图片来源:shutterstock
在拍单色风格时,要注重颜色是如何表现的。
设想你是一个园艺家,有人雇你重建一个已经消失几十年的花园。幸运的是,你有这个花园1920年代的黑白照片,上面提供了很多有用的信息。一张照片上有一簇美丽的黑玫瑰花,是整个花园的点睛之笔。这些花在这个黑白照片上看起来是黑色的,鉴于在这时基因干预技术还没有发展,所以当时的玫瑰花肯定不是紫色,也不是深蓝色,而应该是红色、黄色、橙色或者粉色。那么,为什么在这张1920年代的照片上,它呈现黑色呢?
影片《灯塔》是一种“正色片”,这类作品的胶片看不到红光(所以能在红光暗室里处理它)。对于很多人来说,这就是“正色”的全部。其实,最早期的摄影材料也看不到绿光,正色胶片是对此的改良。
正色胶片可以看到绿色了,但是仍然不能准确表示红色。后来,全色片登上历史舞台,这种胶片对多数可见光都比较敏感,它打造的图像类似现代摄影机拍摄后在后期去饱和度的效果。
全色片
从全色片开始,黑白摄影师有了一些明黄色和红色的滤镜。在数字时代,人们很容易忽视滤光器的存在,但是,如果一个摄影师想灵活运用全色片,但是发现拍出的照片看起来有点不同,可以使用滤光器。红色对于肤色的渲染非常重要,1920年的照片可能把红唇渲染成哥特式黑色,也会把玫瑰拍摄得更黑。
但是有的人喜欢这样的效果,开始用青色滤镜拍摄全色片,过滤红色,达到黑白片的效果。这个想法只距用红色滤镜一步之遥。拍摄夏季天空的一个小技巧就是用红色滤镜,它能让蓝天近乎黑色,让白云处于特别亮的状态。
所以当我们在看单色图片时,红、绿、蓝色通道呈现的效果完全不一样,蓝色通道的图片能展示更多的皮肤纹理和细节。
黑白风格在音乐视频、广告中仍然有一席之地,在进行黑白摄影时,我们也要关注颜色。在同一个软件中,黑白也有不同的诠释风格。Photoshop里面的“黑白滤镜”和“降饱和度”打造的是不一样的效果。
单色LUT
所以,在需要拍摄单色片的时候,创建不同的监视器LUT时也需要注意细节。根据创意意图和手头软件因地制宜是最好的方法,但很多人会设置降饱和度节点,用这个节点进行调色。
这一点很重要,因为多数电子摄影机的蓝色通道性能相比其他通道是最差的。如果想在拜尔相机上拍出好看的单色风格照片,分辨率越高越好。(T)