《星球大战外传：侠盗一号》（Rogue One: A Star Wars Story）和《游侠索罗：星球大战外传》（Solo: A Star Wars Story）

《侠盗一号》中也大量使用了虚拟制作的这种技术，在拍摄过程中回放效果镜头，为实景和演员的脸提供交互式布光效果。

《游侠索罗》通过结合现场的实时动画促进了虚拟制作的进一步发展。例如，在钛战机追击千年隼号的镜头中，电影制作人可以按照指令将绿色激光束投射到驾驶舱的镜头中。

而且由于《游侠索罗》的制作者使用的是高分辨率的激光投影仪和超大投影幕布，而不是LED面板，所以他们完全可以在摄影机内捕捉一些镜头，这又向如今的LED立体摄影棚制作迈进了一步。

例如，汉·索罗第一次驾驶千年隼号跃入超空间的镜头，就使用了完全在摄影机内采集的视效。

《狮子王》（The Lion King）（2019）

为了完美进行这次翻拍，2019年纯CGI翻拍的《狮子王》通过结合动作捕捉和实时游戏引擎动画以及实景电影制作技术，使我们更加接近今天的（虚拟制作）技术。

项目用Unity引擎创建整部电影的实时模拟，然后使用真实的电影制作设备——dolly车、斯坦尼康、升降机和无人机——来控制虚拟空间内的虚拟摄影机。最终的结果是摄影机的运动看起来自然逼真且可人为驱动。因为以往（在传统制作里）它就是这样的。

这种方法最有趣的地方在于，面对完全由计算机生成的电影，它为熟练于传统制作的真人（实景）电影摄制组提供了新机会。

（顺便说一句，《狮子王》还使用了虚拟勘景，也就是电影制作人通过使用VR头戴设备在拟建场景的共享虚拟现实模拟中勘景，方便美术设计和镜头协调方面的协作。）

现在……

所有这些指引我们最终拍出了《曼达洛人》（The Mandalorian），这部电影让尤达宝宝爆火，并让LED立体摄影棚和摄影机内视效技术进入了电影制作版图。

当然，《曼达洛人》也可以完全使用更传统的视效技术来制作。但它可能不会有相同水平的真实性和动感，更难以像流媒体和电视所需的那样快速高效地进行制作。

《曼达洛人》剧集主创乔恩·费儒（Jon Favreau）冒着巨大的风险，向他的团队提出了“不可能”的要求，而制作的结果令人惊叹。

出处：Frame.io / Noah Kadner

翻译：盖雅翻译小组

系列阅读：虚拟制作正在改变电影的制作方式（以及电影业）