本文中，美国加州OneRiver Media公司创始人马尔科·索洛里奥（Marco Solorio）分享了自己新建的工作室配置。他将这个工作空间称为“混合工作室”——集剪辑、调色、混音于一体。鉴于如今影视行业资金环境紧张，这间工作室的建造宗旨是讲求安装的性价比。随着客户对“一站式”服务的需求不断增长，打造这样一间工作室具有前所未有的重要性。下面就来看看他分享了哪些建造个人工作空间的小贴士！

对于在影视行业工作，我最爱的东西之一就是我们可以“施展魔法”的工作环境。过去几十年间，计算机和相关设备不断发展，同样地，我们工作的环境也有了长足进步。

我的第一个“工作室”是我爸妈家里我从小长大的卧室。我的卧室里有一张床，一张桌子，一台今天看起来老旧的家用电脑，还有一些用来做音乐的很基本的MIDI设备。我一边上学一边兼职，终于买下了一台Tascam 48路输入8路总线混音台（24通道双编组）来更好地锻炼我的录音和混音技巧，虽然这并不是理想的工作空间。虽然当时的那些与我如今的技能水平与工作方式相去甚远，但我借此打下了基础，勇往直前。

1990年代早期，我从一名资深爱好者变成了一位专业新人，进入了影视行业。随着我的进步，我的主要工作环境也在发展。这几十年来，我的工作环境经历过各种变革，一路从安装着宜家家具的卧室，变成了定制化多工作台的公司基础设施。

大约1997年：我的第一个工作室包含定制的控制台和柜子，放置了Mac和Windows NT工作站，包括Daystar Genesis MP800+ quad-GPU Mac克隆机里的一个Media100剪辑软件。图源：OneRiver Media

大约2000年：我的下一代工作室包含几张宜家的桌子，这个工作空间加入了一些设计实现。这包括一个单独的剪辑室和一个音频控制室。图源：OneRiver Media

大约2004年：一个全新的办公设施地点，房间更多，图中显示的是主剪辑室。其中一些核心功能如今仍在使用，包括这个TBC控制台。图源：OneRiver Media

大约2008年：又一个办公设施地点，拥有更多房间。新一代的OneRiver Media主剪辑室比过去拥有更多的技术产品，但某些核心功能产品仍在使用。无心插柳，我们的“混合工作室”就此开始，但此时还不包含我们现在集成的一切。

图源：OneRiver Media

大约2018年：新的地点，新的构想。我们的下一代“混合工作室”真正做到在一间主工作室中集合了剪辑、调色与音频处理的功能。尊正监视器成为新工作室“C位”。图源：OneRiver Media

时间快进到2018年，我创建了一间主工作室，它包含了我在多个工作室中喜欢的功能，并将它们集于一体。我把它叫做我的“混合工作室”，它主要服务于三大目的：视频剪辑/视效服务、调色/完成片服务、混音服务。我得承认，只要你想把各种东西“结合起来”，就有可能牺牲其中某些方面才能实现脑海中的最终目标。无论如何，我基于自己服务客户的特定需求搭建了这间混合工作室。适用于我的配置可能不适用于其他人，所以你可以从本文获取对你有用的信息，希望这能助你想出打造自己的下一个工作室的好点子。

首要目标：舒适性

我所有的客户对自己的项目都有不同的需求，所以我可能某天只在这间工作室坐个5分钟，也有可能一天待上16个小时，这取决于工作量和交付期限。如果我一天要在一间屋子里坐上至少8小时，那么你肯定懂我会想待在一个舒服、放松、令人平静的环境里。同样，我想要一间让我兴奋的屋子，尤其是如果我要一整天待在里面的话。

对我来说，投资打造一间让我感觉充满精力的屋子是值得的。

让创意火花迸发

我的工作室还要能够激发创意，而不是消磨创意。我最不想要的就是那种会让我对自己无法高效、有创意地工作找借口的环境。

一天当中要把这么多时间都花在这里，需要一点对人体工学的热爱。OneRiver Media工作室配备尊正DM240监视器。图源：OneRiver Media

受控环境

当我所追求的舒适、令人兴奋和激发创意这几个首要目标成为了打造工作室的前提基础后，我接下来要做的就是明确我要如何在两大基础因素之上做到这一切，这两大因素是：为这间工作室内完成的工作营造一个受控环境；明确在这间工作室里进行的工作类型的关键组成部分。

