为了博取赎金，一伙低下阶层的罪犯绑架了一名小女孩，将她关在一栋房子里，而危险就此开始——受害者反而是那群罪犯。《噬血芭蕾》（Abigail）是导演二人组“Radio Silence”（马特·贝蒂内利-奥尔平-Matt Bettinelli-Olpin和泰勒·吉勒特-Tyler Gillett）继去年的《惊声尖叫6》（Scream VI）之后的最新力作。这一对导演拍档所感兴趣的，是打造一个跨多个不同类型、充满爆点（和额外血腥）的故事，而这部作品是一次值得玩味的体验，充满了想让人探究的角色。
至于本片与其他典型的抢劫和吸血鬼故事有何不同，听两位导演怎么说……
当制片厂找你们谈《噬血芭蕾》这个项目时，是什么特别吸引你们，让你们决定“这是我们想要拍的东西”？
贝蒂内利-奥尔平：
我们很喜欢的一点是，这部电影一开始是盗抢类电影，接着成为了一部怪物电影。并且透过电影看到的角色让我们感觉这是一个真的非常令人激动的机会，可以创造一些有意思而独特的角色，后续我们可以找到非常优秀的演员加入项目，将角色演绎到位。我认为我们看到了一个可以获得很多乐趣，且能打造优秀角色的机会，这些都包含在这部一半是高概念盗抢类电影而后半段变成吸血鬼电影的项目中，于是我们立马被吸引了。
你提到了角色，那也是我很喜欢这部电影的地方——能看到各个角色在影片过程中都有自己的发展路径是很棒的事情。哪个角色，或哪些角色，是对于作为导演的你们来说，创作起来特别有意思的？
吉勒特：
所有角色都是——我知道那听起来像逃避回答，但我认为，在拍摄和后来的剪辑过程中，对我们来说最明显的事情之一就是，这些演员每天给我们带来了那么多特别好的选择，而且他们全程都很优秀。
我觉得让我们叹服的是，丹·史蒂文斯（Dan Stevens）贯穿全片将弗兰克演绎到了那种程度，还有彼得一角（凯文·杜兰-Kevin Durand饰）居然能够成为这样一种巨大而令人害怕的威慑力量，他也比片中其他任何角色有更多的过失。每个人和他们各自的方式都有某种二元性，能生动保持所有那些表演上的风格发挥，并给予每个人属于他们的瞬间，是非常有意思的。
所有演员都做出了特别强有力的选择。我们在片场会开的玩笑之一就是，大家各演各的 —— 我这么说是褒义的，虽然这通常听起来这是贬义的。但为了这部电影，这恰好就是我们想要的。并且我觉得大家都感觉到自己可以投入各自角色中那些怪异的特质里，演员为角色赋予的东西真正让角色们变得特别。
真有意思——电影类型的融汇有时候很难处理，但这部电影做得非常好，而且我必须要说，你们的另一部电影《准备好了没》（Ready or Not）也有异曲同工之妙。作为导演，你们如何引领大家，最后让影片类型感觉是连贯的？
我认为最重要的事情在于，无论剧情中的混乱或电影类型元素是什么，其核心是你必须要有一个能代表观众的角色。这部片中的这个人就是梅丽莎·巴雷拉（Melissa Barrera）。她的角色始终以一种尽量理智、真实的方式处理各种情况。
我觉得，如果你有一个像那样的角色，其角色故事是影片的重心，那么你就可以对其他角色做更奇异、更放飞自我的发挥。只要你重新回到那个主心角色上，大家都会说，你们等等，别闹了，这才是故事的主剧情 —— 所有人都xx地给我闭嘴，注意看。你必须要有这样一个角色能把所有其他角色的疯狂能量给收住。
《噬血芭蕾》的故事发生在一栋房子里——这对于这样的一部电影而言是个有趣的设定。我看到你们在爱尔兰找到了取景的房子。你们勘景的时候关注点是什么？既要注意拍摄的技术层面，也要注意美术设计层面？
吉勒特：
两者要兼顾。技术上，你必须要注意空间的实用性，以及要想到你可能需要怎么处理这个空间才能实现动作戏段落。我们很清楚有好几个地方是需要阿丽莎（阿丽莎·威尔-Alisha Weir）和其他几位演员吊威亚的。你找的取景地必须是对方同意你在墙上和立柱上安装起吊点的，总之，会对空间带来一定的损坏——但当然，拍摄结束的时候你会对损坏进行修复。
另外还有一点，尤其是对于你说的这种主要就发生在同一个大的拍摄地点的电影，那就是要确保那个拍摄地要有视觉上层层递进的空间……不能即使你已经满屋跑了观众却还感觉你站在同个房间里。我们跟我们的美术指导和 DP 进行过很长时间的沟通，以确保随着影片剧情的恶化，让人感觉走向了这栋房子越来越黑暗、衰落、废弃、残破的部分。我觉得我们确实做到了这一点。
这部电影涉及吸血鬼，我们此前已经看到过很多这个主题的剧集和电影。你想要加入这部电影的吸血鬼传说的元素是什么？以及你想把什么元素变成独属于《噬血芭蕾》的？
贝蒂内利-奥尔平：
我们想给我们所熟知的吸血鬼传说和大家觉得“约定俗成”的东西玩点花样……但当我们回过头去看我们所喜爱的一批吸血鬼电影时，我们意识到，那些规则是有很大让步空间的。这就给了我们创作空间，可以设置某些预期，颠覆某些预期，然后选择我们真的很想注入这部电影的一些规则。
最后，我不想剧透太多，但确实有些东西是我们觉得，太酷了，我们可以那样做……为什么不呢？这是我们自己的吸血鬼电影，我们想让它带有我们的印迹。我觉得正是因为众多吸血鬼前作创造了丰富的吸血鬼传说，我们才得以拥有发挥空间。这确实让创作过程很有意思，因为我们从来不觉得我们要特别忠于任何“吸血鬼成规”。并且我认为，这就是这部电影感觉很有原创性的原因，因为我们能够自己发挥和创造。
《噬血芭蕾》技术信息
摄影机：ARRI Alexa 35
负片格式：Codex（4.5K，源格式）
电影摄影处理：数字中间片（4K，母版格式）
宽高比：2.39 : 1
色彩实验室：Company 3
出处：ARRI、Molly Given | metro PHILADELPHIA
编译：LorianneW | 盖雅翻译小组
吸血鬼一直是相当受欢迎的电影主题，近年来比如Netflix的《暗夜獠牙》（Night Teeth）、《日班猎人》（Day Shift）以及提名2024奥斯卡最佳摄影奖的《伯爵》（El Conde）都是吸血鬼主题，且幕后都有尊正监视器的身影。尊正专利产品——DM系列实时调色监视器可以对LUT进行实时处理与刷新，是最有效率和最完整的现场调色管理解决方案之一，适用于影视前期、实时调色、现场DIT、后期制作全流程各阶段严苛的色彩要求。尊正更是HDR技术的前沿开拓者与应用者，尊正XMP系列HDR监视器以全新QD-OLED技术走在行业排头。想了解更多产品信息？想GET同款监视器？欢迎前往尊正官方商城！
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