盗墓者
意大利北部乡村的冬夏两季截然不同,在此拍摄《奇美拉》(La Chimera)便面临着某些挑战。摄影指导(DP)海伦娜·卢瓦尔特(Hélène Louvart,AFC)分享了自己在《奇美拉》故事景观中用各种技巧唤起了荒凉但又乐观的影调。
阿尔弗雷德·希区柯克(Alfred Hitchcock)以其严格的电影放映不得迟到政策而闻名。也就是说,他的电影一开始放映,影院工作人员就接到严格的指示,不允许迟到的人再进入影院。这是他确保观众从一开始就被影片吸引住并且不受干扰地完整体验电影的方式。
《奇美拉》的开场段落就很有希区柯克式的风格。一位陌生人穿着皱巴巴的奶油色套装,踏上了穿越风景如画的意大利乡村的火车之旅——他吸引了年轻女性和与他同车厢的狗的注意力。观众也从一开始就被吸引住了。
他就是主角亚瑟(乔什·奥康纳- Josh O’Connor饰演),一位刚从监狱里被放出来的英国考古学家。他回到了一个古朴的托斯卡纳小镇,发现自己卷入了一个国际阴谋网,事件涉及被盗的伊特鲁里亚文物。难以捉摸的“奇美拉”成为一群盗墓者赎罪和轻松获得财富的象征。
卢瓦尔特:“当阿莉切(罗尔瓦赫尔-Alice Rohrwacher)和我一起拍摄时,我们每次都尝试不同的东西。”
《奇美拉》由Curzon、Rai Cinema和Canal+联合制作,复古的风格和氛围在开场段落后继续展开,延伸至整部电影。故事背景设定在20世纪80年代,其特点体现在符合时代背景的戏服、妆发和汽车上。然而,根据DP海伦娜·卢瓦尔特(AFC)的说法,这是靠纯粹使用那个时代的东西,而不是靠摄影时使用的摄影机和镜头实现的。
“我主要使用Zeiss 35毫米Ultra Prime镜头——这是为了给人一种感觉起来更正常的(风格),”她说,“这些镜头也非常适合超16毫米的对焦。我们混合了35毫米(ARRI LT 3齿孔)和超 16毫米(Arriflex 416)以及16毫米Bolex摄影机。我们还用了ARRI Alura Zoom镜头(15.5-45毫米和45-250毫米)。”
《奇美拉》的中心人物是一位英国考古学家亚瑟:他被卷入一个国际阴谋网,事件涉及被盗的伊特鲁里亚文物
《奇美拉》是卢瓦尔特与导演阿莉切·罗尔瓦赫尔的再度合作——两人有着“长期的合作关系”。她们之前的合作包括《圣体》(2010)、《奇迹》(2014)、《幸福的拉扎罗》(2018)、《在她们眼中》(2021),以及为Rai 1和HBO拍摄的两集电视剧《我的天才女友》。
《奇美拉》的拍摄为期10周,拍摄地点位于导演居住的翁布里亚和拉齐奥一带。
“当阿莉切和我一起拍摄时,我们每次都尝试不同的东西。”卢瓦尔特说道,“对于光的概念,我们的出发点是自然光,然后我们增加(或者不增加)透过窗户的日光。我们也在室内保留了一些黑暗的感觉,多数时候是针对冬天的场景。我通过窗户使用18KW或9KW的灯,然后我再用LED投影仪来补偿室内的对比度。”
但前方仍有挑战。影片的主要拍摄地点之一,弗洛拉的房子,是一座破旧的建筑,天花板又旧又脆弱。卢瓦尔特不得不在冬天和夏天的场景中都用了一些LED灯(地毯灯)。
“我很喜欢在室内用LED灯,”她补充道,“它太棒了,你可以用iPad轻松控制亮度。”
在截然不同的季节——冬季和夏季,拍摄被分成两组,每组五周。对剧本来说,分开两季是必不可少的。“当然,这不仅仅要看到戏服的不同,还包括风景、树木、草地和色彩的不同。”卢瓦尔特补充道,“这关系到整个画面。”
在冬天的场景中,卢瓦尔特和她的团队用了一些替代布景,以防天气太糟糕,不适合室外拍摄。“比方说,弗洛拉的房子就成了我们的主要替代布景,”她说道,“拍冬天的戏我只用500T,夏天的戏我会把250D和500T混在一起用,然后晚上用35毫米胶片拍。超16毫米胶片主要拍日常生活,而35毫米胶片则是与伊特鲁里亚精神联系。相比之下,拍摄夏天戏的挑战要小得多。根本没那么多的风雨天气要应对。”
在地下和洞穴拍摄给卢瓦尔特带来了最大难题,还需要一些演员的帮助。“他们拿着手电筒,这有助于让动作能看得更清楚,”她说道,“在这一点上,灯光和场面调度完全联系在一起——这使得这一刻充满了活力。”
后来,当亚瑟一个人拿着蜡烛的时候,摄制组的工作就变得更难了。
“乔什(奥康纳饰)本该离蜡烛非常近,以保持他的脸清晰可见,但当他把蜡烛从他的脸附近移开时,他就完全处于黑暗中了,”卢瓦尔特补充道,“因此,我们自然用了些反射到天花板的LED灯来降低对比度。乔什非常清楚他手里拿着蜡烛的姿势,这对我帮助很大。”
出处:Robert Shepherd | 英国电影摄影师杂志
编译:Charlie|盖雅翻译小组
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