法比安·帕斯卡尔（Fabien Pascal）是法国 Lux Studio 的高级调色师和联合创始人，而在前不久，他将自己的才华运用在了获奥斯卡提名的电影《某种物质》（The Substance）中。该片由法国导演科拉莉·法尔雅（Coralie Fargeat）执导。

Lux 团队很早就被邀请参与《某种物质》项目 —— 远早于主体拍摄开始之前。“这非常有帮助，因为我们能够在测试阶段就与导演科拉莉·法尔雅和摄影指导（DP）本杰明·克拉昆（Benjamin Kracun，BSC）一起工作。”帕斯卡尔解释说。

他们一起探索了所选摄影机 ARRI Alexa LF 的宽容度，并对服装、化妆、布景和布光都进行了测试。他表示：“通过从一开始就建立一种共享的视觉语言，我们可以确保每个创意决策 —— 尤其是色彩方面的决策 —— 在拍摄到后期制作的过程中始终保持一致。”

我们联系了帕斯卡尔，以了解更多关于他工作流程的信息。

很早参与项目有什么帮助？

早早开始合作为之后的每一个决定定下了基调。在拍摄前与导演和 DP 合作意味着我们在后期制作中从来都不只是“修复”画面：而是从第一天起就在共同开发风格。此外，在111天的拍摄期间，我们每天进行调色审片，确保之后到了最终调色阶段不会出现任何意外。

法尔雅告诉你她想要什么样的风格？她提供了风格册、例子或参考材料吗？

科拉莉清楚地知道自己想要将时尚魅力与恐怖结合，突出某些主题，比如人造的虚假感以及对女性强加的不切实际的标准。她有一本很棒的风格册，提供了许多参考。我们讨论了一个丰富的配色方案 —— 从强烈直接的红色到荧光感的黄/绿色 —— 随着故事的发展这些都会发生变化。虽然我们参考了一些复古的美学风格，但科拉莉主要依靠自己的构想，并结合我们的色彩测试，来确定电影中那种“反乌托邦但精致”的洛杉矶氛围。

你如何向一个还没看过这部电影的人描述那种风格？

这是一种既直接又精妙的风格，在光滑、几乎闪着光泽的感觉与原始粗砺的时刻之间不断转换。我们更多采用了高对比度的场景，让几抹鲜亮的颜色从画面中脱颖而出 —— 尤其是黄色大衣、红色汽车和类似霓虹色的“物质”本身。其目的是捕捉一种经过升华的真实感：这是洛杉矶，但是是透过一个非常特别的、另类的镜头去捕捉的。

这部电影有一种复古的感觉，但正如你所说，它是以另类视角来展现洛杉矶的。你是如何实现这些风格的？

我们将调色方法分为两个主要阶段。第一阶段是复古/log。早期场景采用了一种“对数”胶片式工作流，类似于八十年代的光化学风格。我们在 P3 工作色彩空间中使用了“印片机键”（printer keys）的方法，将信号视为胶片扫描，予以尊重。这给了我们一种颗粒感、模拟的感觉。

第二阶段是现代且线性的。当苏（玛格丽特·库里-Margaret Qualley饰）出现，剧情发生转变时，我们就切换到 Rec. 709 色彩空间中的线性（Lift/Gamma/Gain）处理。这带来了一种更“视频”或九十年代/零零年代的风格，与影片前半部分形成了视觉上的对比。

这两种风格营造出一种穿越时代或世界的感觉，体现了科拉莉对近乎超现实的洛杉矶的构想。

伊丽莎白的黄色外套，红色的汽车，橙色的走廊……随着伊丽莎白和苏的旅程继续，科拉莉希望色彩如何演变？

我们特意使用色彩来追踪每个角色的情感和叙事弧。

对于伊丽莎白（黛米·摩尔-Demi Moore饰）来说，那件标志性的黄色大衣的目的是突出她的个性 —— 明亮、引人注目且略带复古。科拉莉希望将它保持为人物的标志性颜色。

（未完待续）

出处：Randi Altman | postPerspective

编译：Charlie | 盖雅翻译小组

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