2026戛纳电影节作品背后的摄影机榜单有一位“显眼包”赢家，和一个更有意思的故事。是的，在 IndieWire 所列的戛纳长片中，ARRI ALEXA 35 是霸榜的数字电影摄影机。事到如今，大家早已料到这一点。ALEXA 35 已然成为高端叙事项目安全、值得信赖、有威望的选择，尤其是对于追求宽容度、色彩稳定性、高光控制并希望数字负片以他们所熟悉的具有电影感的方式呈现的电影人。但是，更引人注意的并不是 ARRI 再次拨得头筹。更令人兴奋的信号是，胶片机依旧十分活跃，而 Blackmagic 旗舰款 URSA Cine 65mm 17K 和 URSA Cine LF 12K 出现在了2026戛纳榜单上。

影片、摄影指导（DP）、摄影机、镜头

感谢 IndieWire 进行了这项杰出的调查并公布了结果。他们的戛纳摄影机与镜头分析依旧是每年让从业者理解主流电影节 DP 实际设备使用状况的最有价值的资源之一。

2026戛纳电影节: 摄影机榜

探讨

ALEXA 35 夺魁，意料之中

27个项目使用了 ALEXA 35。这再次证实了大部分 DP 已经知道的事实：这款摄影机是冲奖电影最信赖的机型之一。IndieWire 调查列表中的众多 DP 对 ALEXA 35 的描述都是大家熟悉的特点：宽容度、质感、稳健性、比色法、灵活性以及在艰难的布光条件下保持人脸和高光效果的能力。《嘉朗丝》《口中余烬》《苦涩的圣诞节》《懦夫》《钻石》《她个人的地狱》《冰释雪融》《全女加油站》《维多利亚时代的精神病人》《昨天，那只眼彻夜未眠》等项目全都进一步印证了这一使用趋势。

然而，这也是 ALEXA 35 独占鳌头却并不那么令人兴奋的原因。它虽然重要，却完全在预料之中。这款摄影机已经坐稳了严肃叙事作品现代默认款摄影机的位置。2026戛纳榜单不过是再次验证了这一地位。真正有解读价值的是排在这个意料之中的冠军之下的那些摄影机。

胶片摄影机拒绝退出历史舞台

更引人瞩目的是胶片摄影机继续上榜。ARRIFLEX 和 ARRICAM 机身在2026戛纳榜单上表现亮眼。两款机型同为 ARRI 胶片拍摄设备，总共出现了16次。这释放了一个明显的信号。它表示，在最高水准的电影节上，胶片依旧是一种非常有生命力的制作格式。它既不是怀旧的花招，也不是复古的噱头，而是一种有意为之的创意选择。《深夜的恋人们》《求恕者》《黑球》《双重自由》《拜了，残酷的世界》《没什么期待》《橘子味的婚礼》《穆兰》和《纸老虎》等项目显示，胶片依然被广泛应用。

这些项目使用胶片的理由各不相同。一些项目想要的是质感和颗粒。其他想要的是克制感、历史氛围感、真情实感或光化学采集对高光和皮肤的响应。关键的一点是，胶片并不是非主流格式。在2026戛纳榜单中，它占据了很有意义的位置。这一点很重要，因为现代摄影机市场通常宣扬的是：分辨率、传感器尺寸和动态范围是衡量进步的唯一标准。本届戛纳则体现了一些更微妙的东西。DP 仍然会根据情感表现、制作理念、质感以及拍摄格式对表演与片场运镜的塑造效果来选择工具。胶片正是那些工具中的一种。

Blackmagic 的 17K 和 12K Cine 机型上榜

最有意思的意外是 Blackmagic。DP 巴勃罗·加西亚·加莱霍拍摄的《荣耀之赛》列所出的摄影机有Blackmagic URSA Cine 65mm 17K、Blackmagic URSA Cine LF 12K 和 Ronin 4D。所用镜头为 Mamiya Sekor C by GL Optics。这个组合可不简单。更重要的是，它让 Blackmagic 最具野心的电影机可以在戛纳的摄影机榜上跟 ARRI、Sony、RED 与胶片相提并论。这并不是说 Blackmagic 突然就主导戛纳了。它并没有。它的上榜数量并不多。但榜单排名的重点通常是这些摄影机出现在哪，而不只是注意出现次数。