当搭建新的混合工作室时，对我来说极为重要的是，视听功能设置要达到受控的平衡。而这相当棘手，因为控制声音意味着，你要应对变向的声音，然后那就意味着，你可能需要带角度的墙体、声音扩散板、吸音板和其他各种各样的实体表面改造材料……所有这些可能会覆盖调色室的视觉中性。前面提到过，搭建这样一间混合工作室会有不少要妥协的地方，而视听功能平衡的这个例子就是最大的妥协点。

但容我稍微退一步讲话。一个受控房间的第一秩序就是其形状。我这个混合工作室是基于一个有点方形的空间形状，所以用它做剪辑室或调色室都没问题，但不太适合做音频工作室。还有，这间屋子既不能进行浮筑（也就是打造房中房，这是音频控制室的常规操作，后文会进行讨论），又不能改造房屋形状。由于这两个因素，我需要找到变通方法，在我提到的局限条件内，把这间屋子的声音设置做到最好。最终，我的设计和改造奏效了（稍后具体讲）。

我这间受控的混合工作室的第二秩序就是其色彩。我想要尽量拥有绝对最中性的灰阶调色室。虽然有的人可能会感觉这种颜色看起来很无聊，但我其实觉得，这种颜色给了这个空间一种高端、现代的风格和感觉，这是我喜欢的。但我要的可不是随便一种灰色，而是调色专用的中性灰。我使用了GTI Graphic Technology Inc.这家公司的CMLite N5涂料，最开始我是从我的好友（也是调色师）帕特里克·英霍夫（Patrick Inhofer）那里听说这个东西的。虽然帕特里克在他的调色室使用更浅一点的N6和N7灰度，但我选择了更暗的N5，这是我一直以来在之前的调色室里更喜欢的灰度。我的另一位好友、（尊正欧美营销伙伴）Flanders Scientific的老板布拉姆·德斯梅特（Bram Desmet）向我进一步推荐选择N5。这家公司还打造了一个参照模型，据此你可以把自己的Behr家装涂料混合成需要的色彩，作为一种低成本的替代涂料方案。虽然一加仑的专业CMLite N5涂料并不便宜（大约每加仑110美元，约合人民币800元，还要加配送费），但我只有一间屋子，只需要两加仑，并且对我来说，这些成本花得值。这是完全中性的完美的灰，完全没有色偏或色彩影响。

完美的中性灰的墙面，没有色偏或色彩影响，是使用Graphic Technology, Inc.公司的CMLite N5涂料打造混合工作室的第一要务。图源：OneRiver Media

混合工作室所安装的硬表面地板是我能找到的最中性灰的颜色，没有偏棕或偏蓝（我发现很多地板材料常见这种色偏问题）。但讽刺的是，在我实地去过很多地板材料店后，我最喜欢的颜色居然是来自到处可见的家得宝（美国家居建材用品零售商）。虽然这种地板材料就我的喜好而言偏薄了一点，但这种材料本身下面还铺有几层：（A）混凝土，（B）基层地板，（C）防潮层。这是我第一次自己安装地板（这是一种很好的省钱办法，并且难度不算太大，感谢网上的教学视频），但对于第一次的新手来说，会花很多时间。最终铺成了，并且地板的灰阶中性非常好。

混合工作室完美的单色实木地板还能创造非常棒的产品摄影机会！图源：OneRiver Media

另一个色彩决策：我把天花板涂成了很深的扁平的黑色，这更偏向是我的审美选择，而不是真正的功能性选择（不过它确实增强了中性色的室内环境的选择）。说实话，我一直钟爱黑色天花板，但从来没拥有过……现在有了，我爱死它了。

甚至是我的剪辑桌TBC X-K3都是中性灰的。这些年我用过无数的剪辑桌，有来自宜家的，也有从头定制的，而TBC的桌子仍然是我的最爱。十几年前我专门给这款桌子写了一篇文章，而时至今日我对这款桌子的想法还是一样：就是最棒，没有例外。

讲一讲照明：目标照明是6500K，CRI至少95，这样才能得到纯净的不偏绿或品红的白光。过去几年的经验证明，LED灯比较难做到这一点。我用过一系列灯具厂商的产品，目前为止，我最喜欢的解决方案是Waveform的NorthLux 95 CRI 6500K BR30 LED灯泡。虽然亚马逊上就能买到更小的E26/A19灯泡，但规格列表显示它们是不可调光的，而更大一点的BR30灯泡在Waveform官网上显示它们可以调光。我直接从Waveform买了可调光的BR30，可调光是我要求灯泡具备的关键功能。这些灯泡在可闻的 “嗡嗡声”方面几乎是完美静音的：完全暗下来的时候（最不明亮的状态下）它们是完全静音的，在此之上的任何亮度（直至最亮）也只有微微的嗡嗡声——除非你在一间完全无声的屋内并且耳朵贴近它听，否则基本上听不到。在我不断寻找色彩精准的工作室灯泡的过程中，在我Instagram信息里@danlearns的推文让我发现了这些Waveform灯泡。特此感谢他。

