写给摄影师的虚拟制作拍摄技巧(一)

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影视制作

图源:Luka Cyprian

在进行虚拟制作时,需要了解什么?

在格雷格·弗莱瑟(Greig Fraser)拍摄的迪斯尼《曼达洛人》The Mandalorian)大获成功后,使用LED立体摄影棚制作电影和广告变得越来越流行。

本文是虚拟制作系列四篇文章中的第三篇,旨在帮助电影制作人使用虚拟制作技术来讲述精彩故事。点击此处可阅读第一部分第二部分

LED立体电影制作

简而言之,LED立体电影制作与传统电影制作的区别在于,前者利用LED显示屏同步来捕捉最终成片,而不是用大型布景或拍摄地来作拍摄背景或利用色度抠像来填充镜头背景,这对众多制作都很有帮助,原因我在上一篇文章中已经陈述过了。

虚拟制作为何有效?这个嘛,在3D空间中跟踪摄影机,让显示屏得以做出反应并改变它们的视角作为响应。这会产生一种称为视差(parallax)的东西:物体保持一定距离进行相对位置移动。 

弗莱瑟和他的团队之所以能凭《曼达洛人》获得七项艾美奖以及其他奖项和提名,虚拟制作功不可没。这项技术确实让片场有了更多的可能性,并为电影人讲述故事的方式开启了无限的可能性。

IMG_257 图源:Luka Cyprian

正好接到虚拟制作拍摄任务

如果你是一名电影摄影师,刚被聘请来制作一部计划使用LED立体电影制作来实现最终效果的制作组 。我整理了一份快速清单,列出了你在进入这类项目时需要注意的贴士和重要事项。

摄影机

摄影机:确保摄影机能够与摄影棚的其他设备同步锁相(genlock)。有些摄影机有同步锁相功能(比如Sony Venice和ARRI Alexa Mini),但很多摄影机没有。这一功能主要用于广播,通常需要在不同的系统之间进行一些微调以达到完美的效果。

镜头:变形镜头在LED立体摄影棚环境中使用难度更大,尤其是当摄影棚比较小的的时候。这是由于大多数变形镜头在散焦的时候会有缺陷,并且采取的是自然的散焦方式,这种自然的方式倒是广受称赞。如果要表述得别太技术性就是,变形镜头往往会在你不想要的时候“意外地”对焦LED立体摄影棚置,从而引起摩尔纹现象(moire)。

尽管如此,弗莱瑟还是通过在《曼达洛人》中使用Panavision变形镜头证明了实操可行性。


出处:Karl Janisse / No Film School

翻译:盖雅翻译小组


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写给摄影师的虚拟制作拍摄技巧

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