URSA Cine 65mm 17K 和 URSA Cine LF 12K 是 Blackmagic 用来“炫技”的摄影机。它们围绕极高分辨率、大画幅采集而打造，它们在电影市场中的定位远比 Blackmagic 此前实惠型的摄影机要更有野心。看到戛纳长片采用这两款旗舰 Cine 机型是颇具意义的一步。几年来，Blackmagic 的布局都是让产品大众化：实惠型电影机，内部 RAW 格式，高品质图像搭配极具冲击力的价位，达芬奇集成，独立创作者。这些形象标签确实让这家公司发展壮大起来，但这也制造了 Blackmagic 和传统高端电影生态之间的认知差距。

这次戛纳上榜有助于缩小此差距。17K 和 12K Cine 机型上榜表示，Blackmagic 不再只专注于耕耘低预算或独立制作市场。它正努力在高端大画幅领域“上桌吃饭”。《荣耀之赛》的摄影机细节信息也很有意义。这个项目使用了 Blackmagic URSA Cine 65mm 17K、URSA Cine LF 12K 和 Ronin 4D。据调文中 DP 的解释，其创意目标是建立观众跟角色强烈的个人连结，把每个特写镜头都当成一次沉浸式体验来对待。这让选择 65mm 中画幅风格进行拍摄变得尤其值得细品。

Sony 依旧在榜，但非主咖

Sony 的存在感也很稳固。VENICE 和 BURANO 两款机型共出现在10个项目中。Sony VENICE 2 出现在了《吃饱的菲尔》《巴黎金三角》《玛丽·玛德琳》和《人鱼海洋》等项目中，而 BURANO 出现在了《刚果男孩》《加宾》《行走之人》和《切的幸存者》等项目中。

这是一种健康的状态。VENICE 仍是高端电影领域受尊重的摄影机，BURANO 则似乎越来越受到较小型剧组的青睐，适用于手持拍摄、低亮拍摄、纪录片式剧情以及需要更轻Sony电影机身的项目。不过，相较于 ALEXA 35 和 ARRI 胶片机的整体表现，Sony 的位置虽在2026戛纳榜上看起来势头强劲，但仍属次要地位。BURANO 的上榜值得关注。多个项目应用这款摄影机表明，这款摄影机找到了自己在电影节作品中的位置，尤其适合讲求移动能力和全画幅灵活性的拍摄。

RED 寥寥可数

RED 出现的机型有 RED Raptor、RED Gemini、RED Ranger、RED Monstro 8K、RED Weapon Dragon 和 RED Komodo X。但是，若论重复出现最多的机型，RED 并没有像 ARRI 那样“屠榜”。RED Raptor 出现了两次，RED Gemini 出现了两次。 这很有意思，因为 RED 曾一度是数字电影界的强大颠覆者。但在2026戛纳榜单上，RED 只出现在零星几个项目中，而不再是被优先选择的摄影系统。RED 摄影机虽在榜，但 C 位已花落别家。

透过榜单看全局

对2026戛纳榜单最准确的解读，不能只看到“ARRI 称王”。这个结论虽没错，但过于肤浅了。更好的解读是，戛纳仍然是一个很有威望的电影环境，DP 在这样的环境中会在3种本能之间切换。

第一，信赖度 —— 这解释了 ALEXA 35 为何会霸榜。

第二，质感和克制感 —— 这解释了对胶片摄影机的继续使用。

第三，对大画幅数字野心的实验 —— 这解释了 Blackmagic 的 URSA Cine 65mm 17K 和 URSA Cine LF 12K 为何会出现。

这也是此榜单有价值的地方。它显示的不是单一一种技术方向，而是一种分化。一些电影人想要最保险的高端数字负片。一些电影人仍然想要拍胶片。还有一些电影人正在探索曾经被认为不属于传统戛纳摄影机圈层的公司所制造的极高分辨率和大画幅数字工具。

过往戛纳摄影机榜单回顾

我们对比此前的 YMCinema 摄影机分析，就会发现2026戛纳榜单更加有意思。《2025戛纳电影节：ARRI ALEXA 35 勇夺王座，Super 35 占据主导》一文主要分析了 ALEXA Mini 时代向 ALEXA 35 时代的全面过渡。ALEXA 35 成为了全新的主导力量，同时 Super 35 证明它在冲奖电影中仍有自己强劲的一席之地。这篇文章已经显示出戛纳开始脱离对大画幅的沉迷，重新回归更传统、受控、对 DP 友好的传感器大小。2026戛纳电影节继续了这一趋势，但增加了一个不同的层次：如今，ALEXA 35 主导已是意料之中，而胶片机和 Blackmagic 顶配 Cine 机型让这份榜单更有意思。

