绿幕拍。我们只有五套军装,临时演员也不多。我们想拍些军人和女伴在不同位置站立或行走的画面。

打光方面,我让光从天花板和墙上反射回来,以模仿舞厅侧边的枝形吊灯和台灯。

第七天:歌手在舞会上表演

和舞会宾客一样,她也是在绿幕前拍的。为了更有效率,我提前计划好了这场表演最后将如何剪辑,我们只拍摄了每个片段所需的那几行歌词,摄影机角度和移动和我计划的完全保持一致。这为我们节省了很多时间。

设备

我不太想在绿幕或蓝幕上拍摄的原因之一是我的设备性能有限。这个视频是用佳能C100(一代)搭配Atomos Ninja Flame外部录机拍摄的,这样我就能得到ProRes 422 HQ视频文件了。在理想环境下,做视觉特效的文件压缩得越少越好。这就是我用外部录机来替代摄影机内部的AVCHD编解码器的原因。4:2:2的色度二次采样可能是得到效果较好的视觉特效的最低限度。通常大制作视效制作的拍摄都是4:4:4的二次采样。这就是主要问题所在,我冒了很大风险,决定把所有舞厅场景做成视觉特效,加上明星演员、明星歌手和临时演员均有出镜。风险很高。

比起LED灯,我还是更喜欢热光源,因为多数时候我需要的不是一盏而是多盏强光灯来对抗白天的光线。我用了几个1K的菲涅尔,800瓦的红头,和两个爱玲珑Scanlites,搭配爱玲珑的控光。

绿色和蓝色布料是从普通布店买来再缝起来的,比用商业级绿幕或蓝幕要便宜得多。

剪辑、视效和调色

如果没有视觉特效镜头,剪辑工作大约需要四天。特效镜头花了相当多时间,主要是因为我硬件的3D渲染能力有限。内景的视觉特效是用Blender做的,剪辑、合成和调色用的是HitFilm Pro。在下面这个视觉特效详解视频中,你可以看到这些场景是如何组合在一起的:

由于硬件限制,我用的是渲染好的静帧而不是摄影机跟踪动画,利用前景和背景元素的视差制造出了3D 感。

调色方面,我用了一种之前在Fstoppers上发过的技术。我用HitFilm Pro调色,但原理是一样的。仅调色就大概花了我两天时间,因为每次我用新眼光去看某些场景,我都想做点改动。

总结感想

如果不考虑技术细节你也喜欢这个故事,这意味着我们做得不错。如果你不喜欢,那我们就失败了,无论我们为这个项目做了多少艰苦工作。这就是制作电影的残酷现实。尽管如此,我还是希望这些技术细节能对你有所帮助。(T)

作者:Tihomir Lazarov
翻译:盖雅翻译小组

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