我在天花板以稍带角度悬挂的方式安装了隔音板（辅助驱动声波向后传）。6500K/95CRI LED顶灯安装在吸音板之间。图源：OneRiver Media

但我对精确照明的设置可不止于此。在我用作客户显示设备的65英寸LG C7P OLED UHD HDR电视后有一盏MediaLight制造的6500K Bias Light Quad调色背景灯。这些是“秘密武器”。纯净的6500K 93 CRI的光。他们还有比这款更厉害的产品：6500K 98 CRI的光。简直了！我曾在NAB展上有机会跟MediaLight的老板兼天才级调色背景灯大师（讲真，他真的是大师）杰森·罗森菲尔德（Jason Rosenfeld）聊了聊，他对调色背景灯（以及整个照明技术）的激情真的通过产品体现了出来。噢，还有不得不提胡安·萨尔沃（Juan Salvo，调色师，我的老友）几年前就推荐我在我过去的几代工作室里增加调色背景灯。无论如何，这些灯真的非常棒，并且有助于混合工作室中的整体观看质量。就着完美的N5涂料背景墙，发出纯白的光，完全就是让“眼睛爽翻”的程度。

可调光的MediaLight 6500K 93CRI调色背景灯位于LG C7P 65英寸OLED UHD HDR电视后方。电视下方的ESE时间码显示可以随时远程关闭。图源：OneRiver Media

好了，这下这间混合工作室基本上就是一个巨大的灰阶测试卡了。第一次身处这间工作室有点陌生，感觉就像你坐在一张黑白照片里（当6500K调色背景灯打开的时候）。我敢肯定，有的人会觉得这一定很怪异，但说实话对我来说，这么工作是最酷的事情。当我调色（或甚至剪辑）的时候，我周围绝对不带任何色彩影响真的太棒了。我感觉，当我查看视频监视器的时候，我真的就沉浸到监视器画面里了，不会感觉监视器是一个巨大的干扰空间的一部分。

前面所提的妥协之一就是，我的隔音板、声音扩散板、吸音板之类的跟我的墙不是同样的灰色。它们有的是黑色的，有的是更深的灰色。在搭建之前我就清楚这一点，我有一些顾虑，但所幸这并没有引起任何视觉干扰。如果要说有什么的话，我感觉这增加了我追求的现代氛围感，与此同时这些装置最终提供了很多必要的声学控制。

管理室内声学控制往往是一次独特的机会。不会有两个（声学状态）完全相同的房间，而我的混合工作室也不例外。这间屋子在空荡状态下有极其活跃的多阶驻波、回声和其他常见异常现象。仅从基础的声学处理入手就让这间房间有了神奇的效果，使一切声音安静下来，并把声音能量导向了房间后方，让其分散开来，消失殆尽。我甚至用隔音板处理了我的天花板，以确保声波被推向房间的后部。虽然这并不是一间价值500万美元（约3600万元人民币）的专门的音频控制室，但它可能是你能去到的声学处理得最好的剪辑/调色室。

许多年前，我曾找一家独立的隔音板制造商定制了这些隔音板。我在一家本地工艺品店挑选了最外层的面料，制造商把它定制到了隔音板上。隔音板本身内部有好几层声学处理，总厚度大约3.5英寸（约9厘米）。图源：OneRiver Media

我还应该提到的是，剪辑桌本身放置的位置与前面的墙之间有适当的距离，类似音频母带工作室。我觉得有的人喜欢他们的剪辑桌紧挨着前面的墙，但从音频的角度看，我更喜欢它们相隔一定的距离，同时管理从前方传来的第一阶声反射（以及后续几阶声反射）。甚至只是把你的剪辑桌跟墙拉开1英尺（约30厘米）的距离（并增加恰当的声学改造）也可以对你所听到的音频状态带来巨大提升。我混合工作室中的“混音位”是朝向前面的调色背景灯中间/居中的位置。总的来说，我坐在距离前面的墙8英尺（约2.4米）的位置。我随时可以按我的选择轻松地将控制台往前或往后挪（我已经把它调到了它现在放置的位置）。