《2024戛纳证明Super 35归来》一文的重点是 Super 35 的回归。它仍是许多戛纳电影人所青睐的格式。当时主导的摄影机包括 ARRI ALEXA Mini、ARRI ALEXA 35、Sony VENICE 和 ARRI Mini LF，但总体上的结论很清晰：更小的传感器仍然有很强的现实意义，尤其是搭配 ARRI 的图像管线和 Super 35 镜头广阔的生态系统一起使用时。那个语境解释了为何 ALEXA 35 后来变得如此强大。这款摄影机取胜不只是因为它是新款。它取胜是因为它赋予电影人一套现代 Super 35 负片，具有电影人本就信赖的色彩、宽容度和可靠性。

在《2023戛纳电影节作品幕后的摄影机：ARRI Mini（依旧）为王》一文中，ALEXA Mini 依旧被描述为戛纳之王，连续4年成为榜首。那是个至关重要的时刻，因为它显示了，一旦 DP 信赖某款摄影机，它在摄影文化中的影响力能持续多久。ALEXA Mini 是一款紧凑型、可信赖的摄影机，且它的价格对于许多项目而言足够划算，全球剧组也很熟悉这款摄影机。回看当时，2023戛纳看起来是 ALEXA Mini 时代最后的华章，后来的继位者正是 ALEXA 35。

我们在《2022戛纳电影节作品幕后的摄影机：ALEXA Mini（仍旧）称霸》中也看到了同样的规律。当时，ALEXA Mini 依旧是主导机型，而上榜的还有许多其他机型，包括 Sony VENICE、RED Komodo 和胶片机。那年传递的信号是，戛纳会奖励可靠的工具，而不是最新的规格。ALEXA Mini 连续夺魁是因为它是经过验证的电影设备，不是因为它的参数是技术上最极致的。

若我们再往前看《2019戛纳电影节作品幕后的摄影机：从廉价录像机到高端ALEXA》一文，同样的 DNA 再次出现。戛纳榜单上有多种多样的工具，包括便宜的录像机、RED摄影机和高端 ALEXA 系统，而 ALEXA Mini 当时就已经傲视群雄了。2019榜单很重要，因为它证明戛纳摄影机趋势有很强的行业惯性。它们是通过信赖度、租赁可用性、镜头兼容性和 DP 的审美自信缓慢变化的。

正是因此，2026戛纳榜单不应该只解读为 ALEXA 35 的又一次胜利。它是一个更长期的发展变化的一部分。最初，ALEXA Mini 是主导机型。Super 35强势回归。后来ALEXA 35才取而代之。现在，2026年，ARRI 仍是意料之中的主导，但更令人激动的信号并不在于它本身。胶片机依旧占据重要地位，而 Blackmagic 的 URSA Cine 65mm 17K 和 URSA Cine LF 12K 已进入戛纳摄影机的讨论范围。那才是真正的转变。虽然 ARRI 仍是 C 位，但它周围的站位正变得越来越有趣。

总结

毫无意外，ALEXA 35 是2026戛纳摄影机榜单的榜首。更有意思的是，胶片摄影机依旧表现强劲，同时 Blackmagic 的顶配 Cine 机型 URSA Cine 65mm 17K 和 URSA Cine LF 12K 入榜。它之所以重要是因为冲奖片的电影摄影不只看重摄影机的市场份额。摄影机的选择关乎信任、文化认同，以及摄影机能否被严肃电影人用于拍摄严肃项目。2026戛纳榜单看起来仍然像是一个属于 ARRI 的电影节。但在那个意料之中的大标题下，摄影机界的格局变化更为活跃。胶片依旧很有生命力。Sony 依然有影响力。RED 仍在榜上。而Blackmagic 凭借其 17K 和 12K 旗舰 Cine 摄影机，迈出了上桌吃饭意义重大的一步。

出处：Y.M.CINEMA

翻译：LorianneW | 盖雅翻译小组