有许多电影的拍摄画面非常优美，它们的画面让观众沉浸在电影世界里，这个榜单旨在向其中一些电影致敬。
然而，这个榜单并不是关注于整体的电影技术，而是尝试着把范围缩小到具有类似绘画视觉效果的电影上。这意味着这些电影不仅拍摄的非常棒，而且在某种程度上，它们的构图、灯光等，很像一幅画作。
当然了，有些人可能会争论说，只要你想，任何电影都可以被做成一幅画——就像电影本身就是一种彻底的视觉媒介——也许他们说得有道理。但这些电影不同的是，并非只有一个拍摄地或一场戏尤为精美绝伦，也不是惊艳得好似一张照片，而是它们都有一种特殊的艺术绘画气息贯穿全片。
本列表将排除那些直接从一幅画作中选取特定图像的电影（比如《忧郁症》、《大都会》、《驱魔人》等），那类影片可以另外列举。再次强调，本榜单中的影片，全片在某些层面上近似特定艺术家或某个时代的绘画。
10. 《一代宗师》 （2013年，王家卫）
摄影：菲利普·勒素
《一代宗师》的核心故事是关于武术，它始于二十世纪三十年代的中国南部。一方面，这个背景带来了令人惊叹的服装，另一方面，还有精心设计打斗场面，你可以任意暂停一个瞬间，就能得到一幅构图好、颜色佳的画作。
无论是激烈的打斗场面还是微妙的安静时刻，影片的视觉效果总是充满了烟雾，精心设计的走位，交织的人物关系，华丽的服装和灯光，这些加起来组成的视觉效果可以媲美伦布兰特。
无论是内景镜头还是外景镜头，影片都很关注细节，观看《一代宗师》就如沉浸在一副惊艳的马赛克绘画中一般。
9. 《神枪手之死》 （2007年，安德鲁·多米尼克）
摄影：罗杰·狄金斯
这部宽屏西部片充分利用了时代背景，因此，几乎每个镜头都让你感觉像是走进了风景画博物馆一样。一切都始于开场的火车抢劫。
这里的灯光给人一种只被灯笼照亮的错觉，不过当然，很像一幅画，当你仔细观察这些镜头时，光线通常都太强烈，远超出自然光。然而，效果直击人心，它所营造的气氛贯穿整部影片。
尤其是那些空旷的风景，通过持续的光影变幻、雪山、孤单的人们等，抓住了观众的眼球。庞大的自然和庄严的视觉节奏几乎可以与卡帕斯·大卫·弗里德里希的作品相媲美，只是背景是在不同的时期，像是维多利亚时代的西部。
当然，值得一提的是狄金斯运用的一种模糊画面边缘的效果，创造了一种朦胧的，几乎梦幻般的效果。他的这个选择，显然不是已知的绘画技巧，但却给人一种艺术家精心设计构造的感觉。
8. 《美梦成真》 （1998年， 文森特·沃德）
摄影：爱德华多·塞拉
显然这种艺术风格不同于前两个，但这部电影探索了一个梦幻般的世界，也正应和了它的主题——幻想。这部电影是关于想象与创造不同的世界，它探索了来生的各种可能性——有好有坏。
在探索这些主题时，灯光是影片叙事的关键部分，无论是在处理自杀、抑郁、真实地狱时采用的低度照明，还是充满欢乐的场景和天堂时运用的高度照明，灯光的存在感很突出。
当然，除了整部电影中普遍有趣的视觉效果之外，主人公Chris陷入画境的那一段完全可以媲美绘画。上图就是他被艺术品所包围着的样子，既有美丽的文艺复兴画作，又有暗黑的Kokoschka式的地狱。总的来说，这部电影是一场视觉盛宴，而且被带入进真实的画作中的想法是相当有趣的。
作者：Dicte Houmøller
翻译：盖雅翻译小组
