从摄影机的挑选到幕后人际关系，探索导演箴言语录给我们带来的启示。

作为一名导演，常身兼数职。毕竟一部作品的好口碑或骂名最终都靠导演扛着。

对于执导个人作品怀有热忱的人而言，想要探究真实的导演艺术，可以从查看个人最喜爱的院线经典作品的导演语录作为切入点。

有什么比得上一窥知名大导演内心想法更有启发性和激励性的呢？如果你有心，还会发现导演语录是学习导演艺术实操元素最有教育意义的方式之一。

摄影与媒介决策

只要你是一个有上进心的电影人，那么了解摄影机相关信息能让你受益匪浅。确实，摄影机本身无法创造故事。但如果你要扎扎实实地做一个自己的项目，了解自己拍摄想使用的摄影机、镜头甚至格式都是电影制作的重要组成部分。

从众多导演语录中，我们常常能听到他们对摄影机、镜头和拍摄选择的痴狂。如果你并不擅长胶片拍摄，对摄影相关知识的学习还能让你了解一些数字年代电影人作决策的实操经验。在当今的影视行业，能否参与胶片电影项目的制作都要看运气，而你最爱的经典老片可能都是胶片电影。

导演如何实现自己构想的画面

前面提到过，导演对一部影片负有最终责任。你仔细听导演们说话就不难听出他们对自己的信心以及对他们脑海中画面充满自信。这一点在具有强烈个人风格的导演身上体现得淋漓尽致——他们从创作到导演陪着一部作品从稿件走向大银幕。

听他们的语录，你才能理解一个导演的工作远不止身处片场的那些日子。如果你能找到一段优质的导演语录，你就能更深入了解导演在项目前期写脚本的历程。此外还要和各个部门碰头开会，一步步让自己想象的画面成真。这些都是正式拍摄前导演的工作。

导演与摄影指导的关系

在导演语录中反复出现的一大内容就是，他们提到导演和自己摄影指导（DP）之间的关系。虽然也有极少数例子是导演同时兼任影片摄影指导，但大部分情况下导演与DP的关系都是一种绝对结合的关系。

DP从项目之初就与导演密切合作。两人可能把每个镜头、每个打光、每个瞬间都已经透彻地进行过讨论。在导演语录中还常能听到这种紧密结合时而会引起摩擦。但最终摩擦不会造成破裂，导演往往还会盛赞这种亲密合作。

指导演员表演

导演较鲜为人知的一面在于导演和一部影片的主角（甚至配角）的关系。关于如何导演，你可以找到一大堆网络文章、书籍，可以去上个大师班学习甚至可以找网上视频学习，但导演工作很重要的一个部分缺常被忽略，那就是对演员的指导。

在导演语录中，除了能听到导演如何让演员达到某种情绪、表情或让演员自由发挥的一套说辞之外，还能学到其他的小技巧。有时候导演会说“我当时告诉演员那条只是彩排”，或者“我们临时改台词，因为……”。导演语录中有各种片场奇闻轶事，通过看导演语录你会发现指导演员的方法是不断发展的，不仅是一种挑战，更是一门艺术。

导演往往“贪得无厌”

希望你能通过梳理自己最喜爱影片的导演语录领悟到成为一名伟大导演背后的付出。但导演对于作品品质的追求往往都贪得无厌。就算是自己最成功最热门的影片，他们总是有不满意的地方，还能挑出某个镜头或角度的刺，或者希望能换种拍法或拍得更好。

虽然影视行业可能终将远离“导演即王道”的时代，但现在仍有像斯坦利·库布里克这种强硬风格的导演思维。作为导演，不一定要确切清楚自己想要拍什么，因为有时想要最终也非所得。但伟大的导演能够找到自洽的方式，与其他电影人合作，最终把脑海中的画面实现，以最佳的方式展现给观众。

作者：JOURDAN ALDREDGE
翻译：盖雅翻译小组