“玩具城”

工作室的视听环境受控后，是时候真正开始在这个数字游乐场上放置设备了。这里有一些关键的设备，有了它们，控制环境视听的努力才是值得的。

我的混合工作室里视觉参考的“C位”是尊正DM240专业参考级监视器。我太爱这台监视器了，如果这台监视器被安置在一个不受控的环境里（对我来说）就太可惜了。我用这台经过校正的监视器进行调色和完成片制作的视觉参考和关键决策选择。多亏了DM240的多输入选择，我可以在SDI通道1接入原生视频，在SDI通道2接入处理过的视频（从我们的Blackmagic Teranex 2D处理器），并在DVI输入接入来自ScopeBox的波形/矢量示波器输出和Ultrascope信号（稍后会细讲）。我们既可以全屏查看单个画面，也可以组合查看画中画（PIP）。我们的DM240监视器是这间混合工作室的核心。

我们的尊正DM240专业参考级监视器是我们混合工作室的核心。监视器经过专业校正，拥有行业领先的支持，我们多年来一直在使用尊正监视器，工作十分成功顺利。图源：OneRiver Media

前面的墙上是我们的65英寸LG C7P OLED HDR 4K UHD电视，用作客户显示设备。它方便客户看到屏幕（即便是从工作室后方），并给我一个参考，知道消费者实际在自己家的电视上看到的效果（尽管不可否认的是，这款OLED电视比当时大部分电视消费者家里的设备要高端一些）。

我的电脑显示器是LG 27UD60-B 27英寸4K UHD IPS显示器。这些电脑显示器的表现一直很不错，但色彩要求很严苛的工作并不是通过这些显示器来完成的（那是尊正DM240监视器的任务）。如果你不想在小小的用户界面控制上显示完整的4K原生分辨率，那么这些电脑显示器的放大效果还是真的很不错的。

重要的音频由ADAM Audio专业录音室监听音箱来处理。简单介绍一下，ADAM Audio S2V监听音箱是我的主要立体声监听音箱，它们是完全可调试的，多亏有一个强大的内置DSP，这是通过USB和/或音箱背面带有推轮控制的OLED显示屏来操控的。这些S系列监听音箱是真正的高端型号，是ADAM Audio的顶尖系列。

我还用了ADAM Audio T7V监听音箱，它令我惊艳，因为这款音箱非常划算（一对500美元，约合人民币3600元），而声音表现很惊人。我在以前的文章里写过，我预见这些T系列监听音箱会成为视频剪辑师和调色师首选的参考级音频监听音箱，它们的性价比是关键，同时保持了音频的高品质。我说真的，现在就去现有的工作室或到商店的展示区去听听看这些音箱的效果吧。

我为我们的混合工作室测试过ADAM Audio的S2V、A7X和T7V专业录音室参考级录音监听音箱。图源：OneRiver Media

对我来说，有非编软件或数字音频工作站（DAW）输出的可视时间码极其重要。时间码真的可以让视频处理者跟客户两方都更容易立刻参考某个时间点，或在素材播放时知道它的时长。我在尊正DM240监视器正下方使用一个小的Horita TCD-100时码显示器，并在65英寸LG电视正下方使用一个大的ESE时码显示器。虽然看起来呆呆的，但拥有这些时码显示器是我在这间混合工作室里最喜欢的功能之一（我的其他工作室里也一直都有这个设置）。

但真正让我感兴趣的是能够驱动这些时码显示器。你需要一个解决方案将时间码从SDI信号转中去嵌化（de-embedding），转为一个模拟TLC信号。要是没有那个，这些时码显示器不过是几块“砖头”，只会显示00:00:00:00。我用了一个“老旧”而笨重（占了2U空间！）的MOTU V4 HD来进行转换流程。遗憾的是，当时市面上没有任何专门的“黑盒子”只针对这个独一无二的功能（通常会有处理其他首要任务的某个设备，比如SDI转HDMI之类的，这个功能只是该设备的其中一部分。）。我试过两款Blackmagic Teranex Mini SDI to HDMI转换器（它们有一个LTC输出），但两款都不适配我的时码显示器。多年来，我一直想要一个专用的迷你黑盒子，但是哎呀，还没人去制造一个。

主要的时码显示器在24英寸尊正DM240监视器下方以及65英寸LG电视的下方，总共有6个随时可以查看做记录的时码显示器。图源：OneRiver Media

出处：Marco Solorio | OneRiver Media

编译：LorianneW | 盖雅翻译小组